From soniaraybrasil em gmail.com Tue Jul 2 17:47:28 2013 From: soniaraybrasil em gmail.com (Sonia Ray) Date: Tue, 2 Jul 2013 17:47:28 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] UNESP: Edital concursos emergenciais Message-ID: ---------- Mensagem encaminhada ---------- De: Data: 02/07/2013 16:30 Assunto: Edital concursos, Peço-lhes que ajudem a divulgar os concursos no IA/UNESP para professores substitutos para o segundo semestre: flauta, violão e regência coral/história da música. As inscrições serão de 3 a 5/07 e de 10 a 11/07, das 9h às 11h e das 13h às 16h na Seção de Comunicações. Obrigada, Yara -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: edital concursos emergenciais 020713.pdf Tipo: application/pdf Tamanho: 71101 bytes Descrição: não disponível URL: From musicoyargentino em gmail.com Wed Jul 3 15:08:31 2013 From: musicoyargentino em gmail.com (=?UTF-8?Q?Dami=C3=A1n_Keller?=) Date: Wed, 3 Jul 2013 14:08:31 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] Digest Anppom-L, volume 99, assunto 1 In-Reply-To: References: Message-ID: Caro Didier e colegas, O pedido de critérios explícitos e a colocação da Heloísa são muito pertinentes. Cabem duas perguntas: 1. Qual é o objetivo de um parecer detalhado e bem fundamentado se esse parecer nunca chega até o principal interessado: o proponente? 2. Como avançar no estado da arte sem critérios detalhados e sem indicações de quais são as lacunas nas propostas? Pessoalmente, eu acho mais útil uma avaliação ruim que aponte (a) referências que não foram contempladas, (b) problemas metodológicos, (c) tipo de resultados esperados levando em conta o orçamento e o foco do edital, do que uma avaliação genérica falando que o projeto tem mérito científico. Porém, o que mais me preocupa é o peso dado ao local onde é executado o projeto. Aqui no NAP já tivemos várias propostas rejeitadas por não encaixar em <áreas prioritárias>. Áreas prioritárias na Amazônia são saúde e biologia. Levando em conta os critérios excludentes da Capes de apoio a PPGs já existentes e os critérios seletivos do programa Ciência sem Fronteiras do que é o que não é , não existe nenhuma alternativa viável para a pesquisa em música nas universidades periféricas. Abraços, Damián Dr. Damián Keller | ccrma.stanford.edu/~dkeller NAP | sites.google.com/site/napmusica Date: Sun, 30 Jun 2013 13:13:18 +0000 > From: Heloísa e Wagner Valente > olá, Fernando, Didier e demais, agradeço os esclarecimentos.teria uma pergunta breve: há uns 2 anos atrás, as avaliações finais encaminhavam os pareceres e, ainda, a colocação na listagem dos contemplados (ou não) com financiamentos.agora somente aquelas menções de praxeTer uma boa avaliação, mesmo não obtendo financiamento é algo importante para o proponente, não apenas para 'justificar' aos empregadores, pares etc. mas também como um precedente na ocasião de encaminhar outra proposta.dá para mexer nisso?bom domingo a todos, abraçoHeloísa Heloísa de A. Duarte Valente From reginamarcia em bighost.com.br Tue Jul 2 16:19:09 2013 From: reginamarcia em bighost.com.br (Regina Marcia) Date: Tue, 2 Jul 2013 16:19:09 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?RES=3A__Informa=E7=F5es_-_XXIII_Con?= =?iso-8859-1?q?gresso_da_ANPPOM?= In-Reply-To: References: Message-ID: <185B4259C163431591052A51F7DC795A@REGINAPC> Prezados membros da lista da ANPPOM, comunico a troca de meu endereço eletrônico, vigorando exclusivamente o regina.marcia.simao em gmail.com Atenciosamente, Regina Marcia Simão Santos _____ De: anppom-l-bounces em iar.unicamp.br [mailto:anppom-l-bounces em iar.unicamp.br] Em nome de Luciana Del-Ben Enviada em: domingo, 30 de junho de 2013 23:00 Para: ANPPOM Assunto: [ANPPOM-Lista] Informações - XXIII Congresso da ANPPOM Caros membros da lista, Está disponível no site da ANPPOM o banner que dá acesso à página do XXIII Congresso da ANPPOM, criada pela UFRN: . Lá, vocês encontrarão a programação do evento e informações sobre hospedagem, entre outras. Saudações, Luciana Del-Ben -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From Rubia em duobraziliana.com Tue Jul 2 10:50:21 2013 From: Rubia em duobraziliana.com (Rubia em duobraziliana.com) Date: Tue, 2 Jul 2013 09:50:21 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Pedido_de_divulga=E7=E3o_sobre_publ?= =?iso-8859-1?q?ica=E7=E3o?= Message-ID: Prezados (as), Segue a divulgação da publicação de duas partituras com obras para piano e canto e piano do compositor mineiro Edmundo Villani-Côrtes, recentemente lançadas. Os cadernos estão disponíveis sem custo para bibliotecas de música no Brasil. Há um número limitado disponível para aquisição individual. Publicação: Eight Art Songs e Eight Piano Pieces by Edmundo Villani-Côrtes Editôra: Ponteio Publishing Inc., Nova York Edição: Rúbia Santos Ano: 2012 Catálogo: P 525 & P526 (Edição Limitada) Referência: www.rubiasantos.com Att. Rúbia Santos From Rubia em duobraziliana.com Tue Jul 2 10:51:55 2013 From: Rubia em duobraziliana.com (Rubia em duobraziliana.com) Date: Tue, 2 Jul 2013 09:51:55 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Solicitando_a_divulga=E7=E3o_sobre_?= =?iso-8859-1?q?publica=E7=E3o_de_partituras?= Message-ID: <88ca7b2aaf0e181f3c9bd10990794fe0.squirrel@emailmg.ipower.com> Prezados (as), Segue a divulgação da publicação de duas partituras com obras para piano e canto e piano do compositor mineiro Edmundo Villani-Côrtes, recentemente lançadas. Os cadernos estão disponíveis sem custo para bibliotecas de música no Brasil. Há um número limitado disponível para aquisição individual. Publicação: Eight Art Songs e Eight Piano Pieces by Edmundo Villani-Côrtes Editôra: Ponteio Publishing Inc., Nova York Edição: Rúbia Santos Ano: 2012 Catálogo: P 525 & P526 (Edição Limitada) Referência: www.rubiasantos.com Att. Rúbia Santos From Rubia em duobraziliana.com Tue Jul 2 11:00:02 2013 From: Rubia em duobraziliana.com (Rubia em duobraziliana.com) Date: Tue, 2 Jul 2013 10:00:02 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?An=FAncio_de_divulga=E7=E3o_de_publ?= =?iso-8859-1?q?ica=E7=E7=E3o_de_partit__uras?= Message-ID: Prezados (as), Segue a divulgação da publicação de duas partituras com obras para piano e canto e piano do compositor mineiro Edmundo Villani-Côrtes, recentemente lançadas. Os cadernos estão disponíveis sem custo para bibliotecas de música no Brasil. Há um número limitado disponível para aquisição individual. Publicação: Eight Art Songs e Eight Piano Pieces by Edmundo Villani-Côrtes Editôra: Ponteio Publishing Inc., Nova York Edição: Rúbia Santos Ano: 2012 Catálogo: P 525 & P526 (Edição Limitada) Referência: www.rubiasantos.com Att. Rúbia Santos From gabrielferraz em ufl.edu Thu Jul 4 00:17:14 2013 From: gabrielferraz em ufl.edu (Ferraz,Gabriel A) Date: Wed, 03 Jul 2013 23:17:14 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Digest_Anppom-L=2C_volume_99=2C_=28diret?= =?utf-8?q?=C3=B3rio_de_vagas=2C_concursos_e_outras_oportunidades_para_m?= =?utf-8?b?w7pzaWNvcyk=?= In-Reply-To: References: Message-ID: <8080515cd2cb7465c4260e50b45cbd08@ufl.edu> Caros colegas da ANPPOM, para quem ainda não ouviu falar ou não descobriu por acaso na Internet, eu tenho um site para músicos, o www.zapmusico.com.br, que tem como missão fortalecer a profissão, dando visibilidade para os músicos (por meio de cadastro de perfil), e para informar os visitantes sobre diversos aspectos da música, bem como sobre a profissão do músico, e sobre o que fazemos (sim, as pessoas não têm a menor ideia do que o músico faz além de tocar). Recentemente, criei um diretório de oportunidades para músicos, onde posto vagas de empregos, editais de concursos, e outras oportunidades de trabalhos pagos. Em 17 dias, já postei 58 oportunidades e, no total, as páginas já tiveram mais de 12.000 visualizações, o que significa que esse trabalho é muito necessário. Gostaria de convidá-los a visitar e divulgar a página (por favor, divulguem). Se souberem de alguma oportunidade, peço por favor que me enviem no seguinte formulário: http://www.zapmusico.com.br/blog/como-enviar-sua-vaga-de-emprego-para-o-zap-musico/. Lembro que o trabalho que faço é totalmente voluntário, e ficaria muito agradecido com a ajuda dos colegas. A página é bem democrática (e esse é o objetivo), e serve tanto ao acadêmico quanto ao músico prático sem treino formal. Em outras palavras, tem oportunidades para todo mundo, e eu posto uma média de 3 novas vagas por dia. Aproveitem. Gabriel Ferraz Pianista e musicólogo On Wed, 03 Jul 2013 23:18:25 -0300, anppom-l-request em iar.unicamp.br wrote: > Enviar submissões para a lista de discussão Anppom-L para > anppom-l em iar.unicamp.br > > Para se cadastrar ou descadastrar via WWW, visite o endereço > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > ou, via email, envie uma mensagem com a palavra 'help' no assunto ou > corpo da mensagem para > anppom-l-request em iar.unicamp.br > > Você poderá entrar em contato com a pessoa que gerencia a lista > pelo > endereço > anppom-l-owner em iar.unicamp.br > > Quando responder, por favor edite sua linha Assunto assim ela será > mais específica que "Re: Contents of Anppom-L digest..." > > > Tópicos de Hoje: > > 1. Informações - XXIII Congresso da ANPPOM (Luciana Del-Ben) > 2. UNESP: Edital concursos emergenciais (Sonia Ray) > > > > ---------------------------------------------------------------------- > > Message: 1 > Date: Sun, 30 Jun 2013 22:59:46 -0300 > From: Luciana Del-Ben > To: ANPPOM > Subject: [ANPPOM-Lista] Informações - XXIII Congresso da ANPPOM > Message-ID: > > Content-Type: text/plain; charset="iso-8859-1" > > Caros membros da lista, > > Está disponível no site da ANPPOM o banner que dá acesso à > página do XXIII > Congresso da ANPPOM, criada pela UFRN: > . Lá, > vocês encontrarão a programação do evento e informações sobre > hospedagem, > entre outras. > Saudações, > > Luciana Del-Ben > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo em HTML foi limpo... > URL: > > > > ------------------------------ > > Message: 2 > Date: Tue, 2 Jul 2013 17:47:28 -0300 > From: Sonia Ray > To: ANPPOM-L > Subject: [ANPPOM-Lista] UNESP: Edital concursos emergenciais > Message-ID: > > Content-Type: text/plain; charset="iso-8859-1" > > ---------- Mensagem encaminhada ---------- > De: > Data: 02/07/2013 16:30 > Assunto: Edital concursos, > > Peço-lhes que ajudem a divulgar os concursos no IA/UNESP para > professores > substitutos para o segundo semestre: flauta, violão e regência > coral/história da música. > > As inscrições serão de 3 a 5/07 e de 10 a 11/07, das 9h às 11h e > das 13h às > 16h na Seção de Comunicações. > > Obrigada, > > Yara > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo em HTML foi limpo... > URL: > > > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo não-texto foi limpo... > Nome: edital concursos emergenciais 020713.pdf > Tipo: application/pdf > Tamanho: 71100 bytes > Descrição: não disponível > URL: > > > > ------------------------------ > > _______________________________________________ > Anppom-L mailing list > Anppom-L em iar.unicamp.br > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > > > Fim da Digest Anppom-L, volume 99, assunto 2 > ******************************************** From cpalombini em gmail.com Thu Jul 4 09:44:31 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Thu, 4 Jul 2013 09:44:31 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] CFP: Musical and Other Cultural Responses to Political Violence in Latin America Message-ID: *Musical and Other Cultural Responses to Political Violence in Latin America * *One-day Conference at the** University of Manchester* *6 December 2013* Supported by the Martin Harris Centre for Music and Drama, the Centre for Latin American and Caribbean Studies (CLACS) and the Centre for Interdisciplinary Research in the Arts and Languages (CIDRAL). Keynote speaker: Professor Michael Lazzara (University of California, Davis), author of *Chile in Transition*: *The Poetics and Politics of Memory *(2006). Music, literature, theatre, cinema and other cultural expressions have long been intertwined with violence in Latin America. In the case of music, songs linked to the Shining Path guerrilla insurrection in Peru, chants sung during Venezuelan rallies by both supporters and opponents of *chavismo*, the emergence of the genre *narcocorridos* in Mexico, and pieces played by political prisoners and agents in detention and torture centres in Pinochet?s Chile offer examples of the many ways it can function in the context of violence: as a form of indoctrination and tool to abuse human rights, as a means to encourage and propagate political conflicts, aggression and social disruption, or as a survival tactic to resist violence and overcome traumatic situations, among other roles. Literature, theatre, cinema and other cultural expressions might assume similar functions. As John Blacking observes in *How Musical is Man?* (1973), ?It sometimes happens that remarkable cultural developments can take place in societies in which man?s humanity is progressively abused, restricted, and disregarded. This is because cultural development can reach a stage where it is almost mechanically self-generative.? This interdisciplinary conference will explore functions played by music and other cultural expressions in contexts of political violence in Latin America. The event is part of the Levehulme project ?Sounds of Memory: Music and Political Captivity in Pinochet?s Chile? at the University of Manchester. We welcome proposals from any area of the humanities and social sciences, particularly those dealing with anniversaries or events relating to state violence taking place in 2013, including the fortieth anniversary of the onset of the Chilean and Uruguayan dictatorships, the fifteenth anniversary of Pinochet?s detention in London, the genocide sentence against former Guatemalan dictator Efraín Ríos Montt and the death of the Argentinean ?Dirty War? criminal Jorge Rafael Videla. Papers prompting reflection on processes of memorialisation and reconciliation, as well as the continuing legacies of past regimes and those who opposed them, will be especially welcome. Themes to be addressed in the conference include, but are not limited to: - human rights violations - migration and exile - testimony - censorship - political activism - memory and post-memory - nostalgia - commemoration - reconciliation and healing - public space - mediatic representations - research ethics and methodologies The working language of the conference will be English. Papers should last no longer than 20 minutes, including audio and visual illustrations. Abstracts of 250?300 words should be sent to the conference organiser, Katia Chornik (katia.chornik em manchester.ac.uk) by *15 August 2013 *. Speakers will be notified of their acceptance or otherwise by 1st September. Dr Katia Chornik (From September 2013) Leverhulme Early Career Fellow Department of Music The University of Manchester Martin Harris Centre for Music and Drama Coupland Street Manchester M13 9PL -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Thu Jul 4 13:22:54 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Thu, 4 Jul 2013 13:22:54 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?=5Betnomusicologiabr=5D_Transforma?= =?iso-8859-1?q?=E7=F5es_e_apropria=E7=F5es_do_funk_carioca?= In-Reply-To: References: Message-ID: Olá, Hugo De fato, Anitta e Naldo são os primeiros nomes que me teriam ocorrido para ilustrar o tema. São dois casos extremos. Não há nem poderia haver, para a escuta, uma barreira intransponível de classes. E Anitta e Naldo são apenas os casos extremos mais recentes. Eu poderia citar, antes, o MC Mazinho, ou Claudinho e Buchecha. Não conheço o passado de Anitta ou de Naldo no funk, mas sei que os de Mazinho e de Claudinho e Buchecha estão intimamente associados a suas comunidades de origem. Embora eu não tenha me detido muito nas carreiras da dupla ou de Mazinho, posso dizer que a temática e as letras do último não são do tipo que cause problemas de classe, embora a sonoridade geral, a estética, tenham sido (não sei como é seu som agora). Marcinho tornou-se conhecido em meados dos anos 1990 com o "Rap do solitário": http://youtu.be/XXwTogJ_cZE Não é difícil imaginar que esse tipo de funk (o melody) seja facilmente empacotável para presente a ser entregue na Barra, por exemplo. O melody é um subgênero que não me atrai nem um pouco. Claudinho e Buchecha surgiram na mesma época com uma temática menos interclasse. A música que os lançou foi o "Rap do Salgueiro": http://youtu.be/DOaqQ8OaEzg Eles tornaram-se pop, o que foi facilitado por certo bel-letrismo e por uma vocalidade mais melódica. Mas continuaram interessantes. http://youtu.be/QET3qyLBRSk É difícil dizer o que os funkeiros "de raiz", isto é, das comunidades ou favelas do Rio, pensem de Anitta e Naldo. Por daliferentes razões: primeiro, porque não existe um gosto ou uma estética padronizada entre "o grupo", e me parece muito provável que tanto Anitta quanto Naldo correspondam ao anseio de muita gente por uma certa higienização, moralização ou respeitabilidade do gênero, que pode se traduzir em maior ou menor convencionalismo sonoro. Depois, porque a "amostragem" do "grupo" com a qual convivo é substantivamente seletiva. Ela inclui sobretudo os funkeiros que eu chamaria de radicais, aqueles que frequentam os bailes de comunidades sujeitas ao Comando Vermelho, que embora não necessariamente ligados ao comércio de substâncias ilícitas dizem "ser Comando", e odeiam a polícia, seja porque estão sujeitos à violência de Estado, seja porque tem amigos ou parentes que foram encarcerados ou mortos por ela. Arriscando uma generalização, eu diria que, para esses, Anitta é "gostosa" e Naldo, "oportunista". Aliás, ele foi bastante ridicularizado quando apareceu na janela do hotel Fasano para a multidão ao lado de Will Smith no dia 11 de fevereiro, no Rio: http://youtu.be/_QVwheaX3Hg E foi ridicularizado ainda quando supostamente teve sua entrada impedida no camarote da Brahma onde procurava Will Smith no sambódromo. Diferente é o caso da MC Sabrina, muito mais velha que Anitta, que tem um passado no Proibidão e hoje cultiva uma imagem pop sem deixar completamente de lado os aspectos menos palatáveis de sua arte: http://youtu.be/2oxzfCBiPN0 De fato, ler a história do samba à luz da história do funk, em outras palavras, uma crítica historiográfica, é um dos objetivos de minha pesquisa. Afora isso, a situação é realmente revoltante. Conheço um jovem DJ de 17 anos que está impedido de trabalhar porque os bailes estão proibidos na comunidade em que vive (o Jacarezinho), enquanto proibidões se ouvem livremente em boates da Zona Sul. Abraço, Carlos 2013/7/4 Hugo Leonardo Ribeiro > ** > > > Prezado Palombini, > > Por acaso minha filha de quatro anos começou a cantar no carro uma música > que eu nunca tinha ouvido. Meu filho de seis disse que suas amigas também > cantam essa música. Ambos aprenderam a letra com os colegas de sala de > aula. Procuramos na internet e descobrimos que é a música "Sohw das > poderosas" da cantora Anita. Após ler um pouco sobre ela, me veio à cabeça > essa questão da apropriação do funk por outras classes sociais, tal como > essa cantora bem disse em sua entrevista no link abaixo que acontecera com > o samba no passado: > > "Ainda de acordo com a cantora, o funk enfrenta, atualmente, o mesmo > caminho que o samba trilhou. 'São ritmos vindos de comunidades carentes. Se > observarmos a história do samba, veremos que a luta dos músicos também foi > grande. Mas eles venceram! O funk está no mesmo caminho. Hoje, as festas > regadas ao batidão não estão restritas às comunidades. O funk chegou à > novela das nove. Isso é muito legal', comenta, fazendo referência à forma, > cada vez mais clara, com que a dramaturgia brasileira explora esse > universo." > Acredito que ela está certa, de certa forma. Nisso aparecem cantores como > o tal do Naldo, que parece fazer algo semelhante à Anitta, ou seja, um funk > mais bem empacotado, com toda uma preocupação com a afinação do cantor > (talvez através de autotune, ou não), vídeos bem produzidos, e shows em > locais outros que não os bailes funks. > > Ou seja, estaremos vivendo um "embranquecimento" do funk para classe média > curtir sem se sentir "pobre"? > > Mas o que eu gostaria de saber é se você tem ideia de como as comunidades > das favelas enxergam esse processo de apropriação e transformação de suas > práticas musicais. > > Será que o Sandroni pode fazer um paralelo entre esse processo atual e seu > livro "Feitiço Decente"? > > Um abraço, > > Hugo Ribeiro > > > http://www.ofluminense.com.br/editorias/cultura-e-lazer/funk-na-veia-ritmo-que-ja-e-%E2%80%9Cquarentao%E2%80%9D-parece-incansavel-na-arte-da-renov > > p.s. Foi engraçado meu filho de seis anos criticando a irmã, ao dizer que > ela não devia cantar aquela música pois, se não era uma música que nós > pais, os adultos, ouviam no carro, então não era uma música boa... E agora > José? Preconceitos já se formando... > > > > __._,_.___ > > | através > de email| Responder > através da web| Adicionar > um novo tópico > Mensagens neste tópico( > 1) > Atividade nos últimos dias: > > - Novos usuários > 2 > > Visite seu Grupo > ABET (Associação Brasileira de Etnomusicologia) > Utilize também o sítio do grupo: http://www.abetmusica.org.br > > Informações, inscrições e mensagens anteriores, além de outras informações > sobre esta lista de discussões, no sítio > http://br.groups.yahoo.com/group/etnomusicologiabr/ > > A inscrição também pode ser feita enviando um emeio em branco para: > etnomusicologiabr-subscribe em yahoogrupos.com.br > Para enviar mensagem ao grupo utilize: > etnomusicologiabr em yahoogrupos.com.br > O cancelamento é automático, basta enviar um emeio em branco para: > etnomusicologiabr-unsubscribe em yahoogrupos.com.br > Se não conseguir cancelar a inscrição informe à moderação enviando um > emeio para: > etnomusicologiabr-owner em yahoogrupos.com.br > OBS: Se você tiver mais de um emeio, ao enviar, utilize como emissor, o > emeio com o qual está inscrito no grupo. Se utilizar um endereço diferente > o sítio não reconhecerá a operação. > Contato com a moderação: > etnomusicologiabr-owner em yahoogrupos.com.br > > Associação Brasileira de Etnomusicologia > COMPORTAMENTO > São bem-vindos: dicas de livros, textos, sítios, cursos, palestras, > seminários etc, referentes ao tema. Não são bem-vindas e podem ocasionar a > exclusão do emitente, o envio de mensagens que não correspondam ao objetivo > do grupo, assim como termos ofensivos. > > FUNCIONAMENTO > A rede é moderada. > As mensagens fora do foco (puramente pessoais, agressões, fofocas), > repetidas, com HTML e assuntos relacionados a administração da rede não são > liberadas. Os participantes são leitores, correspondentes, comentaristas, > articulistas, divulgadores e etc. > Tem participantes de várias partes do Brasil e do exterior. > A rede não tem HTML nem anexos, as mensagens são leves e sem vírus. > [image: Yahoo! Grupos] > Trocar para: Só Texto, > Resenha Diária? Sair > do grupo? Termos > de uso > . > > __,_._,___ > -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Thu Jul 4 13:50:29 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Thu, 4 Jul 2013 13:50:29 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?=5Betnomusicologiabr=5D_Transforma?= =?iso-8859-1?q?=E7=F5es_e_apropria=E7=F5es_do_funk_carioca?= In-Reply-To: References: Message-ID: Hugo, Já que você mencionou o samba, e eu mencionei Sabrina, gosto de comparar alguns sambas com alguns funks. Por exemplo, este da Sabrina: http://youtu.be/jxPUgO9teMI Com "Recenseamento", da Assis Valente: http://youtu.be/RwxK4yh9Q10 Mas há muitas outras analogias reveladoras, me parece. Abraço, Carlos 2013/7/4 Hugo Leonardo Ribeiro ** > Prezado Palombini, > > Por acaso minha filha de quatro anos começou a cantar no carro uma música > que eu nunca tinha ouvido. Meu filho de seis disse que suas amigas também > cantam essa música. Ambos aprenderam a letra com os colegas de sala de > aula. Procuramos na internet e descobrimos que é a música "Sohw das > poderosas" da cantora Anita. Após ler um pouco sobre ela, me veio à cabeça > essa questão da apropriação do funk por outras classes sociais, tal como > essa cantora bem disse em sua entrevista no link abaixo que acontecera com > o samba no passado: > -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From gabrielferraz em ufl.edu Thu Jul 4 12:40:18 2013 From: gabrielferraz em ufl.edu (Ferraz,Gabriel A) Date: Thu, 04 Jul 2013 11:40:18 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Digest_Anppom-L=2C_volume_99=2C_diret?= =?utf-8?q?=C3=B3rio_de_vagas=2C_concursos_e_outras_oportunidades_para_m?= =?utf-8?q?=C3=BAsicos?