<div dir="ltr"><div class="gmail_default" style="font-family:arial,helvetica,sans-serif"><br></div><div class="gmail_default" style="font-family:arial,helvetica,sans-serif">Se formos por esse caminho, "usar a música eletroacústica" no pop-rock, há os Beach Boys, em 1966, com "Good Vibrations", há várias músicas dos Beatles, com destaque para "A Day in the Life" (1967), e os já citados Mutantes, que se inspiraram nos Beatles, mas aqui se trata ou de usar um instrumento eletroacústico, ou as técnicas de manipulação de de gravação, ou um sintetizador (em outras músicas dos Beatles). Não me parece que a expressão "usar a música eletroacústica" seja apropriada, já que não se pode definir música eletroacústica nem pelo instrumental (Mutantes é pop-rock), nem pela técnica (o hip-hop pré-eletrônico emprega técnicas muito parecidas com as da música concreta), nem pela estética (Scelsi seria música eletroacústica), nem pela escuta, mas, a meu ver, apenas pelo conjunto desses fatores. Poderia dizer-se que "Revolution 9" (Beatles, 1968) seja música eletroacústica, embora o fato de aparecer num álbum de pop-rock coloque a escuta e o rótulo em questão.<br><br></div><div class="gmail_default" style="font-family:arial,helvetica,sans-serif">Mas o que eu tinha em mente era o uso sistemático do instrumentário eletrônico nas músicas dançantes afro-diaspóricas (Eurodisco, electrofunk, house, techno) às quais tanto o techno-pop de Kraftwerk, quanto o synth-pop britânico, quanto o pop-rock serviram de inspiração.<br><br></div><div class="gmail_default" style="font-family:arial,helvetica,sans-serif">Abraços,<br><br></div><div class="gmail_default" style="font-family:arial,helvetica,sans-serif">Carlos<br></div><div class="gmail_extra"><br><div class="gmail_quote">2016-07-14 17:25 GMT-03:00 Jorge Antunes <span dir="ltr"><<a href="mailto:antunes@unb.br" target="_blank">antunes@unb.br</a>></span>:<br><blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex"><div dir="ltr">Caros colegas:<div><br></div><div><div>Para completar o apanhado histórico-eletrônico do Prof. Carlos Palombini, saliento um outro fato:<br></div><div>Foi em 1967 que foi usada a música eletroacústica pela primeira vez na música popular brasileira.</div><div>Foi na música "Cavaleiro Andante", de Edmundo Souto e Arnoldo Medeiros, selecionada e apresentada no IV Festival da Música Popular Brasileira, TV Record, 1968.</div><div>Fiz o arranjo para o Conjunto Agora 4, Quinteto de Sopros, Guitarra, Sons Eletrônicos pré-gravados e Theremin.</div><div>No Festival a música foi defendida por Joyce e Eduardo Conde.</div><div>Depois foi gravada por Beth Carvalho e Taiguara.</div><div>A gravação com Beth Carvalho e Taiguara pode ser ouvida aqui:</div><div>
















<p class="MsoNormal"><a href="http://www.youtube.com/watch?v=uIEaIhyoGfU" target="_blank"><span style="font-family:ArialMT,sans-serif">http://www.youtube.com/watch?v=uIEaIhyoGfU</span></a><span><b><i><span style="font-size:13pt;font-family:ArialMT,sans-serif;color:rgb(26,26,26)"></span></i></b></span></p>

</div><div>atente para meu solo (contracanto) de theremin entre 1'51" a 2'06".</div><div>No youtube está indicado, erroneamente, o Quinteto Violado.</div><div>Os intérpretes nessa gravação são o Conjunto Agora 4 e o Quinteto Villa-Lobos.</div><div>Mais detalhes aqui:</div><div>














<span><span style="font-family:ArialMT,sans-serif;color:rgb(26,26,26)"><a href="http://www.dicionariompb.com.br/arnoldo-medeiros/dados-artisticos" target="_blank">http://www.dicionariompb.com.br/arnoldo-medeiros/dados-artisticos</a></span></span><br></div><div><span><span style="font-family:ArialMT,sans-serif;color:rgb(26,26,26)"><br></span></span></div><div><span><span style="font-family:ArialMT,sans-serif;color:rgb(26,26,26)">abraços,</span></span></div><div><span><span style="font-family:ArialMT,sans-serif;color:rgb(26,26,26)">Jorge Antunes</span></span></div></div></div></blockquote></div>
</div></div>