= In-Reply-To: References: Message-ID: <15b35ce79501546ebbf089d495ee9023@ufl.edu> Esqueci de mandar o link para o diretório de oportunidades. Aqui vai ele: http://www.zapmusico.com.br/blog/empregos-para-musicos-concursos-de-musica-e-outras-oportunidades/ Obrigado, Gabriel Ferraz On Thu, 04 Jul 2013 10:00:12 -0300, anppom-l-request em iar.unicamp.br wrote: > Enviar submissões para a lista de discussão Anppom-L para > anppom-l em iar.unicamp.br > > Para se cadastrar ou descadastrar via WWW, visite o endereço > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > ou, via email, envie uma mensagem com a palavra 'help' no assunto ou > corpo da mensagem para > anppom-l-request em iar.unicamp.br > > Você poderá entrar em contato com a pessoa que gerencia a lista > pelo > endereço > anppom-l-owner em iar.unicamp.br > > Quando responder, por favor edite sua linha Assunto assim ela será > mais específica que "Re: Contents of Anppom-L digest..." > > > Tópicos de Hoje: > > 1. Re: Digest Anppom-L, volume 99, assunto 1 (Damián Keller) > 2. RES: Informações - XXIII Congresso da ANPPOM (Regina Marcia) > 3. Pedido de divulgação sobre publicação > (Rubia em duobraziliana.com) > 4. Solicitando a divulgação sobre publicação de partituras > (Rubia em duobraziliana.com) > 5. Anúncio de divulgação de publicaçção de partit uras > (Rubia em duobraziliana.com) > 6. Re: Digest Anppom-L, volume 99, (diretório de vagas, > concursos e outras oportunidades para músicos) (Ferraz,Gabriel > A) > 7. CFP: Musical and Other Cultural Responses to Political > Violence in Latin America (Carlos Palombini) > > > > ---------------------------------------------------------------------- > > Message: 1 > Date: Wed, 3 Jul 2013 14:08:31 -0400 > From: Damián Keller > To: "anppom-l em iar.unicamp.br" > Subject: Re: [ANPPOM-Lista] Digest Anppom-L, volume 99, assunto 1 > Message-ID: > > Content-Type: text/plain; charset=UTF-8 > > Caro Didier e colegas, > > O pedido de critérios explícitos e a colocação da Heloísa são > muito > pertinentes. Cabem duas perguntas: > 1. Qual é o objetivo de um parecer detalhado e bem fundamentado se > esse parecer nunca chega até o principal interessado: o proponente? > 2. Como avançar no estado da arte sem critérios detalhados e sem > indicações de quais são as lacunas nas propostas? > > Pessoalmente, eu acho mais útil uma avaliação ruim que aponte (a) > referências que não foram contempladas, (b) problemas > metodológicos, > (c) tipo de resultados esperados levando em conta o orçamento e o > foco > do edital, do que uma avaliação genérica falando que o projeto tem > mérito científico. > > Porém, o que mais me preocupa é o peso dado ao local onde é > executado > o projeto. Aqui no NAP já tivemos várias propostas rejeitadas por > não > encaixar em <áreas prioritárias>. Áreas prioritárias na Amazônia > são > saúde e biologia. Levando em conta os critérios excludentes da > Capes > de apoio a PPGs já existentes e os critérios seletivos do programa > Ciência sem Fronteiras do que é o que não é criativa>, não > existe nenhuma alternativa viável para a pesquisa em música nas > universidades periféricas. > > Abraços, > Damián > > > Dr. Damián Keller | ccrma.stanford.edu/~dkeller > NAP | sites.google.com/site/napmusica > > Date: Sun, 30 Jun 2013 13:13:18 +0000 >> From: Heloísa e Wagner Valente > >> olá, Fernando, Didier e demais, > agradeço os esclarecimentos.teria uma pergunta breve: há uns 2 > anos > atrás, as avaliações finais encaminhavam os pareceres e, ainda, a > colocação na listagem dos contemplados (ou não) com > financiamentos.agora somente aquelas menções de praxeTer uma boa > avaliação, mesmo não obtendo financiamento é algo importante para > o proponente, não apenas para 'justificar' aos empregadores, pares > etc. mas também como um precedente na ocasião de encaminhar outra > proposta.dá para mexer nisso?bom domingo a todos, > abraçoHeloísa > Heloísa de A. Duarte Valente > > > ------------------------------ > > Message: 2 > Date: Tue, 2 Jul 2013 16:19:09 -0300 > From: "Regina Marcia" > To: "'Luciana Del-Ben'" , "'ANPPOM'" > > Subject: [ANPPOM-Lista] RES: Informações - XXIII Congresso da > ANPPOM > Message-ID: <185B4259C163431591052A51F7DC795A em REGINAPC> > Content-Type: text/plain; charset="iso-8859-1" > > Prezados membros da lista da ANPPOM, > > comunico a troca de meu endereço eletrônico, vigorando > exclusivamente o > regina.marcia.simao em gmail.com > > Atenciosamente, > Regina Marcia Simão Santos > > _____ > > De: anppom-l-bounces em iar.unicamp.br > [mailto:anppom-l-bounces em iar.unicamp.br] > Em nome de Luciana Del-Ben > Enviada em: domingo, 30 de junho de 2013 23:00 > Para: ANPPOM > Assunto: [ANPPOM-Lista] Informações - XXIII Congresso da ANPPOM > > > Caros membros da lista, > > Está disponível no site da ANPPOM o banner que dá acesso à > página do XXIII > Congresso da ANPPOM, criada pela UFRN: > . Lá, > vocês encontrarão a programação do evento e informações sobre > hospedagem, > entre outras. > > Saudações, > > Luciana Del-Ben > > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo em HTML foi limpo... > URL: > > > > ------------------------------ > > Message: 3 > Date: Tue, 2 Jul 2013 09:50:21 -0400 > From: Rubia em duobraziliana.com > To: anppom-l em iar.unicamp.br > Subject: [ANPPOM-Lista] Pedido de divulgação sobre publicação > Message-ID: > > Content-Type: text/plain;charset=iso-8859-1 > > > > > Prezados (as), > > Segue a divulgação da publicação de duas partituras com obras > para piano e > canto e piano do compositor mineiro Edmundo Villani-Côrtes, > recentemente > lançadas. Os cadernos estão disponíveis sem custo para bibliotecas > de > música no Brasil. Há um número limitado disponível para > aquisição > individual. > > > Publicação: Eight Art Songs e Eight Piano Pieces by Edmundo > Villani-Côrtes > Editôra: Ponteio Publishing Inc., Nova York > Edição: Rúbia Santos > Ano: 2012 > Catálogo: P 525 & P526 (Edição Limitada) > Referência: www.rubiasantos.com > > Att. > > Rúbia Santos > > > > ------------------------------ > > Message: 4 > Date: Tue, 2 Jul 2013 09:51:55 -0400 > From: Rubia em duobraziliana.com > To: anppom-l em iar.unicamp.br > Subject: [ANPPOM-Lista] Solicitando a divulgação sobre publicação > de > partituras > Message-ID: > <88ca7b2aaf0e181f3c9bd10990794fe0.squirrel em emailmg.ipower.com> > Content-Type: text/plain;charset=iso-8859-1 > > > > Prezados (as), > > Segue a divulgação da publicação de duas partituras com obras > para piano e > canto e piano do compositor mineiro Edmundo Villani-Côrtes, > recentemente > lançadas. Os cadernos estão disponíveis sem custo para bibliotecas > de > música no Brasil. Há um número limitado disponível para > aquisição > individual. > > > Publicação: Eight Art Songs e Eight Piano Pieces by Edmundo > Villani-Côrtes > Editôra: Ponteio Publishing Inc., Nova York > Edição: Rúbia Santos > Ano: 2012 > Catálogo: P 525 & P526 (Edição Limitada) > Referência: www.rubiasantos.com > > Att. > > Rúbia Santos > > > > ------------------------------ > > Message: 5 > Date: Tue, 2 Jul 2013 10:00:02 -0400 > From: Rubia em duobraziliana.com > To: anppom-l em iar.unicamp.br > Subject: [ANPPOM-Lista] Anúncio de divulgação de publicaçção de > partit > uras > Message-ID: > > Content-Type: text/plain;charset=iso-8859-1 > > > > > Prezados (as), > > Segue a divulgação da publicação de duas partituras com obras > para piano e > canto e piano do compositor mineiro Edmundo Villani-Côrtes, > recentemente > lançadas. Os cadernos estão disponíveis sem custo para bibliotecas > de > música no Brasil. Há um número limitado disponível para > aquisição > individual. > > > Publicação: Eight Art Songs e Eight Piano Pieces by Edmundo > Villani-Côrtes > Editôra: Ponteio Publishing Inc., Nova York > Edição: Rúbia Santos > Ano: 2012 > Catálogo: P 525 & P526 (Edição Limitada) > Referência: www.rubiasantos.com > > Att. > > Rúbia Santos > > > > ------------------------------ > > Message: 6 > Date: Wed, 03 Jul 2013 23:17:14 -0400 > From: "Ferraz,Gabriel A" > To: > Subject: Re: [ANPPOM-Lista] Digest Anppom-L, volume 99, (diretório > de > vagas, concursos e outras oportunidades para músicos) > Message-ID: <8080515cd2cb7465c4260e50b45cbd08 em ufl.edu> > Content-Type: text/plain; charset=UTF-8; format=flowed > > Caros colegas da ANPPOM, para quem ainda não ouviu falar ou não > descobriu por acaso na Internet, eu tenho um site para músicos, o > www.zapmusico.com.br, que tem como missão fortalecer a profissão, > dando visibilidade para os músicos (por meio de cadastro de perfil), > e > para informar os visitantes sobre diversos aspectos da música, bem > como > sobre a profissão do músico, e sobre o que fazemos (sim, as pessoas > não têm a menor ideia do que o músico faz além de tocar). > Recentemente, criei um diretório de oportunidades para músicos, > onde > posto vagas de empregos, editais de concursos, e outras oportunidades > de > trabalhos pagos. > > Em 17 dias, já postei 58 oportunidades e, no total, as páginas já > tiveram mais de 12.000 visualizações, o que significa que esse > trabalho é muito necessário. Gostaria de convidá-los a visitar e > divulgar a página (por favor, divulguem). Se souberem de alguma > oportunidade, peço por favor que me enviem no seguinte formulário: > > http://www.zapmusico.com.br/blog/como-enviar-sua-vaga-de-emprego-para-o-zap-musico/. > > Lembro que o trabalho que faço é totalmente voluntário, e ficaria > muito agradecido com a ajuda dos colegas. > > A página é bem democrática (e esse é o objetivo), e serve tanto > ao > acadêmico quanto ao músico prático sem treino formal. Em outras > palavras, tem oportunidades para todo mundo, e eu posto uma média de > 3 > novas vagas por dia. > > Aproveitem. > > Gabriel Ferraz > Pianista e musicólogo > > > On Wed, 03 Jul 2013 23:18:25 -0300, anppom-l-request em iar.unicamp.br > wrote: >> Enviar submissões para a lista de discussão Anppom-L para >> anppom-l em iar.unicamp.br >> >> Para se cadastrar ou descadastrar via WWW, visite o endereço >> http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l >> ou, via email, envie uma mensagem com a palavra 'help' no assunto ou >> corpo da mensagem para >> anppom-l-request em iar.unicamp.br >> >> Você poderá entrar em contato com a pessoa que gerencia a lista >> pelo >> endereço >> anppom-l-owner em iar.unicamp.br >> >> Quando responder, por favor edite sua linha Assunto assim ela será >> mais específica que "Re: Contents of Anppom-L digest..." >> >> >> Tópicos de Hoje: >> >> 1. Informações - XXIII Congresso da ANPPOM (Luciana Del-Ben) >> 2. UNESP: Edital concursos emergenciais (Sonia Ray) >> >> >> >> >> ---------------------------------------------------------------------- >> >> Message: 1 >> Date: Sun, 30 Jun 2013 22:59:46 -0300 >> From: Luciana Del-Ben >> To: ANPPOM >> Subject: [ANPPOM-Lista] Informações - XXIII Congresso da ANPPOM >> Message-ID: >> >> >> Content-Type: text/plain; charset="iso-8859-1" >> >> Caros membros da lista, >> >> Está disponível no site da ANPPOM o banner que dá acesso à >> página do XXIII >> Congresso da ANPPOM, criada pela UFRN: >> . Lá, >> vocês encontrarão a programação do evento e informações sobre >> hospedagem, >> entre outras. >> Saudações, >> >> Luciana Del-Ben >> -------------- Próxima Parte ---------- >> Um anexo em HTML foi limpo... >> URL: >> >> >> >> >> ------------------------------ >> >> Message: 2 >> Date: Tue, 2 Jul 2013 17:47:28 -0300 >> From: Sonia Ray >> To: ANPPOM-L >> Subject: [ANPPOM-Lista] UNESP: Edital concursos emergenciais >> Message-ID: >> >> >> Content-Type: text/plain; charset="iso-8859-1" >> >> ---------- Mensagem encaminhada ---------- >> De: >> Data: 02/07/2013 16:30 >> Assunto: Edital concursos, >> >> Peço-lhes que ajudem a divulgar os concursos no IA/UNESP para >> professores >> substitutos para o segundo semestre: flauta, violão e regência >> coral/história da música. >> >> As inscrições serão de 3 a 5/07 e de 10 a 11/07, das 9h às 11h e >> das 13h às >> 16h na Seção de Comunicações. >> >> Obrigada, >> >> Yara >> -------------- Próxima Parte ---------- >> Um anexo em HTML foi limpo... >> URL: >> >> >> >> -------------- Próxima Parte ---------- >> Um anexo não-texto foi limpo... >> Nome: edital concursos emergenciais 020713.pdf >> Tipo: application/pdf >> Tamanho: 71100 bytes >> Descrição: não disponível >> URL: >> >> >> >> >> ------------------------------ >> >> _______________________________________________ >> Anppom-L mailing list >> Anppom-L em iar.unicamp.br >> http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l >> >> >> Fim da Digest Anppom-L, volume 99, assunto 2 >> ******************************************** > > > ------------------------------ > > Message: 7 > Date: Thu, 4 Jul 2013 09:44:31 -0300 > From: Carlos Palombini > To: anppom-l em iar.unicamp.br, Pesquisadores em Sonologia (Música) > > Subject: [ANPPOM-Lista] CFP: Musical and Other Cultural Responses to > Political Violence in Latin America > Message-ID: > > Content-Type: text/plain; charset="windows-1252" > > *Musical and Other Cultural Responses to Political Violence in Latin > America * > > *One-day Conference at the** University of Manchester* > > *6 December 2013* > > > > Supported by the Martin Harris Centre for Music and Drama, the Centre > for > Latin American and Caribbean Studies (CLACS) and the Centre for > Interdisciplinary Research in the Arts and Languages (CIDRAL). > > > > Keynote speaker: Professor Michael Lazzara (University of California, > Davis), author of *Chile in Transition*: *The Poetics and Politics of > Memory *(2006). > > > > Music, literature, theatre, cinema and other cultural expressions > have long > been intertwined with violence in Latin America. In the case of > music, songs > linked to the Shining Path guerrilla insurrection in Peru, chants > sung > during Venezuelan rallies by both supporters and opponents of > *chavismo*, > the emergence of the genre *narcocorridos* in Mexico, and pieces > played by > political prisoners and agents in detention and torture centres > in Pinochet?s Chile offer examples of the many ways it can function > in the > context of violence: as a form of indoctrination and tool to abuse > human > rights, as a means to encourage and propagate political conflicts, > aggression and social disruption, or as a survival tactic to resist > violence and overcome traumatic situations, among other roles. > Literature, > theatre, cinema and other cultural expressions might assume similar > functions. As John Blacking observes in *How Musical is Man?* (1973), > ?It > sometimes happens that remarkable cultural developments can take > place in > societies in which man?s humanity is progressively abused, > restricted, and > disregarded. This is because cultural development can reach a stage > where > it is almost mechanically self-generative.? > > > > This interdisciplinary conference will explore functions played by > music > and other cultural expressions in contexts of political violence in > Latin > America. The event is part of the Levehulme project ?Sounds of > Memory: > Music and Political Captivity in Pinochet?s Chile? at the University > of > Manchester. We welcome proposals from any area of the humanities and > social > sciences, particularly those dealing with anniversaries or events > relating > to state violence taking place in 2013, including the fortieth > anniversary > of the onset of the Chilean and Uruguayan dictatorships, the > fifteenth > anniversary of Pinochet?s detention in London, the genocide sentence > against former Guatemalan dictator Efraín Ríos Montt and the death > of the > Argentinean ?Dirty War? criminal Jorge Rafael Videla. Papers > prompting > reflection on processes of memorialisation and reconciliation, as > well as > the continuing legacies of past regimes and those who opposed them, > will be > especially welcome. Themes to be addressed in the conference include, > but > are not limited to: > > > > - human rights violations > > - migration and exile > > - testimony > > - censorship > > - political activism > > - memory and post-memory > > - nostalgia > > - commemoration > > - reconciliation and healing > > - public space > > - mediatic representations > > - research ethics and methodologies > > > > The working language of the conference will be English. Papers should > last > no longer than 20 minutes, including audio and visual illustrations. > Abstracts of 250?300 words should be sent to the conference > organiser, Katia Chornik (katia.chornik em manchester.ac.uk) by *15 > August 2013 > *. Speakers will be notified of their acceptance or otherwise by 1st > September. > > > > > > Dr Katia Chornik > > (From September 2013) > Leverhulme Early Career Fellow > Department of Music > The University of Manchester > Martin Harris Centre for Music and Drama > Coupland Street > Manchester M13 9PL > > -- > carlos palombini > pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio > ufmg.academia.edu/CarlosPalombini > proibidao.org > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo em HTML foi limpo... > URL: > > > > ------------------------------ > > _______________________________________________ > Anppom-L mailing list > Anppom-L em iar.unicamp.br > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > > > Fim da Digest Anppom-L, volume 99, assunto 3 > ******************************************** From mtclaudiazanini em gmail.com Thu Jul 4 14:04:59 2013 From: mtclaudiazanini em gmail.com (Claudia Zanini) Date: Thu, 4 Jul 2013 14:04:59 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?CHAMADA_DE_TRABALHOS_-_XIII_SEMPEM_?= =?iso-8859-1?q?-_Semin=E1rio_Nacional_de_Pesquisa_em_M=FAsica_da_U?= =?iso-8859-1?q?FG?= Message-ID: Prezados Colegas da ANPPOM, Envio a Chamada de Trabalhos para o XIII SEMPEM* - Seminário Nacional de Pesquisa em Música da UFG*, que é uma realização do Programa de Pós-Graduação *Stricto Sensu* - Mestrado em Música da Escola de Música e Artes Cênicas da UFG. Os trabalhos podem ser submetidos para comunicações orais, posters e apresentações artísticas. Peço a todos que, se possível, repassem a divulgação. Atenciosamente, Profª Claudia Zanini Coordenadora do PPG-Música Universidade Federal de Goiás http://mestrado.emac.ufg.br/ Fone: (62) 3521 1125 (r.29) -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From mtclaudiazanini em gmail.com Thu Jul 4 14:27:38 2013 From: mtclaudiazanini em gmail.com (Claudia Zanini) Date: Thu, 4 Jul 2013 14:27:38 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?COM_ANEXO_-_CHAMADA_DE_TRABALHOS_-_?= =?iso-8859-1?q?XIII_SEMPEM_-_Semin=E1rio_Nacional_de_Pesquisa_em_M?= =?iso-8859-1?q?=FAsica_da_UFG?= Message-ID: Prezados Colegas da ANPPOM, Envio a Chamada de Trabalhos para o XIII SEMPEM* - Seminário Nacional de Pesquisa em Música da UFG*, que é uma realização do Programa de Pós-Graduação *Stricto Sensu* - Mestrado em Música da Escola de Música e Artes Cênicas da UFG. Os trabalhos podem ser submetidos para comunicações orais, posters e apresentações artísticas. Peço a todos que, se possível, repassem a divulgação. Atenciosamente, Profª Claudia Zanini Coordenadora do PPG-Música Universidade Federal de Goiás http://mestrado.emac.ufg.br/ Fone: (62) 3521 1125 (r.29) -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: XIII SEMPEM - CHAMADA DE TRABALHOS - 2013.pdf Tipo: application/pdf Tamanho: 254763 bytes Descrição: não disponível URL: From cpalombini em gmail.com Mon Jul 8 16:38:07 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Mon, 8 Jul 2013 16:38:07 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Funk_Ostenta=E7ao_Artist_MC_Daleste?= =?iso-8859-1?q?_Murdered_On_Stage_In_Brazil?= Message-ID: Funk Ostentaçao Artist MC Daleste Murdered On Stage In Brazil [image: Funk Ostentaçao Artist MC Daleste Murdered On Stage In Brazil] MC Daleste (Photo: Renato Barreiros) 6 By Marlon Bishop | July 8, 2013 Even on the standards of *baile funk*?s violent favela milleu, the on-stage murder of a young MC has shocked Brazil. On Saturday night, Brazilian funk artist MC Daleste was shot and killed with a single bullet to the chest while performing on stage in the city of Campinas, in the interior of São Paulo state. The 20-year old MC, whose real name is Daniel Pellegrine, was in the middle of announcing his next song when a shot rang out in the crowd. Daleste crumbled to the floor. Since it was at a live concert, the episode was captured on video. It?s hard to watch. Police say he died after being brought to a nearby hospital. He will be buried in São Paulo on Tuesday morning. MC Daleste was one of the top-billing artists in the young genre of *funk ostentaçao *, a São Paulo-born variant on Rio?s favela funk in which the customary lyrics about drugs and big booties are swapped out for tracks about about luxury goods and the accumulation of wealth. Inspired by Brazil?s booming economy, the style takes the material focus of contemporary US hip-hop and grafts it onto Brazilian *baile funk*. ?He was a really good kid, with a good heart, full of ideas, making songs every minute. Without ever appearing in the media, he came to become the main idol for São Paulo youth, thanks to a limitless talent and a charisma that conquered everyone who crossed his path,? says Renato Barreiros, a community organizer and director of a documentary about *funk ostentaçao*. ?He made thousands of young people happy with his songs, without ever doing harm to anybody. He was murdered cowardly while he was doing his job.? As of Monday afternoon, the police have not figured out who did the shooting, nor have proposed any motive for the killing. MC Daleste?s army of fans has been agitating on social media for the government step up and do a proper investigation and serve justice for their fallen idol. http://www.mtviggy.com/blog-posts/funk-ostentacao-artist-mc-daleste-murdered-on-stage-in-brazil/ http://youtu.be/LOhoZNg5dps http://youtu.be/tHt2b7p8rEc -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Mon Jul 8 16:57:49 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Mon, 8 Jul 2013 16:57:49 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Brazilian Rapper MC Daleste Killed Onstage Message-ID: Jul 8 2013 2:55 PM EDT Brazilian Rapper MC Daleste Killed Onstage MC shot during a show on Saturday night outside Sao Paulo. By Gil Kaufman Brazilian rapper MC Daleste (born Daniel Pellegrine) was shot and killed on Saturday night while performing in Campinas. A graphic video of the incident(warning disturbing images), in which Pellegrine can be seen performing and then dropping to the stage suddenly, was posted online and had been viewed nearly four million times at press time. It appears that Pellegrine was struck in the stomach by a bullet (possibly two) from an unknown assailant and those onstage with him initially look confused before coming to his aide. It is unclear from the video which direction the shot came from and police are reportedly treating the incident as a murder, though Daleste did not appear to have any known rivals. According to Brazilian media reports, Pellegrine, 20, was performing at a public housing project in the San Martin neighborhood outside of Sao Paulo during the incident and was taken to a nearby hospital where he died a short time later. No suspects had been arrested in the shooting at press time. Nearly 100,000 fans have liked a memorial Facebook page, with many leaving emotional tributes to the fallen funk star. "Another Warrior, another master of ceremonies of the Funk leaves off before the hour," read the translation of a comment from one of Daleste's fellow Funk purveyors. "Descends the stage without saying goodbye. Victim of intolerance! A great loss to our family of Funk!" The up-and-coming MC will reportedly be buried on Monday at Vila Formosa, Latin America's largest cemetery. http://www.mtv.com/news/articles/1710132/brazilian-rapper-mc-daleste-shot-killed-onstage.jhtml http://youtu.be/LOhoZNg5dps http://youtu.be/tHt2b7p8rEc -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From diosnio em gmail.com Mon Jul 8 18:48:30 2013 From: diosnio em gmail.com (=?ISO-8859-1?Q?Di=F3snio_Machado_Neto?=) Date: Mon, 8 Jul 2013 18:48:30 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?II_Congreso_Chileno_de_Estudios_en_?= =?iso-8859-1?q?M=FAsica_Popular?= Message-ID: Caros colegas, No endereço abaixo há informações para o II Congresso de Estudios en Música Popular. http://www.congresos.asempch.cl/bienvenida/noticias-y-convoca/convocatoriaiicongresochilenodeestudiosenmusicapopular Att, Diósnio Machado Neto História da Música e Música Brasileira Departamento de Música - FFCLRP/USP -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Mon Jul 8 20:54:26 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Mon, 8 Jul 2013 20:54:26 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Musical Acoustics Research Library: New Digital Collection and Website Message-ID: Musical Acoustics Research Library New Digital Collection and Website Stanford University Libraries has provided digital access to large portions of the Musical Acoustics Research Library (MARL) making available important research papers from some of the most eminent acousticians of the 20th century ( http://www.oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/kt6h4nf6qc/ ). The MARL collection consisting of nearly 60 linear feet of materials is dedicated to the study of all aspects of musical acoustics. The collection, established in 1996, came about through a joint effort of Carleen Hutchins and other representatives of the Catgut Acoustical Society (CAS), Stanford?s Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA), and Virginia Benade. MARL consists of the research materials from acousticians around the world who were dedicated to studying different aspects of violin making, which make up the Catgut Acoustical Society papers, and the archives of three prominent wind instrument acousticians, John Backus, John W. Coltman, and especially Arthur H. Benade. Benade?s work extends far beyond the study of wind instruments and includes the acoustic properties of a performer?s mouth cavity, throat, and lungs; the sound patterns that emerge from the open holes and bells of instruments and the sound a space returns to an instrument; the perception of hearing; and room acoustics and the successful design of concert halls. The collection consists of correspondence, research papers, photographs, media, digital materials, wood samples, clarinet mouth pieces, and lab equipment. In addition to the MARL, the entire forty-one years of the Newsletter and Journal of the Catgut Acoustical Society are completely available online (http://www.oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/c8gt5p1r/). The Catgut Acoustical Society was formed by acousticians interested in the acoustics of the violin and other string instruments. In May 1964, the Society published its first Newsletter, an informal, typewritten periodical printed by a stencil duplicator that soon matured into a scholarly research publication. The title changed to the Journal of the Catgut Acoustical Society in 1984 and again in 1990 to CAS Journal, ending in 2004 when the Society merged with the Violin Society of America as the CAS Forum. The digital projects were funded by the Violin Society of America, CCRMA, the Stanford University Arts Institute, and the Stanford University Libraries. Jonathan Manton Sound Archives Librarian Archive of Recorded Sound Braun Music Center Stanford University 541 Lasuen Mall Stanford, CA 94305-3076 -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From antunes em unb.br Tue Jul 9 08:14:37 2013 From: antunes em unb.br (Jorge Antunes) Date: Tue, 9 Jul 2013 08:14:37 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Adeus a Reginaldo Carvalho Message-ID: É com pesar que a Sociedade Brasileira de Música Eletroacústica, SBME, comunica o falecimento de Reginaldo Villar de Carvalho, maestro, compositor, arranjador e professor. O maestro faleceu na noite do dia 29 de junho de 2013. Reginaldo Villar de Carvalho foi um dos precursores da música eletroacústica no Brasil, e criador do primeiro curso de música voltado a essa vertente estética, quando dirigiu o Conservatório Nacional de Canto Orfeônico no Rio de Janeiro, cujo nome mudou para Instituto Villa-Lobos, em 1966. Foi também fundador do curso de Música da Universidade Federal do Piauí e também fundador da Escola de Música de Teresina (EMT). Atualmente, residia no município de Cabedelo, região metropolitana de João Pessoa, Paraíba. Reginaldo nasceu em Guarabira, Paraíba, em 1932. Em Paris, na década de 50, foi aluno de composição de Olivier Messiaen e um dos primeiros discípulos de Pierre Schaeffer, o criador da música concreta. Suas primeiras obras datam de sua estada em Paris com bolsa obtida por influência de Villa-Lobos. Lá pôde trabalhar com Pierre Schaeffer e estudar as técnicas e procedimentos da música concreta. De volta ao Brasil, montou seu Estúdio de Experiências Musicais, onde criou suas obras concretas. Mais tarde tornou-se diretor do Instituto Villa-Lobos, que na época se transformou num importante centro para a prática da música experimental no Brasil. A SBME se solidariza com os amigos e familiares de Reginaldo, lamentando essa grande perda para a música brasileira e a cultura em geral. Jorge Antunes Presidente da SBME -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From paulinyi em yahoo.com Tue Jul 9 08:55:52 2013 From: paulinyi em yahoo.com (Zoltan Paulinyi) Date: Tue, 9 Jul 2013 04:55:52 -0700 (PDT) Subject: [ANPPOM-Lista] Fw: [iaml-l] Musical Acoustics Research Library In-Reply-To: References: <51DB3898.1090508@stanford.edu> Message-ID: <1373370952.91390.YahooMailNeo@web161503.mail.bf1.yahoo.com> From:bounce-99542861-3218334 em list.cornell.edu [mailto:bounce-99542861-3218334 em list.cornell.edu] On Behalf Of Jerry McBride Sent: 08 July 2013 23:09 To: IAML Subject: [iaml-l] Musical Acoustics Research Library   Musical Acoustics Research Library New Digital Collection and Website                     Stanford University Libraries has provided digital access to large portions of the Musical Acoustics Research Library (MARL) making available important research papers from some of the most eminent acousticians of the 20th century (http://www.oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/kt6h4nf6qc/). The MARL collection consisting of nearly 60 linear feet of materials is dedicated to the study of all aspects of musical acoustics. The collection, established in 1996, came about through a joint effort of Carleen Hutchins and other representatives of the Catgut Acoustical Society (CAS), Stanford?s Center for Computer Research in Music and Acoustics (CCRMA), and Virginia Benade. MARL consists of the research materials from acousticians around the world who were dedicated to studying different aspects of violin making, which make up the Catgut Acoustical Society papers, and the archives of three prominent wind instrument acousticians, John Backus, John W. Coltman, and especially Arthur H. Benade. Benade?s work extends far beyond the study of wind instruments and includes the acoustic properties of a performer?s mouth cavity, throat, and lungs; the sound patterns that emerge from the open holes and bells of instruments and the sound a space returns to an instrument; the perception of hearing; and room acoustics and the successful design of concert halls. The collection consists of correspondence, research papers, photographs, media, digital materials, wood samples, clarinet mouth pieces, and lab equipment.                 In addition to the MARL, the entire forty-one years of the Newsletter and Journal of the Catgut Acoustical Society are completely available online (http://www.oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/c8gt5p1r/). The Catgut Acoustical Society was formed by acousticians interested in the acoustics of the violin and other string instruments. In May 1964, the Society published its first Newsletter, an informal, typewritten periodical printed by a stencil duplicator that soon matured into a scholarly research publication. The title changed to the Journal of the Catgut Acoustical Society in 1984 and again in 1990 to CAS Journal, ending in 2004 when the Society merged with the Violin Society of America as the CAS Forum.                 The digital projects were funded by the Violin Society of America, CCRMA, the Stanford University Arts Institute, and the Stanford University Libraries. -- Jerry McBride Head Librarian Music Library and Archive of Recorded Sound Braun Music Center, Room 104 Stanford University 541 Lasuen Mall Stanford, CA 94305-3076   650-725-1146 650-384-9817 (mobile) 650-725-1145 (fax) -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From antunes em unb.br Wed Jul 10 22:13:51 2013 From: antunes em unb.br (Jorge Antunes) Date: Wed, 10 Jul 2013 22:13:51 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Document=E1rio_no_ar?= Message-ID: Olá, Está no ar, disponível no Youtube, o filme documentário intitulado MAESTRO JORGE ANTUNES, POLÊMICA E MODERNIDADE, do cineasta Carlos Del Pino. O filme tem 55 minutos de duração. Foi feito em 2005, tendo sido premiado pelo Ministério da Cultura, e a TV Cultura Fundação Padre Anchieta, no projeto DocTV2. *http://www.youtube.com/watch?v=bkxMpGgeBWA* Is in the air, available on Youtube, the film documentary entitled MAESTRO JORGE ANTUNES, CONTROVERSY AND MODERNITY, filmmaker Carlos Del Pino. The film is 55 minutes long. It was made in 2005, having been awarded by the Ministry of Culture and TV Cultura Fundação Padre Anchieta, project DocTV2. *http://www.youtube.com/watch?v=bkxMpGgeBWA* Está en el aire, disponible en Youtube, la película documental titulada MAESTRO JORGE ANTUNES, LA POLÉMICA Y LA MODERNIDAD, del cineasta Carlos Del Pino. La película es de 55 minutos de duración. Se hizo en 2005, después de haber sido galardonado por el Ministerio de Cultura y TV Cultura Fundação Padre Anchieta, proyecto DocTV2. *http://www.youtube.com/watch?v=bkxMpGgeBWA* -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Tue Jul 9 11:14:19 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Tue, 9 Jul 2013 11:14:19 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?5=BA_Laborat=F3rio_de_Reg=EAncia_co?= =?iso-8859-1?q?m_o_maestro_Fabio_Mechetti?= Message-ID: Jovens maestros brasileiros: estão abertas as inscrições para o 5º Laboratório de Regência com o maestro Fabio Mechetti. Confira as datas, o edital, o repertório e todos os outros detalhes em nosso site. http://filarmonica.art.br//index.php/temporada/view/10 -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From dal_lemos em yahoo.com.br Tue Jul 9 11:45:30 2013 From: dal_lemos em yahoo.com.br (Daniel Lemos) Date: Tue, 9 Jul 2013 07:45:30 -0700 (PDT) Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?V=EDdeo_sobre_as_m=EDdias_brasileir?= =?iso-8859-1?q?as?= In-Reply-To: <1372942225.54876.YahooMailBasic@web140904.mail.bf1.yahoo.com> Message-ID: <1373381130.84987.YahooMailBasic@web140901.mail.bf1.yahoo.com> Prezados, Interessante vídeo - extremamente didático - sobre como as mídias empresariais brasileiras manipulam as informações que chegam ao receptor: http://www.youtube.com/watch?v=q6rYOTeptPs Daniel Lemos Cerqueira http://musica.ufma.br From magali.kleber em gmail.com Tue Jul 9 13:59:04 2013 From: magali.kleber em gmail.com (Magali Kleber) Date: Tue, 9 Jul 2013 13:59:04 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Fwd=3A_MUDAN=C3=87A_DE_DATA_WEBCONFER?= =?utf-8?q?=C3=8ANCIA_MAIS_CULTURA_NAS_ESCOLAS_-_URGENTE!?= In-Reply-To: <9AA7BC3FEA380340909DC7B4EEF37BC9715A0A@APOLO10.minc.intra> References: <9AA7BC3FEA380340909DC7B4EEF37BC9715A0A@APOLO10.minc.intra> Message-ID: Drª Magali Kleber Diretora da Casa de Cultura Universidade Estadual de Londrina http://www.uel.br Presidente da Associação Brasileira de Educação Musical - ABEM http://www.abemeducacaomusical.org.br/ Gestão 2011-2013 Fone 55 43 3323 8562 ---------- Mensagem encaminhada ---------- De: Mais Cultura nas Escolas Data: 9 de julho de 2013 13:30 Assunto: MUDANÇA DE DATA WEBCONFERÊNCIA MAIS CULTURA NAS ESCOLAS - URGENTE! Para: Prezados,**** ** ** Devido à paralisação geral que ocorrerá no dia 11/7, informamos que a * webconferência* sobre o ?*Programa Mais Cultura nas Escolas?* foi *transferida para o dia 12/7 (6ª feira), das 16:30 às 18:30 horas.* * * A partir das 16 horas do dia 12/7, a *sociedade civil em geral* já poderá acessar o banner *Mais Cultura nas Escolas ? Ao Vivo*, disponível no site do Ministério da Cultura www.cultura.gov.br , onde haverá direcionamento automático para a transmissão da reunião.**** ** ** Além do esclarecimento de dúvidas sobre o Programa, também haverá orientação sobre a elaboração e construção conjunta do projeto *?Plano de Atividade Cultural?.* ** ** Segue documento anexo explicativo da reunião.**** ** ** Divulguem aos seus pares e participem!**** ** ** ** ** ** ** Atenciosamente,**** ** ** ** ** *Programa Mais Cultura nas Escolas* *Ministério da Cultura* ** ** ** ** ** ** ** ** ** ** -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: webmaisculturanasescolas 12 07.pdf Tipo: application/pdf Tamanho: 365698 bytes Descrição: não disponível URL: From soniaraybrasil em gmail.com Tue Jul 9 16:13:17 2013 From: soniaraybrasil em gmail.com (Sonia Ray) Date: Tue, 9 Jul 2013 16:13:17 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Chamada_de_trabalhos_para_o_Festiva?= =?iso-8859-1?q?l_Internacional_de_M=FAsica_-_EMAC-UFG?= In-Reply-To: References: Message-ID: Caros colegas, Segue a chamada de trabalhos para o Festival Internacional de Música da EMAC-UFG. Abraços, Sonia * * * **38º FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA* *?Belkiss Spencieri Carneiro de Mendonça?** * Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás *Goiânia, BRASIL ? 27 de outubro a 1 de novembro de 2013* *Tema: ?Criação Musical na Universidade: saberes, competências e aplicações? * * * *Datas importantes para interessados em submeter trabalhos escritos* *Important Deadlines for paper submissions* Período de sub Período de submissão de resumos: 1 a 31 de ago 2013 *Deadline for submission of Abstracts: August 1 to 31, 2013* Divulgação dos resumos aceitos: 23 set 2013 *Release of accepted abstracts: September 23, 2013* Data para envio da versão final dos resumos para os anais: 30 set 2013 *Deadline for submission of final version of abstracts to be included in the proceedings: September 30, 2013* Divulgação dos horários das comunicações: 7 out 2013 *Presentation schedule: October 7, 2013* -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: 38º Festival Internacional de Música 2013 - Chamada.pdf Tipo: application/pdf Tamanho: 642587 bytes Descrição: não disponível URL: From dal_lemos em yahoo.com.br Tue Jul 9 17:56:42 2013 From: dal_lemos em yahoo.com.br (Daniel Lemos) Date: Tue, 9 Jul 2013 13:56:42 -0700 (PDT) Subject: [ANPPOM-Lista] Anais do MUSICOM Message-ID: <1373403402.78764.YahooMailBasic@web140906.mail.bf1.yahoo.com> Caros, Está disponível a página dos Anais do MUSICOM - Rede de Pesquisadores em Comunicação e Música, dedicada em especial às pesquisas entre Música e Mídia. Desde 2009, houve quatro encontros. Os anais estão publicados na seguinte página: http://musica.ufma.br/musicom/ Gentileza divulgar a possíveis interessados. Atenciosamente, Daniel Lemos Cerqueira http://musica.ufma.br From alexandrenegreiros em yahoo.com.br Thu Jul 11 10:13:13 2013 From: alexandrenegreiros em yahoo.com.br (Alexandre Negreiros) Date: Thu, 11 Jul 2013 10:13:13 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] PLS 129 Message-ID: <05EFF568-BC8D-4AA7-B3D8-D0DE314B02EF@yahoo.com.br> Prezados, Sem ignorar o debate internacional em torno da apropriabilidade da criação intelectual artística e de suas fixações, foi aprovado ontem em caráter terminativo (vai à sanção) o PLS 129, criado a partir dos resultados da CPI do ECAD no Senado. É um grande passo para a nossa gestão coletiva de direitos. Como principal efeito, submeterá as atividades do ECAD à regulação e fiscalização de um órgão público, hiato exclusivamente brasileiro havido desde 1990 quando Collor fechou o CNDA. Diferente do "controle" anunciado pelos ocupantes do atual sistema, tal submissão viabilizará, na arrecadação, a harmonização das relações entre usuários de obras e titulares de direito e, na distribuição, entre diferentes titulares da música. Dos vícios identificados pela CPI, boa parte tende a ser evitada no sistema que se anuncia, previsto para resistir à provável ação de inconstitucionalidade a ser impetrada pelos inconformados. A partir do novo sistema, também foram criadas condições para que outras mudanças sejam alcançadas, como a integração à gestão centralizada de titulares de outras esferas da criação protegida, tais como do audiovisual, das artes cênicas, visuais etc.. Também, a separação de titulares em diferentes associações, por categoria (intérpretes em uma, compositores em outra, produtores numa terceira etc.), essencial para evitar desequilíbrios entre elas, foi extraída do projeto inicial porém adquiriu condições para tornar-se realidade. Com o PLS 129, atenua-se a resistência dos principais beneficiários da apropriabilidade exacerbada do atual sistema, nascido sob ventos ultra-ortodoxos da década de 1990, viabilizando aprofundamentos nas limitações e exceções à aplicação do direito que, mesmo mantendo a necessária adequação às restrições de TRIPS, da OMC (suficientemente restritivas), tenderão a tornar nosso regime mais propenso ao atendimento aos direitos culturais, em harmonia aos quais deve se manter o regime da propriedade intelectual. Entre as metas centrais estão desde já a ampliação do alcance, abrangência e da eficiência do sistema, que aliviará em 40% a dedução dos recursos dos autores para custeio (de 25% para 15%, em 4 anos), proporção esta que vinha sendo usada em prêmios, honorários e demais incentivos perversos à arrecadação, repletos de desdobramentos corrosivos à própria respeitabilidade do instituto. Em linhas gerais, a difícil trajetória dessa conquista nasce quando Gil dá ouvidos ao Otávio Afonso, último egresso do CNDA no governo, e reestrutura a equipe de D.A. do MinC. Um esforço inicial com a ANCINAV sucumbe à Globo e ao ECAD, quando surgem as câmaras setoriais de 2005 para informar ao PNC, e nele inserem a necessidade de criação de um órgão regulador. Um competente anteprojeto do Juca perde força ao se embolar na articulação política do projeto Procultura em substituição à Rouanet, e o lobby ecadiano renova sua resistência com a ascensão de Ana de Hollanda, que dentre outras ações novamente reduz a equipe da Diretoria de Direitos Intelectuais do MinC. A CPI do ECAD, contudo, mantém em paralelo ao Ministério da Justiça um pólo de resistência, do qual decorrem a multa ao ECAD pelo CADE, por cartel, e no duro relatório final em que se inseria a primeira versão do PLS 129, desenhado com o auxílio da FGV. De lá (meados de 2012) para cá, surge o decisivo apoio de Paula Lavigne, empresária que amealhou o apoio daqueles expoentes da MPB que semana passada ocuparam o Senado em apoio à causa. Ali, já haviam atravessado reuniões noticiadas pela imprensa com o grupo promotor das reformas, diversas vezes "acareados" com os cardeais do ECAD, desprovidos de evidências que lhes demovessem do propósito reformador. É uma vitória histórica, que todos merecíamos! Abçs Alexandre From jamannis em uol.com.br Thu Jul 11 13:07:26 2013 From: jamannis em uol.com.br (jamannis em uol.com.br) Date: Thu, 11 Jul 2013 13:07:26 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?UNICAMP_-_CONCURSO_P=DABLICO_Licenc?= =?iso-8859-1?q?iatura_em_M=FAsica_-_per=EDodo_de_inscri=E7=E3o_de_?= =?iso-8859-1?q?10/07/2013_a_08/08/2013=2E?= Message-ID: <00ad01ce7e50$bcbd0230$36370690$@com.br> UNICAMP – Instituto de Artes – Departamento de Música CONCURSO PÚBLICO de provas e títulos, para provimento de 01 cargo de Professor Doutor, nível MS-3.1, em RTP, com opção preferencial para o RDIDP, nos termos do item 2, na área de LICENCIATURA, nas disciplinas · MU-119 Pedagogia e Didática Musical I, · MU-219 Pedagogia e Didática Musical II, · MU-319 Pedagogia e Didática Musical III, · MU-419 Pedagogia e Didática Musical IV, · MU-573 Estágio Pedagógico I e · MU-673 Estágio Pedagógico II, Disciplinas do Departamento de Música do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas. período de inscrição de 10/07/2013 a 08/08/2013. Remuneração inicial para o cargo de Professor Doutor da Carreira do Magistério Superior: a) RTP – R$ 1.592,14 b) RTC – R$ 4.041,51 c) RDIDP – R$ 9.185,10 UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS SECRETARIA GERAL EDITAL CARGO DE PROFESSOR DOUTOR – MS-3.1 A Universidade Estadual de Campinas, através da Secretaria Geral, torna pública a abertura de inscrições para o concurso público de provas e títulos, para provimento de 01 cargo de Professor Doutor, nível MS-3.1, em RTP, com opção preferencial para o RDIDP, nos termos do item 2, na área de Licenciatura, nas disciplinas MU-119 Pedagogia e Didática Musical I, MU-219 Pedagogia e Didática Musical II, MU-319 Pedagogia e Didática Musical III, MU-419 Pedagogia e Didática Musical IV, MU-573 Estágio Pedagógico I e MU-673 Estágio Pedagógico II, do Departamento de Música do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas. 1. DO REQUISITO MÍNIMO PARA INSCRIÇÃO 1.1. - Poderá se inscrever no concurso o candidato que, no mínimo, seja portador do Título de Doutor. 1.2. É desejável que o candidato tenha o seguinte perfil: 1.2.1.Graduação, Mestrado e Doutorado preferencialmente em Música, ou áreas afins; 1.2.2. A inscrição de candidato que deixar de atender ao perfil desejável não será indeferida por este motivo. 2. DO REGIME DE TRABALHO 2.1. Nos termos do artigo 109 do Estatuto da UNICAMP, o Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP) é o regime preferencial do corpo docente e tem por finalidade estimular e favorecer a realização da pesquisa nas diferentes áreas do saber e do conhecimento, assim como, correlatamente, contribuir para a eficiência do ensino e para a difusão de ideias e conhecimento para a comunidade. 2.2. Ao se inscrever no presente concurso público o candidato fica ciente e concorda que, no caso de admissão, poderá ser solicitada, a critério da Congregação da Unidade, a apresentação de plano de pesquisa, que será submetido à Comissão Permanente de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa – CPDI– para avaliação de possível ingresso no Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa – RDIDP. 2.3. O Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP) está regulamentado pela Deliberação CONSUA-02/01, cujo texto integral está disponível no sítio http://www.pg.unicamp.br/mostra_norma.php? consolidada=S&id_norma=2684. 2.4. O aposentado na carreira docente aprovado no concurso público somente poderá ser admitido no Regime de Turno Parcial (RTP), vedada a extensão ao Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP), conforme Deliberação CONSU-A-08/2010. 2.5. A remuneração inicial para o cargo de Professor Doutor da Carreira do Magistério Superior é a seguinte: a) RTP – R$ 1.592,14 b) RTC – R$ 4.041,51 c) RDIDP – R$ 9.185,10 3. DAS INSCRIÇÕES 3.1. As inscrições serão recebidas todos os dias úteis compreendidos dentro do prazo de 30 (trinta) dias, a contar da publicação deste edital no Diário Oficial do Estado – DOE –, no horário das 09 às 12 e das 14 às 17 horas, na Secretaria do Departamento de Música do Instituto de Artes, situado na Cidade Universitária “Zeferino Vaz”, Barão Geraldo.Endereço: Rua: Elis Regina, 50 - Barão Geraldo - Campinas - São Paulo - CEP: 13083-854 - Caixa Postal: 6159. 3.2. A inscrição será efetuada mediante requerimento dirigido ao Diretor do Instituto de Artes, Prof. Dr. Esdras Rodrigues Silva, contendo nome, domicílio e profissão, acompanhado dos seguintes documentos: a) prova de que é portador do título de doutor de validade nacional. Para fins de inscrição, o candidato poderá apresentar apenas a ata da defesa de sua Tese de Doutorado, sendo que a comprovação do título de Doutor será exigida por ocasião da admissão. Os candidatos que tenham obtido o título de Doutor no exterior, caso aprovados, deverão obter, durante o período probatório, o reconhecimento do referido título para fins de validade nacional, sob pena de demissão; b) documento de identificação pessoal, em cópia; c) sete exemplares de memorial, com o relato das atividades realizadas e a comprovação dos trabalhos publicados e demais informações, que permitam avaliação dos méritos do candidato, a saber: c.1. títulos universitários; c.2. curriculum vitae et studiorum; c.3. atividades científicas, didáticas e profissionais; c.4. títulos honoríficos; c.5. bolsas de estudo em nível de pós-graduação; c.6. cursos freqüentados, congressos, simpósios e seminários dos quais participou. d) um exemplar ou cópia de cada trabalho ou documento mencionado no memorial; 3.2.1. O memorial poderá ser aditado, instruído ou completado até a data fixada para o encerramento das inscrições. 3.2.2. O candidato portador de necessidades especiais, temporária ou permanente, que precisar de condições especiais para se submeter às provas deverá solicitá-las por escrito no momento da inscrição, indicando as adaptações de que necessita. 3.3. Recebida a documentação e satisfeitas as condições do edital, a Secretaria da Unidade encaminhará o requerimento de inscrição com toda a documentação ao Diretor do Instituto de Artes, que a submeterá ao Departamento de Música, tendo este o prazo de 15 dias para emitir parecer circunstanciado sobre o assunto. 3.3.1. O parecer de que trata o subitem anterior será submetido à Congregação da Unidade, que encaminhará o requerimento de inscrição com toda a documentação à deliberação da Câmara de Ensino Pesquisa e Extensão – CEPE. 3.3.2. O requerimento de inscrição no concurso será deferido se o candidato obtiver o voto favorável da maioria absoluta dos membros presentes na Sessão da CEPE. 3.4. Os candidatos que tiveram os requerimentos de inscrição deferidos serão notificados a respeito da composição da Comissão Julgadora e seus suplentes, bem como do calendário fixado para as provas e do local de sua realização, por meio de edital a ser publicado no Diário Oficial do Estado, com antecedência mínima de 30 (trinta) dias do início das provas. 4. DA COMISSÃO JULGADORA 4.1. A Comissão Julgadora será constituída de 05 (cinco) membros titulares e 02 (dois) suplentes, portadores, no mínimo, do Título de Doutor, cujos nomes serão indicados pela Congregação da Unidade e aprovados pela CEPE. 4.1.2. Pelo menos dois membros da Comissão Julgadora deverão ser externos à Unidade ou pertencer a outras instituições. 4.2. Poderão integrar a Comissão Julgadora profissionais de reconhecida competência na disciplina ou conjunto de disciplinas em concurso, pertencentes a instituições técnicas, científicas ou culturais do país ou do exterior. 4.3. Caberá à Comissão Julgadora examinar os títulos apresentados, conduzir as provas do concurso e proceder às arguições a fim de fundamentar parecer circunstanciado, classificando os candidatos. 5. DAS PROVAS 5.1. O concurso constará das seguintes provas: a) - prova específica (peso 01); b) - prova de títulos (peso 02); c) - prova de arguição (peso 01); d) - prova didática (peso 01). 5.2. A prova específica consistirá de: a) uma prova escrita dissertativa, que versará sobre assunto de ordem geral e doutrinária, relativa ao conteúdo do programa das disciplinas ou conjunto de disciplinas em concurso. Esta parte da prova corresponderá a 60% da nota da prova específica; b) prova prática. Esta parte da prova corresponderá a 40% da nota da prova específica; 5.2.1. No início da prova específica, a Comissão Julgadora fará a leitura da(s) questão(ões) da prova escrita dissertativa, concedendo o prazo de 60 (sessenta) minutos para que os candidatos consultem seus livros, periódicos ou outros documentos bibliográficos, incluindo o uso de computadores e documentos online. 5.2.2. Findo o prazo estabelecido no item 5.2.1 não será mais permitida a consulta de qualquer material, e a prova específica escrita terá início, com duração de 04 (quatro) horas, sendo: a) 03 (três) horas e 30 (trinta) minutos, para a realização da prova escrita dissertativa; e, b) 30 (trinta) minutos, para a realização da prova prática, de desempenho em aula com uma classe de alunos. Cada candidato terá à sua disposição 05 (cinco) alunos, sorteados aleatoriamente do curso de Música (modalidade Licenciatura) da Unicamp, para aplicar uma aula demonstrativa embasada nos métodos ativos de musicalização. 5.2.3. As anotações efetuadas durante o período de consulta previsto no item 5.2.1 poderão ser utilizadas no decorrer da prova específica, devendo ser rubricadas por todos os membros da Comissão Julgadora e anexadas na folha de resposta. 5.3. Na prova de títulos a Comissão Julgadora apreciará o memorial elaborado e comprovado pelo candidato. 5.3.1. Os membros da Comissão Julgadora terão o prazo máximo de 24 (vinte e quatro) horas para emitir o julgamento da prova de títulos. 5.4. Na prova de arguição o candidato será interpelado pela Comissão Julgadora sobre a matéria do programa da disciplina ou conjunto de disciplinas em concurso e/ou sobre o memorial apresentado na inscrição. 5.4.1. Na prova de arguição cada integrante da Comissão Julgadora disporá de até 30 minutos para arguir o candidato que terá igual tempo para responder às questões formuladas. 5.4.2. Havendo acordo mútuo, a arguição poderá ser feita sob a forma de diálogo, respeitado, porém, o limite máximo de 01 (uma) hora para cada arguição. 5.5. A prova didática versará sobre o programa de disciplina ou conjunto de disciplinas ministradas na Universidade no ano anterior ao concurso (Anexo I) e nela o candidato deverá revelar cultura aprofundada no assunto. 5.5.1. A matéria para a prova didática será sorteada com 24 (vinte e quatro) horas de antecedência, de uma lista de 10 (dez) pontos, organizada pela Comissão Julgadora. 5.5.2. A prova didática terá duração de 50 (cinquenta) a 60 (sessenta) minutos, e nela o candidato desenvolverá o assunto do ponto sorteado, vedada a simples leitura do texto da aula, mas facultando-se, com prévia aprovação da Comissão Julgadora, o emprego de roteiros, apontamentos, tabelas, gráficos, diapositivos ou outros recursos pedagógicos utilizáveis na exposição. 5.6. As provas orais do presente concurso público serão realizadas em sessão pública. É vedado aos candidatos assistir às provas dos demais candidatos. 5.7. A Comissão Julgadora poderá ou não descontar pontos quando o candidato não atingir o tempo mínimo ou exceder o tempo máximo pré-determinado para as provas didática e de arguição. 6. DA AVALIAÇÃO E JULGAMENTO DAS PROVAS 6.1. As provas de títulos, arguição, didática e específica terão caráter classificatório. 6.1.1. A prova específica também terá caráter eliminatório, caso compareçam mais de 08 (oito) candidatos. 6.1.1.1. Na hipótese da prova específica ter caráter eliminatório, deverá ser observado o seguinte procedimento: a) ao final da prova específica cada examinador atribuirá ao candidato uma nota de 0 (zero) a 10 (dez), considerando o previsto no item 5.2 deste edital; b) após a atribuição das notas, o resultado da prova específica será imediatamente proclamado pela Comissão Julgadora em sessão pública; c) serão considerados aprovados na prova específica com caráter eliminatório os candidatos que obtiverem notas iguais ou superiores a 07 (sete), de, no mínimo, 03 (três) dos 05 (cinco) examinadores; d) somente participarão das demais provas do concurso público os candidatos aprovados na prova específica; e) as notas atribuídas na prova específica por cada um dos examinadores aos candidatos aprovados serão computadas ao final do concurso público para fins de classificação, nos termos do item 6.3 deste edital. 6.2. Ao final de cada uma das provas previstas no subitem 5.1 deste edital, cada examinador atribuirá ao candidato uma nota de 0 (zero) a 10 (dez). 6.2.1. As notas de cada prova serão atribuídas individualmente pelos integrantes da Comissão Julgadora e colocadas em envelope lacrado e rubricado, após a realização de cada prova. Ao final de todas as provas do concurso, em sessão pública, os envelopes serão abertos pela Comissão Julgadora. 6.2.2. Caso a prova específica não tenha caráter eliminatório, a nota atribuída nesta prova deverá ser divulgada no final do concurso, nos termos do subitem 6.2.1. 6.3. Ao término das provas, cada candidato terá de cada examinador uma nota final, que será a média ponderada das notas atribuídas pelo examinador ao candidato. 6.3.1. As notas finais serão calculadas até a casa dos centésimos, desprezando-se o algarismo de ordem centesimal, se inferior a cinco e aumentando-se o algarismo da casa decimal para o número subsequente, se o algarismo da ordem centesimal for igual ou superior a cinco. 6.3.2. Cada examinador fará a classificação dos candidatos pela sequência decrescente das notas finais por ele apuradas e indicará o(s) candidato(s) para preenchimento da(s) vaga(s) existente(s), de acordo com as notas finais obtidas nos termos do item anterior. O próprio examinador decidirá os casos de empate, com critérios que considerar pertinentes. 6.4. A Comissão Julgadora, em sessão reservada, depois de divulgadas as notas e apurados os resultados, emitirá parecer circunstanciado sobre o resultado do concurso justificando a indicação feita, da qual deverá constar tabela e/ou textos contendo as notas, as médias e a classificação dos candidatos. Também deverão constar do relatório os critérios de julgamento adotados para avaliação de cada uma das provas. Todos os documentos e anotações feitas pela Comissão Julgadora para atribuição das notas deverão ser anexados ao processo do presente concurso público. 6.4.1. Ao relatório da Comissão Julgadora poderão ser acrescentados relatórios individuais de seus membros. 6.5. O resultado do concurso será imediatamente proclamado pela Comissão Julgadora em sessão pública. 6.5.1. Serão considerados habilitados os candidatos que obtiverem, da maioria dos examinadores, nota final mínima sete. 6.5.2. Será indicado para nomeação o candidato que obtiver o primeiro lugar, isto é, maior número de indicações da Comissão Julgadora. 6.5.3. O empate nas indicações será decidido pela Comissão Julgadora, prevalecendo sucessivamente a média geral obtida e o maior título universitário. Persistindo o empate a decisão caberá, por votação, à Comissão Julgadora. O presidente terá voto de desempate, se couber. 6.5.4. Excluído o candidato em primeiro lugar, procedimento idêntico será efetivado para determinação do candidato aprovado em segundo lugar, e assim subsequentemente até a classificação do último candidato aprovado. 6.5.4.1. Para as classificações seguintes deverão ser desconsideradas as indicações do candidato já classificado e considerada a ordem de classificação feita por cada um dos examinadores para os candidatos remanescentes. 6.6. As sessões de que tratam os itens 6.2.1 e 6.5 serão realizadas no mesmo dia em horários previamente divulgados. 6.7. O parecer da Comissão Julgadora será submetido à Congregação da(o) Instituto de Artes, que só poderá rejeitá-lo, no todo ou em parte, por 2/3 (dois terços) de seus membros presentes, quando unânime, ou por maioria absoluta, também de seus membros presentes, quando o parecer apresentar apenas três assinaturas concordantes dos membros da Comissão Julgadora. 6.8. O resultado final do concurso será submetido à homologação da Câmara de Ensino, Pesquisa e Extensão - CEPE. 6.9. A relação dos candidatos aprovados será publicada no Diário Oficial do Estado, com as respectivas classificações. 7. DA ELIMINAÇÃO 7.1. Será eliminado do concurso público o candidato que: a) - Deixar de atender às convocações da Comissão Julgadora; b) - Não comparecer ao sorteio do ponto da prova didática; c) - Não comparecer a qualquer uma das provas, exceto a prova de títulos. 8. DO RECURSO 8.1. O candidato poderá interpor recurso contra o resultado do concurso, exclusivamente de nulidade, ao Conselho Universitário, no prazo de 05 (cinco) dias, a contar da publicação prevista no item 6.9 deste edital. 8.1.1. O recurso deverá ser protocolado na Secretaria Geral da UNICAMP. 8.1.2. Não será aceito recurso via postal, via fac-símile ou correio eletrônico. 8.1.3. Recursos extemporâneos não serão recebidos. 8.2. O resultado do recurso será divulgado no site da Secretaria Geral da UNICAMP (www.sg.unicamp.br) 9. DAS DISPOSIÇÕES FINAIS 9.1. A inscrição do candidato implicará o conhecimento e a tácita aceitação das normas e condições estabelecidas neste Edital, em relação às quais o candidato não poderá alegar qualquer espécie de desconhecimento. 9.2. As convocações, avisos e resultados do concurso serão publicados no Diário Oficial do Estado e estarão disponíveis no site www.sg.unicamp.br, sendo de responsabilidade exclusiva do candidato o seu acompanhamento. 9.3. Se os prazos de inscrição e/ou recurso terminarem em dia em que não há expediente na Universidade, no sábado, domingo ou feriado, estes ficarão automaticamente prorrogados até o primeiro dia útil subsequente. 9.4. O prazo de validade do concurso será de 01 (um) ano, a contar da data de publicação no Diário Oficial do Estado da homologação dos resultados pela CEPE, podendo ser prorrogado uma vez, por igual período. 9.4.1. Durante o prazo de validade do concurso poderão ser providos os cargos que vierem a vagar, para aproveitamento de candidatos aprovados na disciplina ou conjunto de disciplinas em concurso. 9.5. A critério da Unidade de Ensino e Pesquisa, ao candidato aprovado e admitido poderão ser atribuídas outras disciplinas além das referidas na área do concurso, desde que referentes à área do concurso ou de sua área de atuação. 9.6. O candidato aprovado e admitido somente será considerado estável após o cumprimento do estágio probatório, referente a um período de 03 (três) anos de efetivo exercício, durante o qual será submetido à avaliação especial de desempenho, conforme regulamentação prevista pela Universidade. 9.7. Até 60 (sessenta) dias após a publicação da homologação do concurso o candidato poderá solicitar a retirada dos memoriais (item 3.2.c) entregues no ato da inscrição e que não foram utilizados pela Comissão Julgadora, mediante requerimento protocolado na Secretaria do Departamento de Música do Instituto de Artes. Após este prazo, se não retirados, os memoriais poderão ser descartados. 9.8. O presente concurso obedecerá às disposições contidas na Deliberação CONSU-A-03/03. 9.8.1. Cópia(s) da(s) Deliberação(ões) mencionada(s) poderá(ão) ser obtida(s) no sitio www.sg.unicamp.br ou junto à Secretaria do Departamento de Música do Instituto de Artes, que poderá prestar quaisquer outras informações relacionadas ao concurso público. 9.9. Os itens deste edital poderão sofrer eventuais alterações, atualizações ou acréscimos enquanto não consumada a providência ou evento que lhes disser respeito, até a data de convocação para a prova correspondente, circunstância que será mencionada em Edital ou Aviso a ser publicado. Anexo I – Programas das Disciplinas 1. DISCIPLINA: Pedagogia e Didática Musical I - CÓDIGO: MU119 CRÉDITOS: 06 - CARGA HORÁRIA: 06h - OF.: 1o Semestre. 2. EMENTA: Estudo das principais linhas pedagógicas e conceitos de metodologia de ensino aplicados à música. 3. OBJETIVOS: Objetivos gerais: Fornecer ao aluno conhecimentos práticos e teóricos sobre o ensino musical, priorizando as metodologias de ensino em grupo. Estimular a reflexão sobre os diversos espaços de atuação do educador musical, bem como sobre recursos a serem utilizados por este profissional. Objetivos específicos: - Desenvolver estudos sobre a história do ensino musical no sistema escolar brasileiro, como subsídio para a compreensão da implementação da Lei 11.769/2008; - Desenvolver estudos sobre o planejamento de aulas e conteúdos a serem ensinados para as diferentes faixas etárias; - Apresentar métodos de ensino que instrumentalizem o educador musical para a sua prática nos diferentes espaços de atuação (escolas regulares, escolas especializadas e espaços de educação não-formal); - Discutir as dificuldades enfrentadas no campo da prática de ensino. 5 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO a) - História do ensino musical no sistema escolar brasileiro: do período colonial à implementação da Lei 11.769/2008; b) - Preparação para atuação no campo da prática de ensino: elementos do planejamento de aulas; procedimentos de observação e/ou atuação progressiva; conteúdos adequados às diferentes faixas etárias; avaliação da aprendizagem musical; c) - Introdução aos métodos ativos de ensino musical. 5. METODOLOGIA DE ENSINO: A disciplina será desenvolvida em forma de aulas expositivas, interativas e vivências, com a utilização de recursos multimídia e instrumentos. Serão dedicados também alguns momentos específicos da aula para a orientação individual ou em pequenos grupos formados de acordo com os diversos locais de atuação dos alunos na prática de ensino. 6. BIBLIOGRAFIA ALMEIDA, Célia Maria de Castro. Musicalização – uma questão política. Trabalho não publicado. BEYER, Esther (org.). Idéias em educação musical. 1.ed. Porto Alegre: Editora Mediação, 1999. BONEY, Joan e RHEA, Lois. A guide to student teaching in music. New Jersey: Prentice-Hall, Inc., 1970. BRITO, Teca Alencar de. Koellreuter educador- o humano como objetivo da educação musical. São Paulo: Editora Peirópolis, 2001. __________. Música na educação infantil : propostas para a formação integral da criança. São Paulo: Peirópolis, 2003. FERREIRA, Sueli (org.). Ensino das artes- construindo caminhos. Campinas: Papirus, 2001. FONTERRADA, Marisa Trench de Oliveira. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. São Paulo: Unesp, 2005. HENTSCHKE, Liane e DEL BEN, Luciana (orgs.). Ensino de Música- propostas para pensar e agir em sala de aula. São Paulo: Moderna, 2003. KRIEGER, Elisabeth. Descobrindo a música: idéias para a sala de aula. 2ª. ed. Porto Alegre: Editora Sulina, 2007. PAZ, Ermelinda. Pedagogia musical brasileira no século XX-metodologias e tendências. Brasília: Musimed, 2000. 7. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO • - Em sala de aula, os alunos deverão: a) participar dos debates, realizando previamente a leitura dos textos indicados; b) apresentar uma proposta prática para o grupo. • - Com relação ao campo de prática de ensino, os alunos deverão: a) apresentar o planejamento das aulas; b) relatar suas observações e discutir os problemas enfrentados, e c) realizar um trabalho final. Observação: freqüência, pontualidade, participação em sala de aula e responsabilidade de atuação no campo de prática de ensino serão amplamente considerados. 8. OBSERVAÇÕES: As quatro horas semanais de prática de ensino extra-classe deverão ser desenvolvidas preferencialmente em duplas ou trios. O espaço de atuação deverá ser definido impreterivelmente até o final do primeiro mês de aulas de comum acordo com o professor da disciplina. ============================================================================ ========= 1. DISCIPLINA: Pedagogia e Didática Musical II - CÓDIGO: MU219 CRÉDITOS: 06 - CARGA HORÁRIA: 90h - OF: 2o Semestre PRÉ-REQUISITO: MU119 2. EMENTA: Estudo das principais linhas pedagógicas e conceitos de metodologia de ensino aplicada à música. 3. OBJETIVOS: Objetivos gerais da disciplina Proporcionar aos alunos o estudo de aspectos relevantes da teoria e da prática pedagógica musical. Estimular a reflexão sobre as diversas formas de musicalização e sobre métodos ativos de ensino musical. Enfatizar a grande diversidade de recursos a serem utilizados pelo educador musical. Objetivos específicos - Estudar métodos de musicalização diversos que instrumentalizem o educador musical para a sua prática nas mais diversas situações de ensino; - Explorar formas de transmissão do conhecimento musical nos diversos espaços de atuação do educador musical. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO • - Métodos ativos de musicalização dos seguintes educadores: Emile Jacques Dalcroze, Edgar Willems, Zoltán Kodály e Carl Orff. • - Estratégias de ensino musical para Educação Infantil, Ensino Fundamental e Médio. 5. METODOLOGIA DE ENSINO: A disciplina será desenvolvida em forma de aulas expositivas e interativas, com propostas de trabalhos individuais e em grupo para a sala de aula, debates e apresentação de seminários. 6. BIBLIOGRAFIA BEINEKE, Viviane. Canções do mundo para tocar. vols. 1 e 2. Florianópolis: Cidade Futura, 2002. BEINEKE, Viviane; FREITAS, Sérgio. Lenga la lenga: jogos de mãos e copos. São Paulo, Ciranda Cultural, 2006. BRITO, Teça Alencar de. Música na educação infantil : propostas para a formação integral da criança. São Paulo: Peirópolis, 2003. BEYER, Esther (org.). Ideias em educação musical. 1.ed. Porto Alegre: Editora Mediação, 1999. BONEY, Joan e RHEA, Lois. A guide to student teaching in music. New Jersey: Prentice-Hall, Inc., 1970. CADERNOS TOCANDO E CANTANDO. Ano 1- No 1. Secretaria Municipal de Mogi das Cruzes, 2007. DRUMMOND, Elvira. Som e movimento: atividades para iniciação musical. [s.l. e. d.]. DRUMMOND, Elvira. Ouvinte ativo: apreciação musical infantil. [s.l. e. d.]. FERES, Josette S. M. Iniciação musical- brincando, criando e aprendendo. São Paulo: Ricordi, 1989. FONTERRADA, Marisa Trench de Oliveira. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. São Paulo: Unesp, 2005. FRANÇA, Cecília Cavalieri. Para fazer música. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2008. FREGA, Ana Lucia. Música para Maestros. 5ª. ed. Barcelona: Editorial Graó, 2003. GAINZA, Violeta H. Estudos de psicopedagogia musical. São Paulo: Summus , 1988. GUIA, Rosa Lúcia dos Mares; FRANÇA, Cecília Cavalieri. Jogos pedagógicos para a educação musical. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2005. KATER, Carlos; LOBÃO, Paulo. Musicalização através da canção popular brasileira: propostas de atividades criativas para uso na escola. v. 1. São Paulo: Atravez, Associação ArtísticoCultural, 2001. KRIEGER, Edino. Vinte rondas infantis. Editora LK Produções Artísticas, 1983. [s.l.] KRIEGER, Elisabeth. Descobrindo a música: idéias para a sala de aula. 2ª. ed. Porto Alegre: Editora Sulina, 2007. LIBÂNEO, José Carlos. Didática. São Paulo: Cortez, 1990. LOURO, Viviane dos Santos. Educação musical e deficiências-propostas pedagógicas. São Paulo: Estúdio Dois, 2006. MATEIRO, Teresa; SOUZA, Jusamara (orgs.). Práticas de ensinar música. Porto Alegre: Sulina, 2008. MATEIRO, Teresa; ILARI, Beatriz. (Org.). Pedagogias em educação musical. 1 ed. Curitiba: IBPEX, 2010. MATHIAS, Nelson. Coral- um canto apaixonante. Brasília: Musimed, 1986. PENNA, Maura. Música(s) e seu ensino. Porto Alegre: Sulina, 2008. PONSO, Caroline Cao. Música em diálogo: ações interdisciplinares na educação infantil. Porto Alegre: Editora Sulina, 2008. Revistas e Anais de Encontros da Associação Brasileira de Educação Musical (ABEM). 7. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO O aluno deverá: • - observar e registrar os aspectos relevantes relacionados às ações educativas e ao campo em que desenvolve sua prática de ensino. • - apresentar seminário sobre um dos métodos ativos de musicalização estudados • - participar das discussões em sala de aula A avaliação será contínua e levará em consideração o desempenho global do aluno, considerando: • - estudos extra-classe (leituras e preparação do material a ser desenvolvido no espaço de atuação de prática de ensino) • - participação nas orientações individuais e em grupo • - comprometimento no espaço de prática de ensino • - confecção de um portefólio ao longo do semestre 8. OBSERVAÇÕES As quatro horas semanais de prática de ensino extra-classe deverão ser desenvolvidas preferencialmente em duplas ou trios. O espaço de atuação deverá ser definido impreterivelmente até o final do primeiro mês de aulas, de comum acordo com o professor da disciplina. ============================================================================ ========= 1. DISCIPLINA: Pedagogia e Didática Musical III - CÓDIGO: MU319 CRÉDITOS: 02 - CARGA HORÁRIA: 02h - OF: 1o Semestre PRÉ-REQUISITO: MU219 2. EMENTA: Estudo das principais linhas pedagógicas e conceitos de metodologia de ensino aplicados à música. 3. OBJETIVOS: Objetivos gerais: Fornecer ao aluno conhecimentos teóricos e práticos sobre o ensino musical, priorizando o trabalho que músicos-instrumentistas e pedagogos musicais atuantes têm desenvolvido no Brasil. Objetivos específicos: - Estudar propostas específicas de educadores musicais brasileiros do século XX; - Confeccionar material didático para o ensino musical, embasados nas propostas estudadas. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO Propostas de educadores musicais brasileiros do século XX: a) - Educação musical através do teclado de Maria de Lourdes Junqueira Gonçalves e Cacilda Borges Barbosa; b) - Proposta de Villa-Lobos; c) - Método Gazzi de Sá; d) - Proposta de Hans Joaquim Koeullreuter; e) - Oficinas de música; f) - Jogos pedagógicos para educação musical de Rosa Lúcia M. Guia e Cecília Cavalieri França; g) - Outras propostas. 5. METODOLOGIA DE ENSINO: A disciplina será desenvolvida em forma de aulas expositivas, interativas e vivências, com a utilização de recursos multimídia, partituras e instrumentos. 6. BIBLIOGRAFIA 7 BRITO, Teca Alencar de. Koellreuter educador- o humano como objetivo da educação musical. São Paulo: Editora Peirópolis, 2001. FERNANDES, José Nunes. Oficinas de música no Brasil-história e metodologia. Rio de Janeiro: Papéis e Cópias, 1997. GUIA, Rosa Lúcia M.; FRANÇA, Cecília Cavalieri. Jogos pedagógicos para educação musical. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2005. PAZ, Ermelinda. Pedagogia musical brasileira no século XX-metodologias e tendências. Brasília: Musimed, 2000. RIO DE JANEIRO, Prefeitura/ Conservatório Brasileiro de Música. Música na escola: ritmo e movimento. Rio de Janeiro: Secretaria Municipal de Educação/ Conservatório Brasileiro de Música, 2002. BREIM, Ricardo; NEDER, Hermelino (coord.). Projeto alfabetização musical- manual. São Paulo: Secretaria de Estado da Educação, 1993. 7. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO Os alunos deverão: a) - participar de debates em sala de aula, realizando previamente a leitura dos textos indicados; b) - apresentar para o grupo uma das propostas práticas estudadas; c) - confeccionar continuamente ao longo do semestre material didático para a educação musical, embasados nas propostas estudadas. 8. OBSERVAÇÕES: Serão desenvolvidos workshops extras sobre a proposta de Villa-Lobos. ============================================================================ ========= 1. DISCIPLINA: Pedagogia e Didática Musical IV - CÓDIGO: MU419 CRÉDITOS: 02 - CARGA HORÁRIA: 02h - OF: 2o Semestre - PRÉ-REQUISITO: MU319 2. EMENTA:Estudo das principais linhas pedagógicas e conceitos de metodologia de ensino aplicada à música. 3. OBJETIVOS: Objetivo geral: Estudar os fundamentos teóricos da Educação Musical, fazendo reflexões críticas sobre os conceitos que embasam a prática docente em música na educação básica, e, ainda, relacionando tais fundamentos com a elaboração de atividades práticas. Objetivos específicos: • - Estudar os conceitos de fundamentos filosóficos e psicológicos da educação musical; • - Criar e compartilhar trabalhos coletivos (produção textual e musical) em um blog; • - Vivenciar leituras de partituras com timbres corporais, vocais e com instrumentos de pequena percussão, assim como criar e organizar pequenos arranjos. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO a) - fundamentos filosóficos da Educação Musical; b) - fundamentos psicológicos da Educação Musical; c) - a estrutura da linguagem musical; d) - condutas e objetivos de aprendizagem por ciclos de escolaridade; e) - planejamento e avaliação em música. 5. METODOLOGIA DE ENSINO: A disciplina será desenvolvida em forma de aulas expositivo-interativas, com a utilização de recursos multimídia e estudos em grupo. Algumas aulas serão dedicadas à execução das partituras estudadas e daquelas criadas pelo grupo. 6. BIBLIOGRAFIA ABELES, Harold F.; HOFFER, Charles R.; KLOTMAN, Robert H. Foundations of music education. New York: Schirmer Books, 1984. BEYER, Esther (org.). Idéias em Educação Musical. Porto Alegre: Mediação, 1999. BROPHY, Tim othy S. Assessing the developing child musician- a guide for general music teachers. Chicago: GIA, 2000. FONTERRADA, Marisa T. O.De tramas e fios- um ensaio sobre música e educação. 2 ed. São Paulo: Editora UNESP, 2008. FREGA, Ana Lucia. Música para maestros. 5.ed. Barcelona: Editorial Graó,2003. GAINZA, Violeta H. Fundamentos, materiales y otras técnicas de la educación musical. Buenos Aires: Melos, 2010. GORDON, Edwin. Teoria de aprendizagem musical para recém-nascidos e crianças em idade pré-escolar. 2 ed. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian, 2005. HENTSCHKE, Liane; SOUZA, Jusamara. Avaliação em música: reflexões e práticas. São Paulo: Editora Moderna, 2003. REVISTA DA ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE EDUCAÇÃO MUSICAL (ABEM). Disponível em www.abemeducacaomusical.org.br SCHON, Donald A. La formación de profesionales reflexivos-hacia un nuevo diseño de la enseñanza y el aprendizaje en las profesiones. Barcelona: Ediciones Piados Ibérica, 1992. SLOBODA, John A. Tradução de Beatriz Ilari e Rodolfo Ilari. A mente musical- psicologia cognitiva da música. Londrina: EDUEL, 2008. SWANWICK, Keith. Ensinando música musicalmente. SãoPaulo: Editora Moderna, 2003. _________. Music, mind and education. London: Routledge, 1988. 7. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO Os alunos deverão: a) - participar dos debates, realizando previamente a leitura dos textos indicados; 8 b) - organizar um blog, ao longo de todo o semestre, no qual devem constar suas propostas, experiências e reflexões pedagogico-musicais; c) - apresentar um seminário sobre uma questão pedagogico-musical específica escolhida individualmente; d) - confeccionar dois arranjos para instrumental Orff e/ou de pequena percussão, que serão executados e comentados pelo grupo em sala de aula. ============================================================================ ========= 1. DISCIPLINA: Estágio Pedagógico I - CÓDIGO: MU573 CRÉDITOS: 06 - CARGA HORÁRIA: 90h - OF: 1o Semestre PRÉ-REQUISITO: EL874 2. EMENTA: Desenvolvimento de atividades de estágio, de imersão no campo de trabalho que propiciem ao professor em formação o contato com experiências, práticas e conhecimentos de natureza musical e profissional. 3. OBJETIVOS: Possibilitar aos estudantes contato com o trabalho profissional em diferentes instâncias educativas, onde deverão planejar e desenvolver um projeto educativo-musical. Proporcionar um espaço para estudo, preparação e reflexão sobre a prática pedagógica do educador musical. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO: Orientação sobre adequação de atividades para as diversas faixas etárias e diferentes espaços de atuação do educador musical; observação e registro no campo de estágio; planejamento de aulas; avaliação da aprendizagem musical. 5. METODOLOGIA DE ENSINO: Aulas expositivas; debates; planejamento em grupo; orientação individual e em grupo. 6. BIBLIOGRAFIA BRITO, Teca Alencar de. Música na educação infantil: propostas para a formação integral da criança. São Paulo: Peirópolis, 2003. CRUVINEL, Flávia Maria. Educação musical e transformação social- uma experiência com ensino coletivo de cordas. Goiânia: Instituto Centro-Brasileiro de Cultura, 2005. FONTERRADA, Marisa Trench de Oliveira. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. São Paulo: Unesp, 2005. FREGA, Ana Lucia. Música para Maestros. 5ª. ed. Barcelona: Editorial Graó, 2003. GAINZA, Violeta H. Estudos de psicopedagogia musical. São Paulo: Summus , 1988. HENTSCHKE, Liane; DEL BEN, Luciana (orgs.). Ensino de música: propostas para pensar e agir em sala de aula. São Paulo: Moderna, 2003. HENTSCHKE, Liane; SOUZA, Jusamara (orgs.). Avaliação em música: reflexões e práticas. São Paulo: Moderna, 2003. ILARI, Beatriz (org.).Em busca da mente musical: ensaios sobre processos cognitivos em música- da percepção à produção.Curitiba: Editora da UFPR, 2006 LOURO, Viviane dos Santos. Educação musical e deficiência-propostas pedagógicas. São Paulo: Estúdio Dois, 2006. MATEIRO, Teresa; SOUZA, Jusamara (orgs.). Práticas de ensinar música. Porto Alegre: Sulina, 2008. PENNA, Maura. Música(s) e seu ensino. Porto Alegre: Sulina, 2008. SLOBODA, John A. A mente musical- a psicologia cognitiva da música. Tradução de Beatriz Ilari e Rodolfo Ilari.Londrina: UEL, 2008. SOUZA, Jusamara (Org.). Música, cotidiano e educação. Porto Alegre: Editora UFRGS, 2000. SWANWICK, Keith. Ensinando música musicalmente. São Paulo: Moderna, 2003. SWANWICK, Keith. Music , mind and education. Routledge: London and New York, 1988. Bibliografia de apoio: ABRAMSON, Robert M. Jogos rítmicos para percepção e cognição. MULATTI, Clises Marie C. (trad.). São Paulo: Tom sobre Tom, 2007. BEINEKE, Viviane. Canções do mundo para tocar. vols. 1 e 2. Florianópolis: Cidade Futura, 2002. BEINEKE, Viviane; FREITAS, Sérgio. Lenga la lenga: jogos de mãos e copos. São Paulo, Ciranda Cultural, 2006. CADERNOS TOCANDO E CANTANDO. Ano 1- No 1. Secretaria Municipal de Mogi das Cruzes, 2007. DRUMMOND, Elvira. Som e movimento: atividades para iniciação musical. [s.l. e. d.]. DRUMMOND, Elvira. Ouvinte ativo: apreciação musical infantil. [s.l. e. d.]. FERES, Josette S. M. Iniciação musical- brincando, criando e aprendendo. São Paulo: Ricordi, 1989. FRANÇA, Cecília Cavalieri. Para fazer música. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2008. GUIA, Rosa Lúcia dos Mares; FRANÇA, Cecília Cavalieri. Jogos pedagógicos para a educação musical. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2005. KATER, Carlos; LOBÃO, Paulo. Musicalização através da canção popular brasileira: propostas de atividades criativas para uso na escola. v. 1. São Paulo: Atravez, Associação ArtísticoCultural, 2001. KRIEGER, Edino. Vinte rondas infantis. Editora LK Produções Artísticas, 1983. [s.l.] KRIEGER, Elisabeth. Descobrindo a música: idéias para a sala de aula. 2ª. ed. Porto Alegre: Editora Sulina, 2007. MATHIAS, Nelson. Coral- um canto apaixonante. Brasília: Musimed, 1986. PONSO, Caroline Cao. Música em diálogo: ações interdisciplinares na educação infantil. Porto Alegre: Editora Sulina, 2008. ROCHA, C. M. M. Educação musical: método Willems. Salvador. 1990. SCHAFER, Murray. O ouvido pensante. São Paulo: Editora UNESP: 1991. SOUZA, Jusamara (Org.). Arranjos de músicas folclóricas. Porto Alegre: Sulina, 2008. 9 SOUZA, Jusamara (Org.). Palavras que cantam. Porto Alegre: Sulina, 2008. Revistas e Anais de Encontros da Associação Brasileira de Educação Musical (ABEM). 7. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO O aluno deverá: • - observar e registrar todos os aspectos relevantes relacionados ao campo de estágio e às ações educativas desenvolvidas. • - elaborar e desenvolver um projeto educativo-musical que será acompanhado pelo supervisor no campo de estágio e pelo orientador de estágio em sala de aula na universidade. • - apresentar seu projeto para o grupo em sala de aula. A avaliação será contínua e levará em consideração o desempenho global do aluno, considerando: • - estudos extra-classe (leituras e preparação do material a ser desenvolvido no campo de estágio) • - participação nas orientações individuais e em grupo • - comprometimento no campo de estágio • - confecção do relatório final 8. OBSERVAÇÕES O campo de estágio deverá ser definido impreterivelmente até a terceira semana de aula, de comum acordo com o professor da disciplina. ============================================================================ ========= 1. DISCIPLINA: Estágio Pedagógico II - CÓDIGO: MU673 CRÉDITOS: 08 - CARGA HORÁRIA: 120h - OF: 2o Semestre PRÉ-REQUISITO: MU573 2. EMENTA: Desenvolvimento de atividades de estágio, de imersão no campo de trabalho que propiciem ao professor em formação o contato com experiências, práticas e conhecimentos de natureza musical e profissional. 3. OBJETIVOS: Possibilitar aos estudantes contato com o trabalho profissional em diferentes instâncias educativas, onde deverão planejar e desenvolver um projeto educativo-musical. Proporcionar um espaço para estudo, preparação e reflexão sobre a prática pedagógica do educador musical. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO: Orientação sobre adequação de atividades para as diversas faixas etárias e diferentes espaços de atuação do educador musical; observação e registro no campo de estágio; planejamento de aulas; avaliação da aprendizagem musical. 5. METODOLOGIA DE ENSINO: Aulas expositivas; debates; planejamento em grupo; orientação individual e em grupo. 6. BIBLIOGRAFIA: BRITO, Teca Alencar de. Música na educação infantil: propostas para a formação integral da criança. São Paulo: Peirópolis, 2003. CRUVINEL, Flávia Maria. Educação musical e transformação social- uma experiência com ensino coletivo de cordas. Goiânia: Instituto Centro-Brasileiro de Cultura, 2005. FONTERRADA, Marisa Trench de Oliveira. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. São Paulo: Unesp, 2005. FREGA, Ana Lucia. Música para Maestros. 5ª. ed. Barcelona: Editorial Graó, 2003. GAINZA, Violeta H. Estudos de psicopedagogia musical. São Paulo: Summus , 1988. HENTSCHKE, Liane; DEL BEN, Luciana (orgs.). Ensino de música: propostas para pensar e agir em sala de aula. São Paulo: Moderna, 2003. HENTSCHKE, Liane; SOUZA, Jusamara (orgs.). Avaliação em música: reflexões e práticas. São Paulo: Moderna, 2003. ILARI, Beatriz (org.).Em busca da mente musical: ensaios sobre processos cognitivos em música- da percepção à produção.Curitiba: Editora da UFPR, 2006 LOURO, Viviane dos Santos. Educação musical e deficiência-propostas pedagógicas. São Paulo: Estúdio Dois, 2006. MATEIRO, Teresa; SOUZA, Jusamara (orgs.). Práticas de ensinar música. Porto Alegre: Sulina, 2008. PENNA, Maura. Música(s) e seu ensino. Porto Alegre: Sulina, 2008. SLOBODA, John A. A mente musical- a psicologia cognitiva da música. Tradução de Beatriz Ilari e Rodolfo Ilari.Londrina: UEL, 2008. SOUZA, Jusamara (Org.). Música, cotidiano e educação. Porto Alegre: Editora UFRGS, 2000. SWANWICK, Keith. Ensinando música musicalmente. São Paulo: Moderna, 2003. SWANWICK, Keith. Music , mind and education. Routledge: London and New York, 1988. Bibliografia de apoio: ABRAMSON, Robert M. Jogos rítmicos para percepção e cognição. MULATTI, Clises Marie C. (trad.). São Paulo: Tom sobre Tom, 2007. BEINEKE, Viviane. Canções do mundo para tocar. vols. 1 e 2. Florianópolis: Cidade Futura, 2002. BEINEKE, Viviane; FREITAS, Sérgio. Lenga la lenga: jogos de mãos e copos. São Paulo, Ciranda Cultural, 2006. CADERNOS TOCANDO E CANTANDO. Ano 1- No 1. Secretaria Municipal de Mogi das Cruzes, 2007. DRUMMOND, Elvira. Som e movimento: atividades para iniciação musical. [s.l. e. d.]. DRUMMOND, Elvira. Ouvinte ativo: apreciação musical infantil. [s.l. e. d.]. FERES, Josette S. M. Iniciação musical- brincando, criando e aprendendo. São Paulo: Ricordi, 1989. FRANÇA, Cecília Cavalieri. Para fazer música. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2008. GUIA, Rosa Lúcia dos Mares; FRANÇA, Cecília Cavalieri. Jogos pedagógicos para a educação musical. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2005. KATER, Carlos; LOBÃO, Paulo. Musicalização através da canção popular brasileira: propostas de atividades criativas para uso na escola. v. 1. São Paulo: Atravez, Associação ArtísticoCultural, 2001. KRIEGER, Edino. Vinte rondas infantis. Editora LK Produções Artísticas, 1983. [s.l.] KRIEGER, Elisabeth. Descobrindo a música: idéias para a sala de aula. 2ª. ed. Porto Alegre: Editora Sulina, 2007. MATHIAS, Nelson. Coral- um canto apaixonante. Brasília: Musimed, 1986. PONSO, Caroline Cao. Música em diálogo: ações interdisciplinares na educação infantil. Porto Alegre: Editora Sulina, 2008. ROCHA, C. M. M. Educação musical: método Willems. Salvador. 1990. SCHAFER, Murray. O ouvido pensante. São Paulo: Editora UNESP: 1991. SOUZA, Jusamara (Org.). Arranjos de músicas folclóricas. Porto Alegre: Sulina, 2008. SOUZA, Jusamara (Org.). Palavras que cantam. Porto Alegre: Sulina, 2008. Revistas e Anais de Encontros da Associação Brasileira de Educação Musical (ABEM). 7. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO O aluno deverá: • - observar e registrar todos os aspectos relevantes relacionados ao campo de estágio e às ações educativas desenvolvidas. • - elaborar e desenvolver um projeto educativo-musical que será acompanhado pelo supervisor no campo de estágio e pelo orientador de estágio em sala de aula na universidade. • - apresentar seu projeto para o grupo em sala de aula. A avaliação será contínua e levará em consideração o desempenho global do aluno, considerando: • - estudos extra-classe (leituras e preparação do material a ser desenvolvido no campo de estágio) • - participação nas orientações individuais e em grupo • - comprometimento no campo de estágio • - confecção do relatório final 8. OBSERVAÇÕES: O campo de estágio deverá ser definido impreterivelmente até a terceira semana de aula, de comum acordo com o professor da disciplina. De: sdmu [mailto:sdmu em iar.unicamp.br] Enviada em: quinta-feira, 11 de julho de 2013 11:53 Para: José Augusto Mannis Assunto: Publicação do Edital de Inscrição de Licenciatura Prof. Mannis, Bom Dia! Segue em anexo a publicação do edital de inscrição do concurso de Licenciatura. O período de inscrição é de 10/07/2013 a 08/08/2013. Att. Luiza DM.IA.UNICAMP 19.3521.7485 De: sdmu [mailto:sdmu em iar.unicamp.br] Enviada em: quinta-feira, 11 de julho de 2013 11:45 Para: sdmu em iar.unicamp.br Assunto: Publicação do DOE-06-07-2013 -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From rodolfo.caesar em gmail.com Thu Jul 11 08:08:05 2013 From: rodolfo.caesar em gmail.com (Rodolfo Caesar) Date: Thu, 11 Jul 2013 08:08:05 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] ah garoto! Message-ID: O Amon Tobin (compositor brasileiro - estudou em Nowhereland) não é só um dos meus favoritos: http://www.amontobin.com/news/kronos-quartet-commission-amon-tobin-piece-kronos-40-celebrations abs, rodolfo -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From tiago.carvalho em yahoo.com.br Thu Jul 11 03:28:24 2013 From: tiago.carvalho em yahoo.com.br (Tiago de Quadros Maia Carvalho) Date: Thu, 11 Jul 2013 03:28:24 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Divulga=E7=E3o_-_I_CIEMS_-_Confer?= =?iso-8859-1?q?=EAncia_Internacional_de_Educa=E7=E3o_Musical_de_So?= =?iso-8859-1?q?bral-CE?= Message-ID: Prezados, É com satisfação que convidamos a todos a participar da I CIEMS - Conferência Internacional de Educação Musical de Sobral. O evento acontecerá no Campus Mucambinho da UFC-Sobral e contará com convidados nacionais e internacionais, que integrarão mesas redondas, sessões de comunicação, cursos de curta duração e apresentações artísticas. Aproveitamos para divulgar que a nossa Conferência de Abertura já está confirmada com a Profª Susan O'Neill. A CIEMS acontecerá entre os dias 25 e 28 de agosto. As demais informações, sobretudo acerca de hospedagem, alimentação e transporte estão disponíveis no blog oficial da Conferência: http://ciems.wordpress.com/ Contamos com a presença de todos! Abraços, -- Tiago de Quadros Maia Carvalho Universidade Federal do Ceará - Campus Sobral Doutorando em Música, área de concentração Etnomusicologia - UFBA Currículo Lattes: http://lattes.cnpq.br/0064848908794311 Academia.edu: http://ufba.academia.edu/TiagodeQuadrosMaiaCarvalho Blog: http://tiagodequadros.wordpress.com/ Twitter: @tiagodequadros Delicious: www.delicious.com/tiago.carvalho Diigo: http://www.diigo.com/user/tiagodequadros -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From gabrielferraz em ufl.edu Thu Jul 11 01:46:02 2013 From: gabrielferraz em ufl.edu (Ferraz,Gabriel A) Date: Thu, 11 Jul 2013 00:46:02 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Digest_Anppom-L=2C_Heitor_Villa-Lobos=2C?= =?utf-8?q?_Canto_Orfe=C3=B4nico=2C_e_Get=C3=BAlio_Vargas=3A_M=C3=BAsica_e?= =?utf-8?q?_Pol=C3=ADtica_=28derrubando_mitos_=E2=80=93_post_1=29?= In-Reply-To: References: Message-ID: Caros colegas da lista da ANPPOM, Comecei uma série de posts sobre Villa-Lobos, Canto Orfeônico e Vargas e no meu blog, e deixo aqui um convite para a leitura. Escrevi apenas o primeiro post, e imagino que devo escrever entre 4 e 6 para a série toda. Aqui segue o endereço da página: http://www.zapmusico.com.br/blog/heitor-villa-lobos-canto-orfeonico-e-getulio-vargas-derrubando-mitos-post-1/ Espero que a leitura seja proveitosa. Obrigado, Gabriel Ferraz On Thu, 11 Jul 2013 01:03:40 -0300, anppom-l-request em iar.unicamp.br wrote: > Enviar submissões para a lista de discussão Anppom-L para > anppom-l em iar.unicamp.br > > Para se cadastrar ou descadastrar via WWW, visite o endereço > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > ou, via email, envie uma mensagem com a palavra 'help' no assunto ou > corpo da mensagem para > anppom-l-request em iar.unicamp.br > > Você poderá entrar em contato com a pessoa que gerencia a lista > pelo > endereço > anppom-l-owner em iar.unicamp.br > > Quando responder, por favor edite sua linha Assunto assim ela será > mais específica que "Re: Contents of Anppom-L digest..." > > > Tópicos de Hoje: > > 1. Chamada de trabalhos para o Festival Internacional de Música > - EMAC-UFG (Sonia Ray) > > > > ---------------------------------------------------------------------- > > Message: 1 > Date: Tue, 9 Jul 2013 16:13:17 -0300 > From: Sonia Ray > To: ANPPOM-L , cdmc > Subject: [ANPPOM-Lista] Chamada de trabalhos para o Festival > Internacional de Música - EMAC-UFG > Message-ID: > > Content-Type: text/plain; charset="windows-1252" > > Caros colegas, > Segue a chamada de trabalhos para o Festival Internacional de > Música da > EMAC-UFG. > Abraços, > Sonia > > * * > > * **38º FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA* > > *?Belkiss Spencieri Carneiro de Mendonça?** * > > Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás > > *Goiânia, BRASIL ? 27 de outubro a 1 de novembro de 2013* > > *Tema: ?Criação Musical na Universidade: saberes, competências e > aplicações? > * > > * * > > *Datas importantes para interessados em submeter trabalhos escritos* > > *Important Deadlines for paper submissions* > > > > Período de sub Período de submissão de resumos: 1 a 31 de ago 2013 > > *Deadline for submission of Abstracts: August 1 to 31, 2013* > > Divulgação dos resumos aceitos: 23 set 2013 > > *Release of accepted abstracts: September 23, 2013* > > Data para envio da versão final dos resumos para os anais: 30 set > 2013 > > *Deadline for submission of final version of abstracts to be included > in > the proceedings: September 30, 2013* > > Divulgação dos horários das comunicações: 7 out 2013 > > *Presentation schedule: October 7, 2013* > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo em HTML foi limpo... > URL: > > > -------------- Próxima Parte ---------- > Um anexo não-texto foi limpo... > Nome: 38º Festival Internacional de Música 2013 - Chamada.pdf > Tipo: application/pdf > Tamanho: 642587 bytes > Descrição: não disponível > URL: > > > > ------------------------------ > > _______________________________________________ > Anppom-L mailing list > Anppom-L em iar.unicamp.br > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > > > Fim da Digest Anppom-L, volume 99, assunto 9 > ******************************************** From marcelo.arcos2 em gmail.com Thu Jul 11 21:04:50 2013 From: marcelo.arcos2 em gmail.com (Marcelo Carneiro de Lima) Date: Thu, 11 Jul 2013 21:04:50 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] ah garoto! In-Reply-To: References: Message-ID: Muito legal mesmo. Se inveja matasse... abs Marcelo 2013/7/11 Rodolfo Caesar > O Amon Tobin (compositor brasileiro - estudou em Nowhereland) não é só um > dos meus favoritos: > > > http://www.amontobin.com/news/kronos-quartet-commission-amon-tobin-piece-kronos-40-celebrations > > > abs, > rodolfo > > ________________________________________________ > Lista de discussões ANPPOM > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > ________________________________________________ > -- *Marcelo Carneiro* (21) 9382-3621 (21) 3497-0193 Skype: Carneiro3729 -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From janete.haouli em hotmail.com Fri Jul 12 12:13:43 2013 From: janete.haouli em hotmail.com (Janete El Haouli) Date: Fri, 12 Jul 2013 12:13:43 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] IberWave en Kunstradio -1er. programa In-Reply-To: References: <7F044023-1F58-4FC3-99F5-541F9FB598AB@gmail.com>, Message-ID: Car em s colegas, Quem estiver interessado em escutar obras radiofônicas encomendadas para o programa Kunstradio_Radiokunst da emissora austríaca ORF, seguem as infos abaixo. Mannis e eu compusemos uma peça sonora em homenagem a Decio Pignatari (sound piece : in memorian decio pignatari) Abraços, Janetehttp://www.kunstradio.at/2013B/14_07_13.html --------------------- From: joseiges em gmail.com Date: Fri, 12 Jul 2013 11:39:40 +0200 Subject: IberWave en Kunstradio -1er. programa Buenos días, Tengo el placer de informar que este domingo, a las 23 h. (CET), el programa Kunstradio-Radiokunst de la ORF (Radio Austriaca) emitirá el primer programa de la serie que he comisariado bajo el título IberWave. IberWave es una panorámica del radioarte / arte sonoro en radio iberoamericano. En la siguiente dirección: http://www.kunstradio.at/2013B/14_07_13.htmlse encuentran publicados referencias de obras y autores y los audios de las obras de ese primer programa. Los autores y obras son: REFERENCES / TRANSLATIONS (14 July 2013) Manuel Rocha Iturbide, MX: El baño de Frida (Fridah's Bath) 2012, 8'30" Oscar Rodrigo Alonso / Perla Olivia Rodríguez, MX: El friso de la vida. Luz y sombra de Edvard Munch Ansiedad (The frieze of life. Light and shade of Edvard Munch: Anxiety) 2004, 8'52" Janete El Haouli / José Augusto Mannis, BR: Sound piece: in memoriam Decio Pignatari, premiere, 2013, 20'12" Amarilys Quintero, CU: Declamación muda (Silent Declamation) 2010, 2' Luis Alvarado (PER): La voz de los espíritus (The voice of the spirits) 2011, 1'20" Hernán Risso/LEAR (AR): Latidos (Heartbeats) 13' Un cordial saludo José Iges -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From alvaroguitar em gmail.com Fri Jul 12 14:13:58 2013 From: alvaroguitar em gmail.com (Alvaro Henrique) Date: Fri, 12 Jul 2013 14:13:58 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?revista_notas_aceita_submiss=E3o_de?= =?iso-8859-1?q?_artigos?= Message-ID: A revista "Notas" da Escola de Música de Brasília ainda está aberta para submissões de artigos de quaisquer subáreas da Música. http://www.emb.se.df.gov.br/divulgacoes/noticias/82-notas Abraços, Alvaro Henrique Alvaro Henrique is a Price, Rubin & Partners artist. Info: http://alvarohenrique.com/dossie_en.pdf Alvaro Henrique plays Royal Classics guitar strings. http://www.royalclassics.com/catalogo_artista_detalle.htm?idioma=es&id=42 ---- Tel.: +55(61) 9977 0535 http://www.youtube.com/watch?v=44Kf0yBMgKU -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From jamannis em uol.com.br Fri Jul 12 15:24:54 2013 From: jamannis em uol.com.br (jamannis em uol.com.br) Date: Fri, 12 Jul 2013 15:24:54 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Estr=E9ia_de_pe=E7a_radiof=F4nica_D?= =?iso-8859-1?q?OM_14/jul/2013?= Message-ID: <013f01ce7f2d$1b0dfb00$5129f100$@com.br> Neste DOMINGO 23:00hs a ORF (Österreicher Rundfunk - Radio Austríaca) transmitirá do programa Kunstradio-Radiokunst ( http://oe1.orf.at/kunstradio ) em estreia mundial Sound piece: in memoriam Decio Pignatari de Janete El Haouli (UEL) e José Augusto Mannis (UNICAMP) (autores) A obra radiofônica foi realizada em 2013 em Campinas por encomenda do projeto IBERWAVE uma série de cinco programas dedicados à RadioArte Iberoamericana tendo como curador José Iges (Espanha) Agradeço pela divulgação Atenciosamente J A Mannis Sound piece: in memoriam Decio Pignatari de Janete El Haouli (UEL) e José Augusto Mannis (UNICAMP) (autores 14/Julho/2013 ao vivo ORF1 streaming Windows Media Player: http://oe1.orf.at/konsole?show=live Apresentação da obra pela ORF e reprodução do aúdio MP3 em tempo diferido http://www.kunstradio.at/2013B/14_07_13.html#3 *** Kunstradio newsletter *** Kunstradio is pleased to announce the start of the new series IBERWAVE curated by Spanish radio artist, musician and founder of RNE’s Ars Sonora, José Iges. Find information on this extensive exploration of Iberoamerican radio art and dates of broadcast below, and at http://kunstradio.at/PROJECTS/CURATED_BY/IBERWAVE/index.html *** IBERWAVE curated by José Iges A series of five programs for Kunstradio devoted to Iberoamerican Radio Art There is no doubt that Latin America constitutes one of the regions in the world with a greater wealth of natural resources and potential for economic development. Latin American societies are characterized both by great inequality and enormous creativity; the countries in the region have often emerged from painful dictatorships and/or currently face rampant urban insecurity. Amidst this plural context, the works that make up this series, most of which have never been broadcasted by European radio stations, nor for that matter Spanish or Portuguese ones, were born. The selection includes authors from Argentina, Brazil, Chile, Colombia, Cuba, Ecuador, Mexico, Peru, Portugal, Puerto Rico and Spain. Most of the works were created between 2009 and 2013; some of them are presented as a World Premiere. 1º Programa REFERENCES / TRANSLATIONS (14th July 2013) 1) Manuel Rocha Iturbide, MX: El baño de Frida (Frida's Bath) 2012, 8'30" 2) Oscar Rodrigo Alonso / Perla Olivia Rodríguez, MX: El friso de la vida. Luz y sombra de Edvard Munch Ansiedad (The frieze of life. Light and shade of Edvard Munch: Anxiety) 2004, 5' 4) Janete El Haouli / José Augusto Mannis, BR: Sound piece: in memoriam Decio Pignatari, premiere, 2013, 20'12" 5) Amarilys Quintero, CU: Declamación muda (Silent Declamation) 2010, 2' 6) Luis Alvarado (PER): La voz de los espíritus (The voice of the spirits)2011, 1'20" 7) Hernán Risso/LEAR (AR): Latidos (Heartbeats) 13' 2o Programa: SOUNDSCAPE (21st July 2013) 3o Programa: SOCIOPOLITICAL LANDSCAPE (28th July 2013) 4o Programa: RESONOSER (4th August 2013) 5o Programa: CONVERGENCES IN THE ELECTRONIC SPACE (11th August 2013) -- Kunstradio - Radiokunst http://kunstradio.at Argentinierstr. 30a A - 1040 Wien De: jose iges [mailto:joseiges em gmail.com] Enviada em: sexta-feira, 12 de julho de 2013 13:38 Para: undisclosed-recipients: Assunto: IberWave en Kunstradio -1er. programa Buenos días, Tengo el placer de informar que este domingo, a las 23 h. (CET), el programa Kunstradio-Radiokunst de la ORF (Radio Austriaca) emitirá el primer programa de la serie que he comisariado bajo el título IberWave. IberWave es una panorámica del radioarte / arte sonoro en radio iberoamericano. En la siguiente dirección: http://www.kunstradio.at/2013B/14_07_13.html se encuentran publicados referencias de obras y autores y los audios de las obras de ese primer programa. Los autores y obras son: REFERENCES / TRANSLATIONS (14 July 2013) 1. Manuel Rocha Iturbide, MX: El baño de Frida (Fridah's Bath) 2012, 8'30" 2. Oscar Rodrigo Alonso / Perla Olivia Rodríguez, MX: El friso de la vida. Luz y sombra de Edvard Munch Ansiedad (The frieze of life. Light and shade of Edvard Munch: Anxiety) 2004, 8'52" 3. Janete El Haouli / José Augusto Mannis, BR: Sound piece: in memoriam Decio Pignatari, premiere, 2013, 20'12" 4. Amarilys Quintero, CU: Declamación muda (Silent Declamation) 2010, 2' 5. Luis Alvarado (PER): La voz de los espíritus (The voice of the spirits) 2011, 1'20" 6. Hernán Risso/LEAR (AR): Latidos (Heartbeats) 13' Un cordial saludo José Iges -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From janete.haouli em hotmail.com Fri Jul 12 17:40:10 2013 From: janete.haouli em hotmail.com (Janete El Haouli) Date: Fri, 12 Jul 2013 17:40:10 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?windows-1252?q?DOM_14/Jul/2013=5F=5Festr=E9ia_mu?= =?windows-1252?q?ndial_de_pe=E7a_radiof=F4nica_na_ORF_-_Radio_Austr=EDaca?= =?windows-1252?q?_=28de_mannis_e_el_haouli=29?= In-Reply-To: References: <016501ce7f2e$d2d04210$7870c630$@com.br>, , , Message-ID: Car em s colegas (perdoem o reenvio): Neste DOMINGO, 14 JULHO, 23:00hs a ORF (Österreicher Rundfunk - Radio Austríaca) transmitirá no programa Kunstradio-Radiokunst http://oe1.orf.at/kunstradio ) em estreia mundial Sound piece: in memoriam Decio Pignatariautores : Janete El Haouli e José Augusto Mannis (UNICAMP) A obra radiofônica foi realizada em 2013 em Campinas por encomenda do projeto IBERWAVE. Trata-se de uma série de cinco programas dedicados à RadioArte Iberoamericana tendo como curador o compositor José Iges (Espanha). 14/Julho/2013 ao vivoORF1 streaming Windows Media Player: http://oe1.orf.at/konsole?show=live Apresentação da obra pela ORF e reprodução do aúdio MP3 em tempo diferido http://www.kunstradio.at/2013B/14_07_13.html#3 *** Kunstradio newsletter *** Kunstradio is pleased to announce the start of the new series IBERWAVE curated by Spanish radio artist, musician and founder of RNE?s Ars Sonora, José Iges. Find information on this extensive exploration of Iberoamerican radio art and dates of broadcast below, and at http://kunstradio.at/PROJECTS/CURATED_BY/IBERWAVE/index.html*** IBERWAVE curated by José Iges A series of five programs for Kunstradio devoted to Iberoamerican Radio Art There is no doubt that Latin America constitutes one of the regions in the world with a greater wealth of natural resources and potential for economic development. Latin American societies are characterized both by great inequality and enormous creativity; the countries in the region have often emerged from painful dictatorships and/or currently face rampant urban insecurity. Amidst this plural context, the works that make up this series, most of which have never been broadcasted by European radio stations, nor for that matter Spanish or Portuguese ones, were born. The selection includes authors from Argentina, Brazil, Chile, Colombia, Cuba, Ecuador, Mexico, Peru, Portugal, Puerto Rico and Spain. Most of the works were created between 2009 and 2013; some of them are presented as a World Premiere. Los autores y obras son: REFERENCES / TRANSLATIONS (14 July 2013)Manuel Rocha Iturbide, MX: El baño de Frida (Fridah's Bath) 2012, 8'30"Oscar Rodrigo Alonso / Perla Olivia Rodríguez, MX: El friso de la vida. Luz y sombra de Edvard Munch Ansiedad (The frieze of life. Light and shade of Edvard Munch: Anxiety) 2004, 8'52"Janete El Haouli / José Augusto Mannis, BR: Sound piece: in memoriam Decio Pignatari, premiere, 2013, 20'12"Amarilys Quintero, CU: Declamación muda (Silent Declamation) 2010, 2' Luis Alvarado (PER): La voz de los espíritus (The voice of the spirits) 2011, 1'20"Hernán Risso/LEAR (AR): Latidos (Heartbeats) 13' 2o Programa: SOUNDSCAPE (21st July 2013) 3o Programa: SOCIOPOLITICAL LANDSCAPE (28th July 2013) 4o Programa: RESONOSER (4th August 2013) 5o Programa: CONVERGENCES IN THE ELECTRONIC SPACE (11th August 2013) -- Kunstradio - Radiokunst http://kunstradio.at Argentinierstr. 30a A - 1040 Wien -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From magali.kleber em gmail.com Fri Jul 12 20:03:02 2013 From: magali.kleber em gmail.com (Magali Kleber) Date: Fri, 12 Jul 2013 20:03:02 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Convite Message-ID: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: convite on line[3].png Tipo: image/png Tamanho: 894728 bytes Descrição: não disponível URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: convite on line.jpg Tipo: image/jpeg Tamanho: 248847 bytes Descrição: não disponível URL: From psotuyo em ufba.br Sun Jul 14 18:58:11 2013 From: psotuyo em ufba.br (Pablo Sotuyo Blanco) Date: Sun, 14 Jul 2013 18:58:11 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] CHAMADA 2o Congresso Brasileiro de Iconografia Musical Message-ID: <003b01ce80dd$3c1a7e20$b44f7a60$@ufba.br> Prezados colegas, Favor divulgar entre os seus contatos e listas. Obrigado! A Comissão Organizadora do 2º CONGRESSO BRASILEIRO DE ICONOGRAFIA MUSICAL, promovido pelo RIdIM-Brasil em colaboração com o PPGMUS-UFBA e o PPGAV-UFBA, anuncia que está aberto o prazo para envio de propostas de comunicações ao referido congresso a ser realizado em Salvador, Bahia, de 27 a 29 de Novembro de 2013 na Universidade Federal da Bahia. Nesta 2ª edição do CONGRESSO BRASILEIRO DE ICONOGRAFIA MUSICAL, sob a temática “Iconografia musical: abordagens, fronteiras e desafios” pretende-se provocar uma serie de debates e intercâmbios acadêmicos e profissionais em torno da seguinte lista de tópicos: a) Abordagens conceituais, teóricas, epistemológicas, metodológicas, patrimoniais e práticas em torno da iconografia musical; b) Fronteiras ontológicas, tipológicas, artísticas, culturais e informacionais em torno da iconografia musical; c) Desafios patrimoniais, museológicos, culturais e éticos em torno da iconografia musical. As propostas (inéditas e inseridas em algum dos tópicos acima descritos) devem ser enviadas até 15 de setembro na forma de resumo (até 300 palavras) pelo sistema de submissão online disponível em www.portaleventos.mus.ufba.br/ (clicando no link do congresso). DATAS IMPORTANTES Submissão de resumos – 15 de julho a 15 de setembro Avaliação por pares – 16 de setembro a 16 de outubro Publicação dos Resultados – 20 de outubro Publicação online (pdf) do caderno de resumos – 20 de novembro Envio da versão final dos textos aprovados – até 20 de novembro Convidado estrangeiro confirmado: Dr. Antonio Baldassarre (Univ. Luzerna – CH) Comissão Científica Pablo Sotuyo Blanco (UFBA – RIdIM-Brasil) Luis Alberto Ribeiro Freire (UFBA – RIdIM-Brasil - BA) Alberto Dantas (UFMA – RIdIM-Brasil - MA) Luciane Pascoa (UEA – RIdIM-Brasil - AM) Beatriz Magalhães Castro (UnB – RIdIM-Brasil - DF) Mary Angela Biason (MIOP – RIdIM-Brasil - MG) Diósnio Machado Neto (USP-RP – RIdIM-Brasil - SP) Isabel Porto Nogueira (UFRGS – RIdIM-Brasil - RS) Marcelo Nogueira de Siqueira – Arquivo Nacional – CTDAIS/CONARQ - RJ Em breve disponibilizaremos mais informações pelo site http://www.ridim-br.mus.ufba.br/ridim2013/ Muito atenciosamente, Dr. Pablo Sotuyo Blanco Presidente do 2º CBIM -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: Call for papers RIdIM 2013.pdf Tipo: application/pdf Tamanho: 44601 bytes Descrição: não disponível URL: From cpalombini em gmail.com Tue Jul 16 19:38:51 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Tue, 16 Jul 2013 19:38:51 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Call for Papers: Archival Practice Message-ID: *Call for Papers: Archival Practice* * * *Archival Practice*, a peer-reviewed, open-access biannual journal, is now accepting research articles, case studies, position pieces, and other entries for its inaugural issue (to be published in January 2014). Submissions should focus on discussion of real-world application of archival theories and practices in the modern archival repository, and may discuss archival acquisitions, processing, reference, outreach, instruction, preservation, or management in any archival setting (special collections library, government archives, university archives, corporate archives, etc.). *Archival Practice* will feature peer-reviewed research articles, case studies, and position pieces related to all aspects of modern archival work. The non-reviewed "From the Field" section allows archivists to share newly-developed policies, procedures, web resources, documentation, or other tools which contribute to the development of archival practice. The journal will promote conversations among readers through commenting features. Publication will be on a rolling basis with submissions made available immediately after passing through the peer review and editing process, allowing for timely distribution of information. Types of submissions accepted include: · *Research articles **(**peer-reviewed**)* 3,000-7,000 words, including bibliography Research articles present and describe original research (broadly defined) on topics of current importance that impact modern archival practice. Manuscripts provide clear and complete methodology and may include all necessary figures, tables, and illustrations. · *Case studies* *(**peer-reviewed**)* 2,000-5,000 words Case studies describe mature projects and programs that highlight innovative archival practices, partnerships, programs, spaces, etc., in any archival setting. Case studies should clearly describe the project or program and address the impact of the work. · *Position pieces* *(**peer-reviewed**)* 2,000-5,000 words, including bibliography Position pieces are essays intended to inform readers of, or to stimulate discussion about, significant issues in current archival practice. Position pieces may be primary or secondary research and will provide complete references. · *From the Field **(*not* **peer-reviewed**)* 300-1,000 words >From the Field submissions allow archivists to share newly-developed policies, procedures, web resources, documentation, programming, or other tools which contribute to archival practice. The text of the submission will serve to provide context for the linked or attached resources that were developed, but this section is primarily intended to publicize resources, not provide case studies of processes or practices. Photographs, links to related files or media, or other visual supplements are highly encouraged. As an open-access journal, *Archival Practice* will be online, free of charge, and free of copyright and licensing restrictions. Authors will retain copyright and grant the journal right of first publication with the work simultaneously licensed under a Creative Commons Attribution License that allows others to share the work with an acknowledgement of the work's authorship and initial publication in this journal. The journal will be hosted by the University Libraries at The University of North Carolina at Greensboro using its installation of Open Journal Systems (OJS). This installation will allow the journal to be produced and distributed free of cost to any author or reader. Additional information about the journal and additional information for authors may be found at: http://libjournal.uncg.edu/ojs/index.php/ap. Additionally, you may subscribe to the journal at this site and receive email updates with each publication. -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From antunes em unb.br Sat Jul 20 10:57:51 2013 From: antunes em unb.br (Jorge Antunes) Date: Sat, 20 Jul 2013 10:57:51 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Extraindo_=E1udio_de_fotos?= Message-ID: MARAVILHOSA PESQUISA: Esta matéria é impressionante. Ela relata como se captou o som de um disco inexistente a partir de uma foto de revista. http://mediapreservation.wordpress.com/2012/06/20/extracting-audio-from-pictures/ abraços, Jorge Antunes -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From antenorferreira em yahoo.com.br Sat Jul 20 13:50:40 2013 From: antenorferreira em yahoo.com.br (Antenor Ferreira Correa) Date: Sat, 20 Jul 2013 09:50:40 -0700 (PDT) Subject: [ANPPOM-Lista] chamada para publicacao Message-ID: <1374339040.96033.YahooMailNeo@web165003.mail.bf1.yahoo.com> Convidamos autores para enviarem artigos para o próximo número da Revista Música em Contexto. O segundo número de 2013 terá como tema Tecnologias em Educação Musical.  Normas para autores são encontradas no link: http://seer.bce.unb.br/index.php/Musica/information/authors ou acessando a página da revista: http://seer.bce.unb.br/index.php/Musica e clicando no link à direita "informações para autores" Agradecimentos antecipados a todos os colaboradores. Antenor Ferreira PPG Música em Contexto           ________________________________ "Viva como se fosse morrer amanhã. Aprenda como se fosse viver para sempre". Mahatma Gandhi -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From alvaroguitar em gmail.com Sat Jul 20 14:17:17 2013 From: alvaroguitar em gmail.com (Alvaro Henrique) Date: Sat, 20 Jul 2013 14:17:17 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Extraindo_=E1udio_de_fotos?= In-Reply-To: References: Message-ID: Muito interessante. Obrigado pela dica! Abraços, Alvaro Henrique Alvaro Henrique is a Price, Rubin & Partners artist. Info: http://alvarohenrique.com/dossie_en.pdf Alvaro Henrique plays Royal Classics guitar strings. http://www.royalclassics.com/catalogo_artista_detalle.htm?idioma=es&id=42 ---- Tel.: +55(61) 9977 0535 http://www.youtube.com/watch?v=44Kf0yBMgKU Em 20 de julho de 2013 10:57, Jorge Antunes escreveu: > MARAVILHOSA PESQUISA: > > Esta matéria é impressionante. Ela relata como se captou o som de um disco > inexistente a partir de uma foto de revista. > > > http://mediapreservation.wordpress.com/2012/06/20/extracting-audio-from-pictures/ > > abraços, > Jorge Antunes > > ________________________________________________ > Lista de discussões ANPPOM > http://iar.unicamp.br/mailman/listinfo/anppom-l > ________________________________________________ > -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From magali.kleber em gmail.com Tue Jul 23 09:56:47 2013 From: magali.kleber em gmail.com (Magali Kleber) Date: Tue, 23 Jul 2013 09:56:47 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Fwd=3A_M=C3=81STER_OFICIAL_=22EDUCACI?= =?utf-8?q?=C3=93N_MUSICAL=3A_UNA_PERSPECTIVA_MULTIDISCIPLINAR?= =?utf-8?b?4oCd?= In-Reply-To: <9a7334df0a66ed3600ea2a76dfa163d7@ugr.es> References: <9a7334df0a66ed3600ea2a76dfa163d7@ugr.es> Message-ID: Car em s, Solicito divulgação abaixo disponibilizada. , Atenciosamente, Drª Magali Kleber Diretora da Casa de Cultura Universidade Estadual de Londrina http://www.uel.br Presidente da Associação Brasileira de Educação Musical - ABEM http://www.abemeducacaomusical.org.br/ Gestão 2011-2013 Fone 55 43 3323 8562 ---------- Forwarded message ---------- From: oswaldo Date: 2013/7/23 Subject: MÁSTER OFICIAL "EDUCACIÓN MUSICAL: UNA PERSPECTIVA MULTIDISCIPLINAR? To: oswaldo em ugr.es Máster Oficial "Educación Musical: una Perspectiva Multidisciplinar? Abierto el plazo de preinscripción en la Consejería de Innovación, Ciencia y Empresa de la Junta de Andalucía: http://www.juntadeandalucia.**es/innovacioncienciayempresa/**sguit/# Página web del máster: http://masteres.ugr.es/**educacionmusical/ Información administrativa en la Universidad de Granada: http://oficinavirtual.ugr.es/**apli/posgrado/detalle_ofic.** jsp?ano=2009&dto=342&plan=56&**num=6 Inscripción del título oficial en el Registro de Universidades, Centros y Títulos del Ministerio de Educación: https://www.educacion.gob.es/**ruct/solicitud/detalles.** action?cod=43111592012012001&**sit=A&actual=menu.solicitud.**basicos Página del máster en Facebook: http://www.facebook.com/pages/**M%C3%A1ster-Educaci%C3%B3n-** Musical-una-Perspectiva-**Multidisciplinar/**394826343910355#!/pages/M%C3%** A1ster-Educaci%C3%B3n-Musical-**una-Perspectiva-**Multidisciplinar/** 394826343910355 Twitter: https://twitter.com/**MasterEdMusical# Organiza: Facultad de Educación y Humanidades de Melilla (Universidad de Granada) Comienzo de las clases en noviembre de 2013 Descripción: El Máster Oficial Educación Musical: una Perspectiva Multidisciplinar? tiene carácter de posgrado de investigación. Consta de 60 créditos ECTS y proviene de la conversión/adaptación a la nueva ordenación de las enseñanzas oficiales de posgrado en España y Europa del Programa de Doctorado del mismo nombre que hasta el presente se viene desarrollando ininterrumpidamente en la Facultad de Educación y Humanidades de Melilla desde el curso académico 2004-2005 y, paralelamente, en la Universidad Autónoma de Tamaulipas (Méjico) desde 2006 y en la Universidad Autónoma de Chihuahua (Méjico) desde 2007. Objetivos Generales - Dotar al alumnado de los referentes necesarios en metodología y técnicas de investigación en educación y ciencias sociales, para poder aplicarlos posteriormente a un trabajo de investigación en educación musical que conduzca a la realización de la Tesis Doctoral. - Ofrecer la posibilidad al alumnado de especializarse, desde el comienzo de su formación, en asignaturas específicas relacionadas con el ámbito científico-académico de la investigación en educación musical. - Construir un diseño conceptual completo y riguroso de la educación musical enmarcado en las directrices académicas y sociales del Espacio Europeo de Educación Superior e Investigación, impulsando en los alumnos la realización de futuras Tesis Doctorales que les permitan alcanzar el grado de Doctor por la Universidad de Granada. Objetivos Específicos - Incorporar la educación musical en las corrientes internacionales de renovación pedagógica, investigación educativa y científica y calidad en la educación. - Ofrecer posibilidades de mejora en la formación y promoción de docentes y titulados superiores con intereses profesionales y formativos centrados en la educación musical en cualquiera de sus vertientes y espacios profesionales: Universidad, Institutos de Educación Secundaria y Bachiller, Conservatorios Superiores de Música, Escuelas de Música, Colegios de Educación Infantil y Primaria, etc. Coordinación e información: Oswaldo Lorenzo Quiles ------------------------------**----------------- Dr. Oswaldo Lorenzo Quiles Facultad de Educación y Humanidades de Melilla (Universidad de Granada) Calle Santander nº 1 C.P. 52071 Melilla (ESPAÑA) Teléfonos: (+34) 607997996 (+34) 629051634 Corporativo 77409 Fax.: (+ 34) 952691170 E. mail: oswaldo em ugr.es -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From ldelben em gmail.com Tue Jul 23 10:11:13 2013 From: ldelben em gmail.com (Luciana Del-Ben) Date: Tue, 23 Jul 2013 10:11:13 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Fwd=3A_Concurso_p=FAblico?= In-Reply-To: <005d01ce87a4$547eb760$fd7c2620$@gmail.com> References: <005d01ce87a4$547eb760$fd7c2620$@gmail.com> Message-ID: Gostaria de divulgar concurso na área de ?Educação Musical: Regência Coral?, na Universidade Federal do Pampa, Campus Bagé. Atenciosamente,**** Profa. Dra. Adriana Bozzetto**** Coordenadora do Curso de Licenciatura em Música/UNIPAMPA**** ** ** *CONCURSO PÚBLICO PARA PROFESSOR DO MAGISTÉRIO SUPERIOR - EDITAL 122/2013*** ** Período de inscrições: 15/07/13 a 12/08/13**** **· **Edital 122/2013 **** **· **Resolução nº 55/2013 **** **· **Programa e Bibliografia **** **· **Cronograma **** **· **Requerimento de Isenção de Taxa de Inscrição **** **· **Inscrições *online* **** ** ** ** ** -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From dal_lemos em yahoo.com.br Tue Jul 23 17:55:06 2013 From: dal_lemos em yahoo.com.br (Daniel Lemos) Date: Tue, 23 Jul 2013 13:55:06 -0700 (PDT) Subject: [ANPPOM-Lista] Protesto de alunos da UFRGS contra o SiSU Message-ID: <1374612906.81815.YahooMailBasic@web140902.mail.bf1.yahoo.com> Caros, Compartilho com vocês a seguinte reportagem: http://noticias.terra.com.br/educacao/rs-movimento-de-alunos-explica-por-que-renega-o-sisu-na-ufrgs,d7ab6b6dfcc00410VgnVCM4000009bcceb0aRCRD.html Outra questão não pontuada na reportagem é interna das Universidades: A IFES recebe dinheiro de acordo com o número de vagas disponibilizados por intermédio do SiSU. Quanto mais vagas cada curso disponibiliza, maior é o montante que a instituição recebe. Ainda, o MEC adota pesos diferentes para os cursos (Administração recebe uma quantidade diferente de dinheiro por aluno em relação a Engenharia Química, por exemplo). Att, Daniel Lemos Cerqueira http://musica.ufma.br From jamannis em uol.com.br Wed Jul 24 14:07:30 2013 From: jamannis em uol.com.br (jamannis em uol.com.br) Date: Wed, 24 Jul 2013 14:07:30 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Inscri=E7=F5es_abertas_para_Concurs?= =?iso-8859-1?q?o_de_Professor_Titular_em_Etnomusicologia?= Message-ID: <002701ce8890$48892a20$d99b7e60$@com.br> http://www.sg.unicamp.br/dca/concursos/abertos/concursos-para-professor-titu lar/instituto-de-artes UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS EDITAL A Universidade Estadual de Campinas através da Secretaria Geral torna pública a abertura de inscrições para o concurso público de provas e títulos, para provimento de 01 cargo de Professor Titular, nível MS-6 em RTP, com opção preferencial para o RDIDP, nos termos do item II, na área de Fundamentos Teóricos das Artes nas disciplinas MU-131 Etnomusicologia I e MU-234 Etnomusicologia II, do Departamento de Música, do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas. INSTRUÇÕES I – DAS INSCRIÇÕES 1. As inscrições serão recebidas, mediante protocolo na Secretaria Geral da Universidade Estadual de Campinas – sala 14, situada na Cidade Universitária “Zeferino Vaz”, Barão Geraldo, no horário das 09 às 12 horas e das 14 às 17 horas, todos os dias úteis compreendidos dentro do prazo de 90 dias, a contar da publicação deste edital no Diário Oficial do Estado – DOE. 1.1. Poderão se inscrever: a) Professores Associados da UNICAMP, nível MS-5.1, que exerçam esta função há pelo menos cinco anos; b) Docentes portadores há cinco anos, no mínimo, do título de livre- docente, obtido por concurso de títulos em instituição oficial e devidamente reconhecido pela UNICAMP; c) Especialistas de reconhecido valor e com atividade científica comprovada, excepcionalmente e pelo voto de 2/3 (dois terços) dos membros da Câmara de Ensino, Pesquisa e Extensão – CEPE, em exercício. d) Docentes integrantes da Parte Suplementar do QD-UNICAMP que exerçam função MS-5 ou MS-6, na forma do § 3º do artigo 261 do Regimento Geral da UNICAMP. 1.2. A inscrição será efetuada mediante requerimento dirigido ao Reitor da Universidade Estadual de Campinas, contendo nome, domicílio e profissão, acompanhado dos seguintes documentos: a) prova de ser portador do título de livre docente, ressalvadas as hipóteses previstas no subitem 1.1., “c” e “d” deste edital; b) cédula de identidade, em cópia autenticada; c) sete (7) exemplares de memorial impresso, contendo tudo que se relacione com a formação didática, administrativa e profissional do candidato, principalmente suas atividades relacionadas com a área em concurso, a saber: c.1. descrição minuciosa de seus estudos de graduação e pós-graduação, com indicação das épocas e locais em que foram realizados e relação das notas obtidas; c.2. indicação pormenorizada de sua formação científica e profissional, com especificação dos locais em que exerceu sua profissão, em que sequência cronológica até a data da inscrição ao concurso; c.3. relatório de toda a sua atividade científica, técnica, cultural e didática, relacionada com a área em concurso, principalmente a desenvolvida na criação, organização, orientação e desenvolvimento de núcleo de ensino e de pesquisa; c.4. relação dos trabalhos publicados, de preferência com os respectivos resumos; c.5. relação nominal de títulos universitários relacionados com a área em concurso, bem como dos diplomas ou outras dignidades universitárias e acadêmicas. d) um (1) exemplar ou cópia de cada trabalho ou documento mencionado no memorial. 1.3. Todas as informações serão obrigatoriamente documentadas por certidões originais ou por cópias autenticadas ou por outros documentos, a juízo da CEPE. 1.4. O memorial poderá ser aditado, instruído ou completado até a data fixada para o encerramento das inscrições. 1.5. Recebidas as solicitações de inscrição e satisfeitas às condições deste edital, podendo, a título excepcional, ser concedido o prazo máximo de dez (10) dias para a complementação da documentação, a Secretaria Geral encaminhará os pedidos com toda a documentação ao Instituto de Artes. 1.5.1. Os pedidos relativos ao disposto no subitem 1.1., “a”, “b” e “d”, deste edital, juntamente com a respectiva documentação deverão ser submetidos pelo Diretor do Instituto de Artes, ao Departamento ou a outra instância competente definida pela Congregação da Unidade a que estiver afeta a área em concurso, para emissão de pareceres conclusivos sobre o assunto, observando-se o disposto na Deliberação CONSU-A-23/92. 1.5.1.1. Aprovadas as inscrições pela Congregação do Instituto de Artes, as solicitações serão encaminhadas ao Reitor, que as submeterá à CEPE, acompanhadas dos Pareceres conclusivos a que se refere o subitem 1.5.1 deste edital, ressalvado o previsto no subitem 1.1., “c”, deste edital; 1.5.2. A CEPE, para bem deliberar sobre o pedido feito com base no subitem 1.1. “c” deste edital, designará uma Comissão composta de cinco (05) especialistas na área em concurso, para emitir parecer individual e circunstanciado sobre os méritos do candidato. 1.5.2.1. A Comissão será constituída por professores efetivos da Universidade Estadual de Campinas, completando-se, se necessário, o seu número, com profissionais de igual categoria de outros estabelecimentos de ensino superior no país. 1.5.3. A inscrição ao concurso público para o cargo de Professor Titular considerar-se-á efetivada se o candidato obtiver o voto favorável da maioria absoluta dos membros presentes à Sessão da CEPE, ressalvado o previsto no subitem 1.1. “c” deste edital, que deverá ser aprovada mediante o voto de 2/3 dos membros da CEPE em exercício. 1.5.4. Os candidatos inscritos serão notificados por edital publicado no DOE com antecedência mínima de trinta (30) dias do início das provas, da composição definitiva da Comissão Julgadora e de seus suplentes, bem como do calendário fixado para as provas. 1.5.4.1. Caso haja solicitação por escrito de todos os candidatos inscritos e desde que não haja, a juízo da Universidade, qualquer inconveniente, a data de realização das provas de que trata o subitem 1.5.4. deste edital, poderá ser antecipada por até 07 (sete) dias ou postergada por até trinta (30) dias. II – DO REGIME DE TRABALHO 2. Nos termos do artigo 109 do Estatuto da UNICAMP, o Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP) é o regime preferencial do corpo docente e tem por finalidade estimular e favorecer a realização da pesquisa nas diferentes áreas do saber e do conhecimento, assim como, correlatamente, contribuir para a eficiência do ensino e para a difusão de ideias e conhecimento para a comunidade. 2.1. Ao se inscrever no presente concurso público o candidato fica ciente e concorda que, no caso de admissão, poderá ser solicitada, a critério da Congregação da Unidade, a apresentação de plano de pesquisa, que será submetido à Comissão Permanente de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa – CPDI – para avaliação de possível ingresso no Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa – RDIDP. 2.2. O Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP) está regulamentado pela Deliberação CONSU-A-02/01, cujo texto integral está disponível no sítio http://www.pg.unicamp.br/mostra_norma.php?consolidada=S&id_norma=2684. 2.3. O aposentado na carreira docente aprovado no concurso público somente poderá ser admitido no Regime de Turno Parcial (RTP), vedada a extensão ao Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP), conforme Deliberação CONSU-A-08/2010. 2.4. A remuneração inicial para o cargo de Professor Titular da Carreira do Magistério Superior é a seguinte: a) RTP – R$ 2.366,71 b) RTC – R$ 6.007,68 c) RDIDP – R$ 13.653,62 III – DA COMISSÃO JULGADORA DO CONCURSO 3. A Comissão Julgadora será constituída de 05 membros eleitos pela CEPE, possuidores de aprofundados conhecimentos sobre a área em concurso ou área afim, dois (2) dos quais serão pertencentes ao corpo docente da Universidade, escolhidos entre seus docentes possuidores do título de Professor Titular e o restante entre professores de igual categoria de outras instituições oficiais de ensino superior ou entre profissionais especializados de instituições científicas, técnicas ou artísticas, do país ou do exterior. 3.1. Os trabalhos serão presididos pelo Professor Titular da Universidade mais antigo no cargo, dentre aqueles indicados para constituírem a respectiva Comissão Julgadora. IV – DAS PROVAS 4. O presente concurso constará das seguintes provas: I – prova de títulos; II – prova didática; III – prova de arguição. 4.1. A prova de títulos consistirá na apreciação pela Comissão Julgadora, do memorial elaborado pelo candidato, a qual a Comissão deverá emitir parecer circunstanciado. 4.1.1. O julgamento dos títulos e trabalhos será feito separadamente. 4.1.2. No julgamento dos títulos, será considerado cada um dos itens abaixo, por ordem decrescente de valor: a) atividades envolvidas na criação, organização, orientação, desenvolvimento de núcleos de ensino e pesquisa, e atividades científicas, técnicas e culturais relacionadas com a matéria em concurso; b) títulos universitários; c) atividades didáticas e administrativas; d) diplomas e outras dignidades universitárias e acadêmicas. 4.1.3. No julgamento dos trabalhos, serão considerados os trabalhos publicados. 4.1.4. Os membros da Comissão Julgadora terão o prazo máximo de 24 horas para emitir o julgamento da prova de títulos, a partir do horário marcado para o início da prova. 4.2. A prova didática constará de exposição sobre o tema de livre escolha do candidato, pertinente aos programas das disciplinas integrantes da área em concurso. 4.2.1. A prova didática deverá ser realizada de acordo com o programa publicado neste edital. Compete à Comissão Julgadora decidir se o tema escolhido pelo candidato é pertinente ao programa. 4.2.2. A prova didática terá duração de cinquenta (50) a sessenta (60) minutos, e nela o candidato deverá mostrar erudição e desenvolver o assunto escolhido, em alto nível, facultando-lhe, com prévia aprovação da Comissão Julgadora, o emprego de roteiros, tabelas, gráficos ou outros dispositivos a serem utilizados na exposição. 4.3. A prova de arguição destina-se à avaliação geral da qualificação científica, literária ou artística do candidato. 4.3.1. Será objeto de arguição, as atividades desenvolvidas pelo candidato constante do memorial por ele elaborado. 4.3.2. Na prova de arguição, cada integrante da Comissão Julgadora disporá de até trinta (30) minutos para arguir o candidato, que terá igual tempo para responder às questões formuladas. 4.3.3. Havendo acordo mútuo, a arguição, poderá ser feita sob a forma de diálogo, respeitando, porém, o limite máximo de uma (1) hora para cada arguição. V – DA AVALIAÇÃO E JULGAMENTO DAS PROVAS 5. O julgamento dos títulos e trabalhos será feito separadamente, sendo que cada examinador atribuirá nota de zero (0) a dez (10) a cada uma das partes, cuja média será a nota da prova de títulos. 5.1. As notas atribuídas à prova de títulos terão peso dois (2). 5.2. Para as provas didáticas e de arguição, cada examinador atribuirá ao candidato uma nota de 0 (zero) a 10 (dez), ao final de cada uma delas. 5.2.1. Para efeito de julgamento final as provas didáticas e de arguição, possuem pesos um (1) e 2 (dois), respectivamente. 5.3. As notas de cada prova serão atribuídas, individualmente pelos integrantes da Comissão Julgadora em envelope lacrado e rubricado, após a realização de cada prova e abertos ao final de todas as provas do concurso em sessão pública. 5.3.1. A nota final de cada examinador será a média ponderada das notas atribuídas por ele ao candidato em cada prova. 5.3.2. Cada examinador fará a classificação dos candidatos pela sequencia decrescente das médias apuradas e indicará o(s) candidato(s) para preenchimento da(s) vaga(s) existente(s). O próprio examinador decidirá os casos de empate, com critérios que considerar pertinente. 5.3.3. As médias serão calculadas até a casa dos centésimos, desprezando-se o algarismo de ordem centesimal, se inferior a cinco e aumentando-se o algarismo da casa decimal para o número subsequente, se o algarismo da ordem centesimal for igual ou superior a cinco. 5.4. A Comissão Julgadora, terminadas as provas, divulgadas as notas e apurados os resultados, emitirá parecer circunstanciado, em sessão reservada sobre o resultado do concurso, justificando a indicação feita do qual deverá constar tabelas e/ou textos contendo as notas, médias e a classificação dos candidatos. 5.4.1. Poderão ser acrescentados ao relatório da Comissão Julgadora, relatórios individuais de seus membros. 5.5. O resultado do concurso será imediatamente proclamado pela Comissão Julgadora em sessão pública. 5.6. Serão considerados habilitados os candidatos que obtiverem, da maioria dos examinadores, nota final mínima sete. 5.6.1. Será indicado para nomeação o candidato que obtiver o primeiro lugar, isto é, maior número de indicações da Comissão Julgadora. 5.6.2. Excluído o candidato em primeiro lugar, procedimento idêntico será adotado para determinação do candidato aprovado em segundo lugar, e assim subseqüentemente até a classificação do último candidato aprovado. 5.6.3. O empate nas indicações será decidido pela Comissão Julgadora, prevalecendo sucessivamente a média geral obtida e o maior título universitário. Persistindo o empate a decisão caberá por votação, à Comissão Julgadora. O presidente terá o voto de desempate, se couber. 5.7. As sessões de que tratam os subitens 5.3, 5.4 e 5.5 deste edital serão realizadas no mesmo dia em horários previamente divulgados. 5.8. O parecer final da Comissão Julgadora do Concurso será submetido à homologação da CEPE. 5.8.1. Sendo unânime o parecer final ou contendo quatro (4) assinaturas concordantes, o mesmo só poderá ser rejeitado pela CEPE, mediante o voto de dois terços (2/3), no mínimo, do total de seus membros. 5.8.2. Se o parecer contiver somente três (3) assinaturas concordantes, poderá ser rejeitado por maioria absoluta do total dos membros da CEPE. 5.9. A relação dos candidatos aprovados será publicada no Diário Oficial do Estado com as respectivas classificações VI. DA ELIMINAÇÃO 6. Será eliminado do concurso público o candidato que: a) Deixar de atender às convocações da Comissão Julgadora; b) Não comparecer a qualquer uma das provas, exceto a prova de títulos. VII. DO RECURSO 7. O candidato poderá interpor recurso contra o resultado do concurso, exclusivamente de nulidade, ao Conselho Universitário, no prazo de 05 (cinco) dias, a contar da publicação no Diário Oficial da homologação do parecer final da Comissão Julgadora pela CEPE. 7.1. O recurso deverá ser protocolado na Secretaria Geral da UNICAMP. 7.2. Não será aceito recurso via postal, via fac-símile ou correio eletrônico. 7.3. Recursos extemporâneos não serão recebidos. 7.4. O resultado do recurso será divulgado no sítio da Secretaria Geral da UNICAMP (www.sg.unicamp.br) VIII. DAS DISPOSIÇÕES FINAIS 8.1. A inscrição do candidato implicará no conhecimento e na tácita aceitação das normas e condições estabelecidas neste Edital, em relação às quais o candidato não poderá alegar qualquer espécie de desconhecimento. 8.2. As convocações, avisos e resultados do concurso serão publicados no Diário Oficial do Estado e estarão disponíveis no sítio www.sg.unicamp.br, sendo de responsabilidade exclusiva do candidato o seu acompanhamento. 8.3. Se os prazos de inscrição e/ou recurso terminarem em dia em que não há expediente na Universidade, no sábado, domingo ou feriado, estes ficarão automaticamente prorrogados até o primeiro dia útil subsequente. 8.4. O prazo de validade do concurso será de 01 ano, a contar da data de publicação no Diário Oficial do Estado da homologação dos resultados pela CEPE, podendo ser prorrogado uma vez, por igual período. 8.4.1. Durante o prazo de validade do concurso poderão ser providos os cargos que vierem a vagar, para aproveitamento de candidatos aprovados na disciplina ou conjunto de disciplinas em concurso. 8.5. A critério da Unidade de Ensino e Pesquisa, ao candidato aprovado e admitido poderão ser atribuídas outras disciplinas além das referidas na área do concurso, desde que referentes à área do concurso ou de sua área de atuação. 8.6. O presente concurso obedecerá às disposições contidas nas Deliberações CONSU-A-02/03 alterada pelas Deliberações CONSU-A-23/03, 20/05, 02/11 e Deliberação CONSU-A-23/92 e, Deliberação CONSU-A-09, de 08-04-2008, que estabelece o perfil de Professor Titular no Instituto de Artes. 8.7. Os itens deste edital poderão sofrer eventuais alterações, atualizações ou acréscimos enquanto não consumada a providência ou evento que lhes disser respeito, até a data de convocação para a prova correspondente, circunstância que será mencionada em Edital ou Aviso a ser publicado. IX- PROGRAMA DAS DISCIPLINAS MU-131 Etnomusicologia I CRÉDITOS:2 - CARGA HORÁRIA: 30 - OFERECIMENTO: 1º Semestre EMENTA: Estudo da música a partir de suas relações com contextos históricos e sócio-culturais. Introdução à disciplina que busca compreender possíveis nexos entre o domínio da música e a cultura, apoiando-se principalmente na perspectiva antropológica. OBJETIVOS: - Proporcionar aos alunos noções básicas sobre a origem e o desenvolvimento dos estudos etnomusicológicos. - Analisar textos fundamentais sobre teoria e método em Etnomusicologia. - Motivar reflexões sobre impasses e perspectivas da disciplina no contexto contemporâneo. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO - Formação de um campo disciplinar: da Musicologia Comparada à Etnomusicologia. - A formação da nova disciplina no contexto de revoluções científicas. - A importância dos arquivos fonográficos para a pesquisa etnomusicológica. - Alan Merrian e a idéia de uma Antropologia Musical – Delimitação do objeto: teoria e método. - A Etnomusicologia entre duas perspectivas: a culturalista e a estruturalista. - Globalização, mundialização da cultura e os estudos etnomusicológicos. - Etnomusicologia e discurso pós-colonial. - Estudos etnomusicológicos na era do ciberespaço. METODOLOGIA DE ENSINO: Aulas expositivas, leitura e análise de textos. BIBLIOGRAFIA AROM, Simha. Polyphonies et Polyrhythmies instrumentales d'Afrique Centrale. Paris: S.E.L.A.F. 1985. _______________. ‘ Modélisation et modèles dans les musiques de tradition orale’. Analyse musicale, 1er trimestre: 67:78. 1991. BLACKING, John. How musical is man? Seattle and London: University of Washington Press, 1973. ______________. 'L'homme comme producteur de music'. Musique en Jeu, n°28:54-66. Paris: Seuil. 1977. MERRIAM, Alan. The Anthropology of Music. Evanston: Northwestern University Press. 1964. NATTIEZ, Jean-Jacques. « Présentation générale et résumé' de ‘Polyphonies et Polyrhythmies instrumentales d'Afrique Centrale (S.Arom) ». Analyse Musicale, 2e trimestre: 66-74. 1991. NETTL, Bruno. The Study of Ethnomusicology. Twenty nine Issues and concepts. Urbana: University of Illinois Press. 1983. NETTL, Bruno e BOHLMAN, Philip V. (eds.). Comparative musicology and anthropology of music: essays on the history of ethnomusicology. Chicago: University of Chicago Press, 1991. NETTL, Bruno. ‘Reflexiones sobre el siglo XX: el estudio de los “Otros” y de nosotros como etnomusicólogos’. TRANS – Revista Transcultural de Música, 7. 2003 http://www.sibetrans.com/trans/p15/trans-1-1995 PELINSKI, Ramón. ‘Relaciones entre teoria y método em etnomusicologia: Los modelos de J. Blacking y S. Arom’. TRANS – Revista Transcultural de Música, 1. 1995 http://www.sibetrans.com/trans/p15/trans-1-1995 CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO: Duas provas escritas. MU-234 Etnomusicologia II CRÉDITOS: 2 CARGA HORÁRIA: 30 - OFERECIMENTO: 2º Semestre EMENTA: Estudo da música a partir de suas relações com contextos históricos e sócio-culturais no Brasil. Formação do campo disciplinar da etnomusicologia, buscando compreender suas relações com contextos sócio-políticos e acadêmicos no Brasil. OBJETIVOS: - Proporcionar aos alunos noções básicas sobre a origem e o desenvolvimento dos estudos etnomusicológicos no Brasil. - Analisar as diversas perspectivas teóricas e metodológicas dos estudos etnomusicológicos realizados no Brasil. - Motivar reflexões sobre impasses e perspectivas da disciplina no contexto brasileiro contemporâneo. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO - Estudos etnomusicológicos no Brasil: precursores. - Estudos da música de tradição oral e projeto nacional. - A Missão de Pesquisas Folclóricas do Departamento de Cultura da Prefeitura de São Paulo. - A etnomusicologia brasileira a partir dos anos de 1970: principais contribuições. - A recente institucionalização acadêmica da etnomusicologia no Brasil. METODOLOGIA DE ENSINO: Aulas expositivas, leitura e análise de textos. BIBLIOGRAFIA ANDRADE, Mário de. Ensaio sobre a música brasileira. São Paulo: Martins, 1962. ANDRADE, Mário de. Entrevistas e Depoimentos. Organizado por Telê Porto Ancona Lopez. SP: T.A. Queiroz, 1983. ANDRADE, Mário de. “Evolução Social da Música no Brasil”. In: Aspectos da Música Brasileira. BH/RJ: Villa Rica Editoras Reunidas, 1991. ANDRADE, Mário de. Introdução à estética musical. SP: Hucitec, 1995. KAZADI wa Mukuna. Contribuição bantu na música popular brasileira: perspectivas etnomusicológicas. São Paulo: Terceira Margem, 2000. LUCAS, Glaura. Os sons do Rosário. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2002. MENEZES BASTOS, Rafael J., A musicológica Kamayurá. Florianópolis: EDUSC,1999. NOGUEIRA, Antônio Gilberto Ramos. Por um inventário dos sentidos. Mário de Andrade e a concepção de patrimônio e inventário. São Paulo: Hucitec/Fapesp, 2005. PEREIRA, Maria Elisa. Lundu do escritor difícil. Canto Nacional e fala brasileira na obra de Mário de Andrade. São Paulo: Ed. UNESP, 2006. p.35. REILY, Suzel. “Introduction: Brazilian musics, Brazilian identities”, British Journal of Ethnomusicology, 9/1, 2001, p. 1-10. ___________. Voices of the Magi: enchanted jouneys in Southeast Brazil. Cambridge: Cambridge University Press, 2003. TONI, Flávia Camargo. A Música Popular Brasileira na Vitrola de Mário de Andrade. SP: SENAC, 2004. TRAVASSOS, Elisabeth. Modernismo e música brasileira. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2000. SANDRONI, Carlos. Feitiço decente: transformações do samba urbano do Rio de Janeiro (1917-1933). Rio de Janeiro: Jorge Zahar; UFRJ, 2001. SEEGER, Anthony. Why Suyá sing. A musical anthropology of an Amazonian people. Cambridge: Cambridge University Press, 1987. SETTI, Kilza. Ubatuba nos cantos das praias. São Paulo: Ática, 1985. WISNIK, José Miguel. “Getúlio da paixão cearense. (Villa-Lobos e o Estado Novo)”. In: SQUEFF, Enio; WISNIK, José Miguel. O Nacional e o Popular na Cultura Brasileira: Música. São Paulo: Brasiliense, 1982. TRAVASSOS, Elizabeth. “Música folclórica e movimentos culturais”, Debates. Cadernos do Programa de Pós-Graduação em Música, 6. Rio de Janeiro: CLA/UNI-RIO, 2002a, pp. 89-113. ___________________. “Esboço de balanço da etnomusicologia no Brasil”. OPUS: Revista da Associação Nacional de pesquisa e Pós-Graduação em Música – ANPPOM - ANO 9, n. 9 (dez. 2003): Campinas (SP): ANPPOM, 2003, PP. 73-86. http://www.anppom.com.br/opus/data/issues/archive/9/files/OPUS_9_full.pdf CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO: Duas provas escritas. UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS EDITAL A Universidade Estadual de Campinas através da Secretaria Geral torna pública a abertura de inscrições para o concurso público de provas e títulos, para provimento de (01) um cargo de Professor Titular, nível MS-6 em RTP, com opção preferencial para o RDIDP, nos termos do item II, na área de Fundamentos Teóricos das Artes nas disciplinas AD-421 História da Dança I, AD-521 História da Dança II, e AD-601 História da Dança no Brasil, do Departamento de Artes Corporais, do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas. INSTRUÇÕES I – DAS INSCRIÇÕES 1. As inscrições serão recebidas, mediante protocolo na Secretaria Geral da Universidade Estadual de Campinas – sala 14, situada na Cidade Universitária “Zeferino Vaz”, Barão Geraldo, no horário das 09 às 12 horas e das 14 às 17 horas, todos os dias úteis compreendidos dentro do prazo de 90 dias, a contar da publicação deste edital no Diário Oficial do Estado – DOE. 1.1. Poderão se inscrever: a) Professores Associados da UNICAMP, nível MS-5.1, que exerçam esta função há pelo menos cinco anos; b) Docentes portadores há cinco anos, no mínimo, do título de livre- docente, obtido por concurso de títulos em instituição oficial e devidamente reconhecido pela UNICAMP; c) Especialistas de reconhecido valor e com atividade científica comprovada, excepcionalmente e pelo voto de 2/3 (dois terços) dos membros da Câmara de Ensino, Pesquisa e Extensão – CEPE, em exercício. d) Docentes integrantes da Parte Suplementar do QD-UNICAMP que exerçam função MS-5 ou MS-6, na forma do § 3º do artigo 261 do Regimento Geral da UNICAMP. 1.2. A inscrição será efetuada mediante requerimento dirigido ao Reitor da Universidade Estadual de Campinas, contendo nome, domicílio e profissão, acompanhado dos seguintes documentos: a) prova de ser portador do título de livre docente, ressalvadas as hipóteses previstas no subitem 1.1., “c” e “d” deste edital; b) cédula de identidade, em cópia autenticada; c) sete (7) exemplares de memorial impresso, contendo tudo que se relacione com a formação didática, administrativa e profissional do candidato, principalmente suas atividades relacionadas com a área em concurso, a saber: c.1. descrição minuciosa de seus estudos de graduação e pós-graduação, com indicação das épocas e locais em que foram realizados e relação das notas obtidas; c.2. indicação pormenorizada de sua formação científica e profissional, com especificação dos locais em que exerceu sua profissão, em que sequência cronológica até a data da inscrição ao concurso; c.3. relatório de toda a sua atividade científica, técnica, cultural e didática, relacionada com a área em concurso, principalmente a desenvolvida na criação, organização, orientação e desenvolvimento de núcleo de ensino e de pesquisa; c.4. relação dos trabalhos publicados, de preferência com os respectivos resumos; c.5. relação nominal de títulos universitários relacionados com a área em concurso, bem como dos diplomas ou outras dignidades universitárias e acadêmicas. d) um (1) exemplar ou cópia de cada trabalho ou documento mencionado no memorial. 1.3. Todas as informações serão obrigatoriamente documentadas por certidões originais ou por cópias autenticadas ou por outros documentos, a juízo da CEPE. 1.4. O memorial poderá ser aditado, instruído ou completado até a data fixada para o encerramento das inscrições. 1.5. Recebidas as solicitações de inscrição e satisfeitas às condições deste edital, podendo, a título excepcional, ser concedido o prazo máximo de dez (10) dias para a complementação da documentação, a Secretaria Geral encaminhará os pedidos com toda a documentação ao Instituto de Artes. 1.5.1. Os pedidos relativos ao disposto no subitem 1.1., “a”, “b” e “d”, deste edital, juntamente com a respectiva documentação deverão ser submetidos pelo Diretor do Instituto de Artes, ao Departamento ou a outra instância competente definida pela Congregação da Unidade a que estiver afeta a área em concurso, para emissão de pareceres conclusivos sobre o assunto, observando-se o disposto na Deliberação CONSU-A-23/92. 1.5.1.1. Aprovadas as inscrições pela Congregação do Instituto de Artes, as solicitações serão encaminhadas ao Reitor, que as submeterá à CEPE, acompanhadas dos Pareceres conclusivos a que se refere o subitem 1.5.1 deste edital, ressalvado o previsto no subitem 1.1., “c”, deste edital; 1.5.2. A CEPE, para bem deliberar sobre o pedido feito com base no subitem 1.1. “c” deste edital, designará uma Comissão composta de cinco (05) especialistas na área em concurso, para emitir parecer individual e circunstanciado sobre os méritos do candidato. 1.5.2.1. A Comissão será constituída por professores efetivos da Universidade Estadual de Campinas, completando-se, se necessário, o seu número, com profissionais de igual categoria de outros estabelecimentos de ensino superior no país. 1.5.3. A inscrição ao concurso público para o cargo de Professor Titular considerar-se-á efetivada se o candidato obtiver o voto favorável da maioria absoluta dos membros presentes à Sessão da CEPE, ressalvado o previsto no subitem 1.1. “c” deste edital, que deverá ser aprovada mediante o voto de 2/3 dos membros da CEPE em exercício. 1.5.4. Os candidatos inscritos serão notificados por edital publicado no DOE com antecedência mínima de trinta (30) dias do início das provas, da composição definitiva da Comissão Julgadora e de seus suplentes, bem como do calendário fixado para as provas. 1.5.4.1. Caso haja solicitação por escrito de todos os candidatos inscritos e desde que não haja, a juízo da Universidade, qualquer inconveniente, a data de realização das provas de que trata o subitem 1.5.4. deste edital, poderá ser antecipada por até 07 (sete) dias ou postergada por até trinta (30) dias. II – DO REGIME DE TRABALHO 2. Nos termos do artigo 109 do Estatuto da UNICAMP, o Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP) é o regime preferencial do corpo docente e tem por finalidade estimular e favorecer a realização da pesquisa nas diferentes áreas do saber e do conhecimento, assim como, correlatamente, contribuir para a eficiência do ensino e para a difusão de ideias e conhecimento para a comunidade. 2.1. Ao se inscrever no presente concurso público o candidato fica ciente e concorda que, no caso de admissão, poderá ser solicitada, a critério da Congregação da Unidade, a apresentação de plano de pesquisa, que será submetido à Comissão Permanente de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa – CPDI – para avaliação de possível ingresso no Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa – RDIDP. 2.2. O Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP) está regulamentado pela Deliberação CONSU-A-02/01, cujo texto integral está disponível no sítio http://www.pg.unicamp.br/mostra_norma.php?consolidada=S&id_norma=2684. 2.3. O aposentado na carreira docente aprovado no concurso público somente poderá ser admitido no Regime de Turno Parcial (RTP), vedada a extensão ao Regime de Dedicação Integral à Docência e à Pesquisa (RDIDP), conforme Deliberação CONSU-A-08/2010. 2.4. A remuneração inicial para o cargo de Professor Titular da Carreira do Magistério Superior é a seguinte: a) RTP – R$ 2.366,71 b) RTC – R$ 6.007,68 c) RDIDP – R$ 13.653,62 III – DA COMISSÃO JULGADORA DO CONCURSO 3. A Comissão Julgadora será constituída de 05 membros eleitos pela CEPE, possuidores de aprofundados conhecimentos sobre a área em concurso ou área afim, dois (2) dos quais serão pertencentes ao corpo docente da Universidade, escolhidos entre seus docentes possuidores do título de Professor Titular e o restante entre professores de igual categoria de outras instituições oficiais de ensino superior ou entre profissionais especializados de instituições científicas, técnicas ou artísticas, do país ou do exterior. 3.1. Os trabalhos serão presididos pelo Professor Titular da Universidade mais antigo no cargo, dentre aqueles indicados para constituírem a respectiva Comissão Julgadora. IV – DAS PROVAS 4. O presente concurso constará das seguintes provas: I – prova de títulos; II – prova didática; III – prova de arguição. 4.1. A prova de títulos consistirá na apreciação pela Comissão Julgadora, do memorial elaborado pelo candidato, a qual a Comissão deverá emitir parecer circunstanciado. 4.1.1. O julgamento dos títulos e trabalhos será feito separadamente. 4.1.2. No julgamento dos títulos, será considerado cada um dos itens abaixo, por ordem decrescente de valor: a) atividades envolvidas na criação, organização, orientação, desenvolvimento de núcleos de ensino e pesquisa, e atividades científicas, técnicas e culturais relacionadas com a matéria em concurso; b) títulos universitários; c) atividades didáticas e administrativas; d) diplomas e outras dignidades universitárias e acadêmicas. 4.1.3. No julgamento dos trabalhos, serão considerados os trabalhos publicados. 4.1.4. Os membros da Comissão Julgadora terão o prazo máximo de 24 horas para emitir o julgamento da prova de títulos, a partir do horário marcado para o início da prova. 4.2. A prova didática constará de exposição sobre o tema de livre escolha do candidato, pertinente aos programas das disciplinas integrantes da área em concurso. 4.2.1. A prova didática deverá ser realizada de acordo com o programa publicado neste edital. Compete à Comissão Julgadora decidir se o tema escolhido pelo candidato é pertinente ao programa. 4.2.2. A prova didática terá duração de cinquenta (50) a sessenta (60) minutos, e nela o candidato deverá mostrar erudição e desenvolver o assunto escolhido, em alto nível, facultando-lhe, com prévia aprovação da Comissão Julgadora, o emprego de roteiros, tabelas, gráficos ou outros dispositivos a serem utilizados na exposição. 4.3. A prova de arguição destina-se à avaliação geral da qualificação científica, literária ou artística do candidato. 4.3.1. Será objeto de arguição, as atividades desenvolvidas pelo candidato constante do memorial por ele elaborado. 4.3.2. Na prova de arguição, cada integrante da Comissão Julgadora disporá de até trinta (30) minutos para arguir o candidato, que terá igual tempo para responder às questões formuladas. 4.3.3. Havendo acordo mútuo, a arguição, poderá ser feita sob a forma de diálogo, respeitando, porém, o limite máximo de uma (1) hora para cada arguição. V – DA AVALIAÇÃO E JULGAMENTO DAS PROVAS 5. O julgamento dos títulos e trabalhos será feito separadamente, sendo que cada examinador atribuirá nota de zero (0) a dez (10) a cada uma das partes, cuja média será a nota da prova de títulos. 5.1. As notas atribuídas à prova de títulos terão peso dois (2). 5.2. Para as provas didáticas e de arguição, cada examinador atribuirá ao candidato uma nota de 0 (zero) a 10 (dez), ao final de cada uma delas. 5.2.1. Para efeito de julgamento final as provas didáticas e de arguição, possuem pesos um (1) e 2 (dois), respectivamente. 5.3. As notas de cada prova serão atribuídas, individualmente pelos integrantes da Comissão Julgadora em envelope lacrado e rubricado, após a realização de cada prova e abertos ao final de todas as provas do concurso em sessão pública. 5.3.1. A nota final de cada examinador será a média ponderada das notas atribuídas por ele ao candidato em cada prova. 5.3.2. Cada examinador fará a classificação dos candidatos pela sequencia decrescente das médias apuradas e indicará o(s) candidato(s) para preenchimento da(s) vaga(s) existente(s). O próprio examinador decidirá os casos de empate, com critérios que considerar pertinente. 5.3.3. As médias serão calculadas até a casa dos centésimos, desprezando-se o algarismo de ordem centesimal, se inferior a cinco e aumentando-se o algarismo da casa decimal para o número subsequente, se o algarismo da ordem centesimal for igual ou superior a cinco. 5.4. A Comissão Julgadora, terminadas as provas, divulgadas as notas e apurados os resultados, emitirá parecer circunstanciado, em sessão reservada sobre o resultado do concurso, justificando a indicação feita do qual deverá constar tabelas e/ou textos contendo as notas, médias e a classificação dos candidatos. 5.4.1. Poderão ser acrescentados ao relatório da Comissão Julgadora, relatórios individuais de seus membros. 5.5. O resultado do concurso será imediatamente proclamado pela Comissão Julgadora em sessão pública. 5.6. Serão considerados habilitados os candidatos que obtiverem, da maioria dos examinadores, nota final mínima sete. 5.6.1. Será indicado para nomeação o candidato que obtiver o primeiro lugar, isto é, maior número de indicações da Comissão Julgadora. 5.6.2. Excluído o candidato em primeiro lugar, procedimento idêntico será adotado para determinação do candidato aprovado em segundo lugar, e assim subsequentemente até a classificação do último candidato aprovado. 5.6.3. O empate nas indicações será decidido pela Comissão Julgadora, prevalecendo sucessivamente a média geral obtida e o maior título universitário. Persistindo o empate a decisão caberá por votação, à Comissão Julgadora. O presidente terá o voto de desempate, se couber. 5.7. As sessões de que tratam os subitens 5.3, 5.4 e 5.5 deste edital serão realizadas no mesmo dia em horários previamente divulgados. 5.8. O parecer final da Comissão Julgadora do Concurso será submetido à homologação da CEPE. 5.8.1. Sendo unânime o parecer final ou contendo quatro (4) assinaturas concordantes, o mesmo só poderá ser rejeitado pela CEPE, mediante o voto de dois terços (2/3), no mínimo, do total de seus membros. 5.8.2. Se o parecer contiver somente três (3) assinaturas concordantes, poderá ser rejeitado por maioria absoluta do total dos membros da CEPE. 5.9. A relação dos candidatos aprovados será publicada no Diário Oficial do Estado com as respectivas classificações VI. DA ELIMINAÇÃO 6. Será eliminado do concurso público o candidato que: a) Deixar de atender às convocações da Comissão Julgadora; b) Não comparecer a qualquer uma das provas, exceto a prova de títulos. VII. DO RECURSO 7. O candidato poderá interpor recurso contra o resultado do concurso, exclusivamente de nulidade, ao Conselho Universitário, no prazo de 05 (cinco) dias, a contar da publicação no Diário Oficial da homologação do parecer final da Comissão Julgadora pela CEPE. 7.1. O recurso deverá ser protocolado na Secretaria Geral da UNICAMP. 7.2. Não será aceito recurso via postal, via fac-símile ou correio eletrônico. 7.3. Recursos extemporâneos não serão recebidos. 7.4. O resultado do recurso será divulgado no sítio da Secretaria Geral da UNICAMP (www.sg.unicamp.br) VIII. DAS DISPOSIÇÕES FINAIS 8.1. A inscrição do candidato implicará no conhecimento e na tácita aceitação das normas e condições estabelecidas neste Edital, em relação às quais o candidato não poderá alegar qualquer espécie de desconhecimento. 8.2. As convocações, avisos e resultados do concurso serão publicados no Diário Oficial do Estado e estarão disponíveis no sítio www.sg.unicamp.br, sendo de responsabilidade exclusiva do candidato o seu acompanhamento. 8.3. Se os prazos de inscrição e/ou recurso terminarem em dia em que não há expediente na Universidade, no sábado, domingo ou feriado, estes ficarão automaticamente prorrogados até o primeiro dia útil subsequente. 8.4. O prazo de validade do concurso será de 01 ano, a contar da data de publicação no Diário Oficial do Estado da homologação dos resultados pela CEPE, podendo ser prorrogado uma vez, por igual período. 8.4.1. Durante o prazo de validade do concurso poderão ser providos os cargos que vierem a vagar, para aproveitamento de candidatos aprovados na disciplina ou conjunto de disciplinas em concurso. 8.5. A critério da Unidade de Ensino e Pesquisa, ao candidato aprovado e admitido poderão ser atribuídas outras disciplinas além das referidas na área do concurso, desde que referentes à área do concurso ou de sua área de atuação. 8.6. O presente concurso obedecerá às disposições contidas nas Deliberações CONSU-A-02/03, alterada pelas Deliberações CONSU-A-23/03, 20/05, 02/11 e Deliberação CONSU-A-23/92 e, Deliberação CONSU-A-009/2008 que estabelece o perfil de Professor Titular Instituto de Artes. 8.7. Os itens deste edital poderão sofrer eventuais alterações, atualizações ou acréscimos enquanto não consumada a providência ou evento que lhes disser respeito, até a data de convocação para a prova correspondente, circunstância que será mencionada em Edital ou Aviso a ser publicado. IX- PROGRAMA 1. IDENTIFICAÇÃO AD-421 História da Dança I 2. EMENTA Traçar um panorama da história da dança em suas relações com aspectos teóricos das artes e da cultura. Balé e primórdios: renascença, dança de corte, balé barroco, ópera e comédia-balé, balé de ação, os pré-românticos, o romântico, dança cênica ocidental do final do século XIX; a revolução russa, balé moderno na Europa e Américas. 3. OBJETIVOS Introduzir o aluno às questões das origens e desenvolvimento da dança cênica ocidental, através da história da linguagem em suas articulações com o desenvolvimento das artes visuais e das artes do espetáculo como um todo. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO 1. Os primórdios da dança clássica: renascimento, dança de corte e balé de corte. 2. Qual dança de corte? As cortes do mundo. 3. A relação da corte e o “popular”: Itália e trupes pela Europa. 4. A França como pátria do balé: do balé de entrada ao romântico. 5. Balé e dança do final do século XIX: construções na Rússia, União Soviética e Inglaterra. 6. Balé do século XX, primórdios (Américas: Estados Unidos e Brasil). 5. METODOLOGIA DE ENSINO Aulas expositivas ilustradas por vídeos, seminários e prova escrita. 6. BIBLIOGRAFIA 1. ANDERSON, J. (1978). Dança. Lisboa: Verbo 2. AU, S. (1991) Ballet & modern dance. 2ª ed. Londres: Thames and Hudson 3.BLASIS, C. (1968) An elementary treatese upon the theory and practice of the art of dancing. New York: Dover 4.BOUCIER, P. (1987). História da Dança no Ocidente. São Paulo: Martins Fontes 5.CAMINADA, E. (1999) História da Dança: evolução Cultural. Rio de Janeiro: Sprint 6.CAMINHA, P. V. (1963). Carta a El Rei D. Manuel. São Paulo; Domminus 7.CARTER, A. (2004). Rethinking Dance Hitory. New York: Routledge. 8.COHEN, S.J.(1992). Dance as a Theatre Art. 2a. ed. Princenton : Dance Horizons 9.CUNHA, N. (2003). Dicionário SESC, A Linguagem da Cultura. São Paulo: Perspectiva. 10.COPELAND, R. E MARSHALL, C. (1983) What’s Dance? . New York: Oxford Press. 11.D’HORTA, V. (1998) Fantasia Brasileira: o Ballet do IV Centenário, São Paulo: SESC SP 12.DIAS, L. (1980) Corpo de Baile Municipal. São Paulo: Secretaria Municipal de Cultura 13.DICTIONAIRE du Ballet Moderne. Paris, Fernand Hazan, 1957 14.FOKINE, M. (1980) Theories on the art of ballet. In The Dance Anthology. Ed. Cobbet Steinberg. New York: New American 15.GAUTIER, T. Ecrits sur la Danse. (1995). Org. Ivor Guest. Col. Librarie de la Danse, Paris: Actes Sud 16.GINOT, I. & MARCELLE, M. (1999) La danse au XXeme. Siècle. Paris: Bordas 17.GUINSBURG, J. (1985). O Romantismo. 2ª ed. São Paulo: Perspectiva. 18.HOMMANS,J. (2010). Apollo’s Angels. New York: Random House. 19.KANTON. K. (1994) E o príncipe dançou. São Paulo: Ática 20.KIRSTEIN, L. (1984). Four Centuries of Ballet. 2ª ed. Nova Iorque: Dover 21.KOEGLER, H.(1982). The Consise Oxford Dictionary of Ballet. 2a. ed., Londres: Oxford University 22.LIEVEN, P. (1973). The Birth of the Ballets-Russes. Nova Iorque: Dover 23.MONTEIRO, M (1998) Noverre: cartas sobre a dança. São Paulo: Edusp 24.ORTIZ, R. (1985) Cultura Popular: românticos e folcloristas. Texto 3. São Paulo: Programa de Estudos Pós-graduados em Ciências Sociais/PUC-SP 25.PEREIRA. R (2003). A formação do balé brasileiro. Rio de Janeiro: FGV 26.PORTINARI, M. (1985) Nos passos da dança. Rio de Janeiro: Nova 27.PORTINARI, M. (1989) História da Dança. Rio de Janeiro: Nova Fronteira 28.SASPORTES, J. (1983). Pensar a dança: a reflexão estética de Mallarmé a Cocteau. Lisboa: IN/CM 29.SORELL, W. (1996). Dance in Its Time. New York: Columbia /Morningside 30.STEINBERG, C. (1980) The Dance Anthology. Ed. Cobbet. New York: New American 31.SUCENA, E. (1988) A Dança Teatral no Brasil. Rio de Janeiro: MINC/FUNDACEN 32.VOLUSIA, E. (1939). A creação do bailado brasileiro (conferência realizada em 20 de julho de 1939/Teatro Ginástico). Rio de Janeiro: MEC 1. IDENTIFICAÇÃO AD-521 História da Dança II 2. EMENTA Traçar um panorama sobre a história da dança em sua relação com aspectos teóricos das artes e da cultura. Dança moderna no século XX, dança pós-moderna, happening e performance, novas danças (new dance norte-americana e nouvelles danses francesa, belga, canadense), dança-teatro no mundo, novas tendências, dança e novas mídias. 3. OBJETIVOS Dar ao aluno uma visão da dança no século XX: os precursores, as grandes companhias, as escolas, estilos e vertentes da dança moderna. Auxiliar na compreensão e análise da dança contemporânea. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO 1.Os primórdios da dança moderna: a relação dos movimentos modernistas com a dança. 2.A influência européia e a dança de expressão na dança moderna do século XX. 3.Europa Central, Alemanha e Estados Unidos 4.A dança moderna americana, modern dance. 5.Dança pós-moderna e contemporânea, dança-teatro. 6.Moderno e pós-moderno nas Américas, o caso do Brasil. 7.Novas tendências e dança de nossos dias. 5. METODOLOGIA DE ENSINO Aulas expositivas ilustradas por vídeos, seminários, e discussão de conteúdos em classe. 6. BIBLIOGRAFIA 1.ANDERSON, J. (1978). Dança. Lisboa: Verbo 2.AU, S. (1991) Ballet & modern dance. 2ª ed. Londres: Thames and Hudson 3.AUSLANDER, P. (1997). Presence and resistence, post-modernism and cultural politics in contemporary american performance. Michigan: The University of Michigan 4.BANES, S. (1980). Terpsichore in sneakers. Boston: Houghton Mifflin 5.BENJAMIN, W. (1977). Documentos de cultura, documentos de barbárie. São Paulo: Universidade de São Paulo/Cultrix 6.BRADBURY, M. & McFARLANE, J.(1989) Modernismo: Guia Geral. São Paulo: Companhia das Letras 7.CANDIDO, A. & CASTELLO, J.A. (1975) Presença da Literatura Brasileira. 5ª ed. São Paulo: Difel 8.CHAUÍ, M. (1987). Conformismo e Resistência. 2ª ed. São Paulo: Brasiliense 9.CHIPP, H.B. (1988). Teorias da Arte Moderna. São Paulo: Martins Fontes 10.CLARO, E. (1988) Dança-educação física, uma reflexão sobre consciência corporal e profissional. São Paulo: ed. do autor 11.COELHO, T. (1986) Usos da cultura. São Paulo; Paz e Terra 12.COELHO, T. (1997) Dicionário crítico de política cultural. São Paulo: Iluminuras 13.COHEN, S.J.(1992). Dance as a Theatre Art. 2a. ed. Princenton : Dance Horizons 14.COURI, N. (2003). Balé da Cidade de São Paulo. São Paulo: Formarte 15.DIAS, L. (1980) Corpo de Baile Municipal. São Paulo: Secretaria Municipal de Cultura 16.DICTIONAIRE du Ballet Moderne. Paris, Fernand Hazan, 1957 17.DUNCAN. I. (1985). Minha Vida. 9ª. ed. Rio de Janeiro: José Olympio 18.FARO & SAMPAIO, L.P. (1989). Dicionário de Balé e Dança. Rio de Janeiro: Jorge Zahar 19.FEBVRE, M. (1995). Danse contemporaine et théâtralité. Paris: Chiron/Librairie de la Danse 20.FERNANDES, C. (2000). Pina Bausch e o Wuppertal, dança-teatro, repetição e transformação. São Paulo: Hucitec 21.FOKINE, M. (1980) Theories on the art of ballet. In The Dance Anthology. Ed. Cobbet Steinberg. New York: New American 22.GINOT, I. & MARCELLE, M. (1999) La danse au XXeme. Siècle. Paris: Bordas 23.GRAEBER, D. (2005). O Carnaval está em marcha. In Mais, Folha de São Paulo, 14/ago, p. 5-6, São Paulo 24.GRAHAM, M. (1979) Graham 1937. in The Vision of Modern Dance. Ed. Jean Morrison Brown. Princeton: Princenton Book 25.GRAHAM, M. (1993). Memória do Sangue. São Paulo:Siciliano 26.HANNA, J. L. (1999). Dança, Sexo e Gênero. Rio de Janeiro: Rocco 27.HOGHE, R. (1989). Bandoneón, em que o tango pode ser bom para tudo?. São Paulo: Attar 28.HUMPHREY, D. ( 1959) The art of making dances. New York: Grove 29.IANNI, O (1996) A Era do Globalismo. 2ª ed. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira 30.KIRSTEIN, L. (1984). Four Centuries of Ballet. 2ª ed. Nova Iorque: Dover 31.KOEGLER, H.(1982). The Consise Oxford Dictionary of Ballet. 2a. ed., Londres: Oxford University 32.KOSTELANETZ, R. (1992). Merce Cunningham: dancing in Space and Time. Chicago: Cappela 33.KURZ, R. (2005) Depois do fim. In Mais, Folha de São Paulo, 14/ago, p. 8, São Paulo 34.LABAN, R. (1975). Danza Educativa Moderna. Barcelona: Paidós 35.LIEVEN, P. (1973). The Birth of the Ballets-Russes. Nova Iorque: Dover 36.LISTA, G. (1994) Loie Fuller, danseuse de la Belle Époque. Librarie de la Danse. Paris: Stock/Somogy 37.LIVET, A. (1973).Contemporary Dance. Nova Iorque: Abbeville 38.LOUPPE, L. (1997) La poétique de la danse contemporaine. Bruxelas, Contredanse 39.MANNING, S.A (1993). Ecstasy and the Demon: Feminism and Nationalism in the Dances of Mary Wigman, Berkeley: University of California 40.MIRANDA, R. (1979). O Movimento Expressivo. Rio de Janeiro: MEC/FUNARTE 41.ORTIZ, R. (1994). Mundialização e Cultura. São Paulo: Brasiliense 42.PAVIS, P. (1999). Dicionário de teatro. Trad. Maria Lúcia Pereira & Jacob Guinsburg. São Paulo: Perspectiva 43.PAZ, . (1984) Os Filhos do Barro. Rio de Janeiro: Nova Fronteira 44.QUIROZ, M. T. (1995) Danza y poder. Série Investigación y documentación de lãs artes/segunda época; México DC: INBA 45.REIS, G. (2005). Cidade e palco: experimentação, transformação e permanências. Belo Horizonte: Cuatiara 46.RODRIGUES, G. (1997). Bailarino - Pesquisador - Intérprete: Processo de formação. Rio de Janeiro: FUNARTE 47.ROUANET. S. (1987). As Razões do Iluminismo. São Paulo: Companhia das Letras 48.SANTAELLA, M. L. (1980). Produção de linguagem e ideologia. São Paulo: Cortez 49.SASPORTES, J. (1983). Pensar a dança: a reflexão estética de Mallarmé a Cocteau. Lisboa: IN/CM 50.SHAWN, T. (1985) 16 dances in 16 rhythms. London: The language of dance center 51.SIEGEL, M. (1978). The Shapes of Change. Boston: Houghton Mifflin 52.SILVA. E. R. (2005). Dança e pós-modernidade. Salvador: EDUFBA 53.SORELL, W. (1994) Storia della danza: arte, cultura , societa. Bologna: Mulino 54.SORELL, W. (1996). Dance in Its Time. New York: Columbia /Morningside 55.STEINBERG, C. (1980) The Dance Anthology. Ed. Cobbet. New York: New American 56.SUCENA, E. (1988) A Dança Teatral no Brasil. Rio de Janeiro: MINC/FUNDACEN 57.SVCENKO, N. (1987) O Enigma do Pós-Moderno. Em Pós-Modernidade. Roberto Cardoso de Oliveira (org), Campinas: UNICAMP 58.THOMAS, H. (1995) Dance, gender and culture. New York: St. Martin 59.WIGMAN, M. (1984) The Mary Wigman Book: her writings. Middletown: Wesleyan 60.WIGMAN, M. (1990) Le langage de la danse. Trad. Jacqueline Robinson. Paris: Chiron 1. IDENTIFICAÇÃO AD-601 História da Dança no Brasil 2. EMENTA Estudo da dança e de sua história no Brasil, do Brasil e sobre o Brasil. Nação e folclore, dança e nação, as questões do nacional-popular; Balé romântico e nação, pré-românticos; dança moderna e contemporânea: o século XX no Brasil; o mundial e o topológico: o Brasil na rede da dança. 3. OBJETIVOS Introdução à história da dança no país, através da problematização de questões de sua cultura. Estudo da cultura coreografia do país, apontando-se para as questões de sua contemporaneidade. 4. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO Danças do Brasil, no Brasil e sobre o Brasil. Cultura corporal, cultura da dança e cultura coreográfica. Matrizes: sonoridade, visualidade e discursividade oral. História da dança no Brasil, história moderna. O contemporâneo; Novas pesquisas, velhas tradições. O país como dramaturgia de origem. Políticas da cultura num país que dança. Mundialização e regionalização 5. METODOLOGIA DE ENSINO Aulas ilustradas por DVDS e problematização de conteúdos em classe. 6. BIBLIOGRAFIA 1.ALVES DE LIMA, M. & ARRABAL, J. (1983) Teatro, o nacional e o popular na cultura brasileira. São Paulo: Brasiliense 2.ANDERSON, J. (1978). Dança. Lisboa: Verbo 3.ANDRADE, M. (1982). Danças Dramáticas do Brasil. 2ª ed. 1º, 2º e 3º tomos. Belo Horizonte: Itatiaia 4.BARRETO, F. (sd). Danças do Brasil. Rio de Janeiro: Ediouro 5.OUCIER, P. (1987). História da Dança no Ocidente. São Paulo: Martins Fontes 6.CALIGARIS, C. (1996). Hello Brasil! 4ª. Ed. São Paulo: Escuta 7.CHAUÍ, M. (1987). Conformismo e Resistência. 2ª ed. São Paulo: Brasiliense 8.COELHO, T. (1997) Dicionário crítico de política cultural. São Paulo 9.DIAS, L. (1980) Corpo de Baile Municipal. São Paulo: Secretaria Municipal de Cultura 10.DOS SANTOS, I.F. (2002) Corpo e Ancestralidade. Salvador: UFBa 11.FARO & SAMPAIO, L.P. (1989). Dicionário de Balé e Dança. Rio de Janeiro: Jorge 12.FARO,A.J. (1988). A Dança no Brasil e seus Construtores. Rio de Janeiro: MINC/FUNDACEN 13.GUY, J. (1991). Les Publics de la danse. Paris: La Documentation Française 14.HANNA, J. L. (1999). Dança, Sexo e Gênero. Rio de Janeiro: Rocco 15.HOLANDA, S. B. (1996). Raízes do Brasil. São Paulo: Companhia das Letras 16.IANNI, O. (1996) A Era do Globalismo. 2ª ed. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira 17.KATZ, H. (1995). O Brasil descobre a dança, a dança descobre o Brasil. São Paulo: DBA 18.LOUPPE, L. (2000) Corpos Híbridos. In Lições de Dança 2 , Rio de Janeiro: Univercidade 19.MANNING, S.A. (1993). Ecstasy and the Demon: Feminism and Nationalism in the Dances of Mary Wigman, Berkeley: University of California 20.MARQUES, I. A. (1999) Ensino de Dança hoje. São Paulo: Cortez 21.MEDINA, J. P. S. (1994) O brasileiro e seu corpo, educação e política do corpo. Campinas: Papirus 22.OLIVEIRA, M. G. R. (1991). Danças Populares, como espetáculo público no Recife, 1970 à 1988. Recife: FUNDARPE 23.ORTIZ, R. (1985) Cultura Popular: românticos e folcloristas. Texto 3. São Paulo: Programa de Estudos Pós-graduados em Ciências Sociais/PUC-SP 24.ORTIZ, R. (1988). A Moderna Tradição Brasileira. São Paulo: Brasiliense 25.ORTIZ, R. (1994). Mundialização e Cultura. São Paulo: Brasiliense 26.PEREIRA. R (2003). A formação do balé brasileiro. Rio de Janeiro: FGV 27.PONZIO, A. F (2002) Brasil, coreografia para teimosos. In Caderno T/Instituto Takano de Projetos, encarte da Revista BRAVO (n. 18, 4/2002). São Paulo: Takano 28.QUIROZ, M. T. (1995) Danza y poder. Série Investigación y documentación de lãs artes/segunda época; México DC: INBA 29.REIS, J. C. (1999) As identidades do Brasil, de Varhagem a FHC. Rio de Janeiro: Fundação Getúlio Vargas 30.RIBEIRO, D. (2000) O povo brasileiro, a formação e o sentido do Brasil. São Paulo: Companhia das Letras 31.RODRIGUES, G. (1997). Bailarino, pesquisador, intérprete. Rio de Janeiro: FUNARTE 32.RODRIGUES, J.C. (1999) O corpo na história. Rio de Janeiro: Fundação Oswaldo Cruz 33.RODRIGUES, W.W. (s.d.) Folclore coreográfico brasileiro.Rio de Janeiro: Publicital 34.SANTAELLA, M. L. (1980). Produção de linguagem e ideologia. São Paulo: Cortez 35.SANTAELLA, M. L. (2005) . Matrizes da Linguagem e Pensamento. Iluminuras: São Paulo 36.VIANNA, K. (1990). A Dança. São Paulo: Siciliano 37.VOLUSIA, E. (1939). A creação do bailado brasileiro (conferência realizada em 20 de julho de 1939/Teatro Ginástico). Rio de Janeiro: MEC 38.WISNIK, J. M. (2004). Te-manduco-não-manduco, a música popular de São Paulo. In Sem Receita, Ensaios e Canções. São Paulo: Publifolha DVDs da Coleçao SESC- STV NA DANÇA: 1.A Quem Possa Interessar - Balé do Teatro Castro Alves 2. Bach - Grupo Corpo 3. Canela Fina, La Valse e Frágil- Balé da Cidade de São Paulo 4. Encarnado- Lia Rodrigues Cia de Dança 5. Kafka in off - Borelli Cia de Dança 6. Kuarup e As Margens dos Trilhos - Ballet Stagium 7. Meu Prazer - Marcia Milhazes 8- Nazareth- Grupo Corpo 9. Noiva Despedaçada - Key e Zetta 10. O Beijo - Cia Nova Dança 4 11. Pequenas Frestas de Ficção sobre Realidade Insistente- Grupo Cena 11 12. Wabi Sabi - Suzana Yamauchi De: sdmu [mailto:sdmu em iar.unicamp.br] Enviada em: terça-feira, 23 de julho de 2013 16:40 Para: José Augusto Mannis Cc: José Roberto Zan; Ricardo Goldemberg Assunto: Inscrições abertas para Concurso de Professor Titular em Etnomusicologia http://www.sg.unicamp.br/dca/concursos/abertos/concursos-para-professor-titu lar/instituto-de-artes Luiza DM.IA.UNICAMP 19.3521.7485 -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: image001.gif Tipo: image/gif Tamanho: 530 bytes Descrição: não disponível URL: From ja.mannis em uol.com.br Wed Jul 24 14:45:41 2013 From: ja.mannis em uol.com.br (J. A. Mannis) Date: Wed, 24 Jul 2013 14:45:41 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Da_m=FAsica_ao_som=3A_Makis_Solomos?= =?iso-8859-1?q?_=28Univ=2E_Paris_8=29__UNICAMP_2013?= Message-ID: <008901ce8895$9e7b04d0$db710e70$@mannis@uol.com.br> A EMERGENCIA DO SOM NA MUSICA DOS SÉCS. XX E XXI Prof. Makis Solomos realização: Universidade de Paris 8, NICS e PPG Música-Unicamp, apoio: Fapesp Na segunda semana do mês de agosto o PPG Música Unicamp estará recebendo o Prof. Makis Solomos da Univesidade Paris 8. Solomos, um dos mais notáveis especialistas na obra de compositores contemporâneos sobretudo na de Iannis Xenakis, publicou recentemente seu livro "Du son a la Musique", assunto que estará trabalhando no corpo da disicplina "Seminários Avançados de Pesquisa", também introduzindo aquilo que tem trabalhado no campo da Ecologia Sonora. Serão ao todo 5 conferências entre 12 e 16 de agosto, a serem realizadas nas instalações do NICS, das 9:30 às 13h. A disciplina é aberta a todos interessados. Aos que acompanhem à primeira semana como ouvintes inscritos, será fornecido documento de participação do evento junto ao Núcleo Interdisciplinar de Comunicações Sonoras. Inscrições; aos interessados pede-se que inscrevam-se junto à secretaria do NICS Unicamp, através do endereço eletrônico: beth em nics.unicamp.br subject: Makis_Solomos_inscricao obs: as conferências se darão no âmbito da disciplina Seminários Avançados do doutorado em Música do IA-Unicamp e Seminários de Pesquisa de Mestrado do PPG Música Unicamp. Aos matriculados regularmente em Seminários como alunos da PPG Música Unicamp, após a presença do Prof. Solomos, a disciplina prosseguirá conforme calendário DAC coordenadas pelos Profs. Mannis, Manzoli e Schaub em torno da temática da Ecologia Sonora com presença de convidados externos que trabalham com esta temática no Brasil. Abs Silvio Ferraz Jonatas Manzoli José Augusto Mannis Stephan Schaub -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Thu Jul 25 11:32:21 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Thu, 25 Jul 2013 11:32:21 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Pesquisa_de_qualidade=2C_n=E3o_de_q?= =?iso-8859-1?q?uantidade?= Message-ID: Pesquisa de qualidade, não de quantidade 25/07/2013 *Por Elton Alisson, de Recife* *Agência FAPESP* ? Depois de crescer em quantidade, a ciência brasileira enfrenta o desafio de melhorar a qualidade e aumentar seus impactos científico, social e econômico. Para isso, são necessárias, entre outras medidas, mudanças nos critérios de avaliação de pesquisadores e de instituições adotados pelas agências de fomento à pesquisa do país. A análise foi feita por integrantes de uma mesa-redonda sobre ?Impacto e avaliação da pesquisa?, realizada na terça-feira (23/07), durante a 65ª Reunião Anual da Sociedade Brasileira para o Progresso da Ciência (SBPC), em Recife (PE). O encontro teve a participação de Carlos Henrique de Brito Cruz, diretor científico da FAPESP, Glaucius Oliva, presidente do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq), e Jorge Almeida Guimarães, presidente da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes). De acordo com dados apresentados por Brito Cruz, desde 1980 vem aumentando o número de artigos científicos publicados por autores do Brasil. ?Isso indica um avanço inconteste do sistema de ciência brasileiro, especialmente se levarmos em conta que é um sistema tardio [*em comparação com países com tradição científica*] e que ainda enfrenta grandes dificuldades?, disse Brito Cruz. Mas o impacto dos artigos científicos brasileiros ? medido pelo número de vezes que o trabalho é citado por outros pesquisadores ? ainda é baixo. ?Ao longo de sua história, a ciência feita no Brasil, na média, tem tido pouca repercussão internacional, atingindo 60% da média do impacto científico do restante do mundo?, ponderou Brito Cruz. Um dos fatores apontados pelos participantes da mesa-redonda como responsável pelo baixo impacto da ciência feita no Brasil é a pouca cooperação de cientistas brasileiros com pesquisadores do exterior. Segundo dados apresentados pelo diretor científico da FAPESP, nos últimos anos diminuiu muito a cooperação internacional dos cientistas brasileiros, evidenciada pela queda de 40% para 27% da publicação de trabalhos em coautoria. ?Esse é um dos menores percentuais de coautoria em artigos científicos observado hoje em países que fazem ciência e almejam ter alguma relevância no cenário científico mundial. É importante recuperarmos nossa capacidade de colaboração científica porque isso ajuda a aumentar o impacto?, disse Brito Cruz. O Brasil publica muito mais trabalhos na área de ciências de plantas e animais, por exemplo, do que a Coreia do Sul. O impacto científico dos artigos científicos publicados pelos pesquisadores sul-coreanos nessa área, no entanto, é superior ao dos trabalhos publicados por brasileiros. Em Física ? área na qual a Coreia do Sul aumentou muito nos últimos anos sua quantidade de artigos publicados e o Brasil estacionou um pouco ?, o impacto dos trabalhos publicados por cientistas brasileiros em 2012 cresceu mais do que o dobro da média mundial. ?Isso tem relação com a participação do Brasil nas grandes colaborações internacionais que há na área da Física [*como os realizados no Grande Colisor de Hádrons (LHC, na sigla em inglês), da Organização Europeia para Pesquisa Nuclear (Cern), na Suíça*]. Esses trabalhos geram artigos muito citados na comunidade científica internacional porque têm muitas ideias fundamentais?, disse Brito Cruz. Guimarães, por sua vez, destacou que os outros países latino-americanos colaboram mais com nações europeias e com os Estados Unidos do que com o Brasil. ?O Chile tem seu observatório astronômico. Por isso, todo o mundo colabora com eles e o fator de impacto dos artigos científicos deles é mais alto. O Brasil se descuidou da colaboração científica internacional?, disse. As universidades brasileiras também exercem pouca influência científica em comparação com instituições congêneres na Europa e nos Estados Unidos, destacou Brito Cruz. ?É preciso que as universidades brasileiras progridam mais em termos de impacto científico mundial?, disse. *Ações necessárias * Uma das ações indicadas por Brito Cruz para aumentar o impacto da ciência feita no Brasil é proteger o tempo do pesquisador contra tarefas extracientíficas ? como o preenchimento de relatórios para prestação de contas. Segundo ele, há poucas universidades no Brasil com escritórios voltados para auxiliar pesquisadores em tais tarefas, a exemplo do que fazem os *Grants management offices* nos Estados Unidos. ?As agências que financiam a pesquisa no Brasil precisariam cobrar muito mais das instituições de ensino e de pesquisa no momento em que se concede financiamento a um projeto, com relação à questão da proteção do tempo do pesquisador contra tarefas extracientíficas?, ressaltou Brito Cruz. ?Não é possível obter crescimento de impacto se não dermos aos pesquisadores brasileiros condições similares de trabalho às que seus colegas nas universidades de Stanford ou de Oxford, por exemplo, possuem?, frisou. Outras medidas sugeridas são aumentar a cooperação internacional, a visibilidade e o impacto das revistas científicas publicadas pelo Brasil ? uma vez que 33% dos artigos científicos de autores brasileiros saem em periódicos nacionais ?, e valorizar a qualidade, em detrimento da quantidade, dos artigos científicos publicados por pesquisadores na análise de seus projetos de pesquisa na hora de conceder financiamento ou na promoção de cargo, entre outras situações. A necessidade dessa mudança de critério de avaliação de pesquisadores também foi ressaltada por Oliva. ?Ao premiarmos a quantidade, em detrimento da qualidade dos trabalhos publicados, podemos sinalizar uma direção errada, desencaminhar os jovens pesquisadores e, eventualmente, contribuir para acomodar cientistas seniores naquilo que aprendemos rapidamente a fazer, que é publicar?, disse. A mudança de critério de avaliação da qualidade dos trabalhos científicos publicados, em vez da quantidade, não implicará na diminuição do número de publicações, avaliou Oliva. ?Temos que superar a ideia de que quantidade e qualidade são necessariamente opostas. É possível manter a produção científica brasileira atual e, ao mesmo tempo, almejar mais?, afirmou. * http://agencia.fapesp.br/17608 * -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From adelcio.camilo em gmail.com Thu Jul 25 12:48:33 2013 From: adelcio.camilo em gmail.com (Adelcio Camilo Machado) Date: Thu, 25 Jul 2013 12:48:33 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Lan=E7amento_do_segundo_volume_de_M?= =?iso-8859-1?q?PR?= Message-ID: Prezados senhores, Anunciamos o lançamento do segundo volume do periódico eletrônico Música Popular em Revista (ISSN: 2316-7858), disponível em http://www.publionline.iar.unicamp.br/index.php/muspop. O volume conta com uma tradução e oito artigos originais versando sobre temas que vão desde a música popular do século XIX até clipes do funk carioca produzidos no início do século XXI. Segue a listagem dos trabalhos: 1. Sérgio Paulo Ribeiro de Freitas. Acordes e desacordos: ideário schoenberguiano, harmonias wagnerianas e valoração em música popular. 2. Cristina Magaldi. Cosmopolitismo e world music no Rio de Janeiro na passagem para o século XX. 3. Laura Silvana Ribeiro Cascaes. A música e a dança no teatro de revista carioca. 4. José Geraldo Pereira Baião. Malandro é malandro, mané é mané: a exaltação da malandragem na música de Moreira da Silva. 5. Ariel Henán Mamani. Peñas, canción de protesta y transformación política en Chile (1965-1973) 6. Marcelo Garson. Roquianos, suburbanos e dançarinos: rock and roll carioca (55-60) 7. Luís Antonio Groppo. Gênese do rock dos anos 80 no Brasil: ensaios, fontes e o mercado juvenil. 8. Eliza Bachega Casadei. O punk não é só para o seu namorado: esfera pública alternativa, processos de identificação e testemunho na cena musical Riot Grrrl. 9. Simone Evangelista Cunha. Gaiola das Cabeçudas x Gaiola das Popozudas: uma análise sobre a representatividade e os conflitos do funk carioca no YouTube. Convidamos todos à leitura do novo número. Gratos pela atenção, Rafael dos Santos Luiz Otávio Braga (editores de MPR) __________________________________________________________ Música Popular em Revista https://www.publionline.iar.unicamp.br/index.php/muspop -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From jamannis em uol.com.br Thu Jul 25 13:25:02 2013 From: jamannis em uol.com.br (jamannis em uol.com.br) Date: Thu, 25 Jul 2013 13:25:02 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Lan=C3=A7amento_do_segundo_volume_de_MPR?= =?utf-8?q?__M=C3=BAsica_Popular_em_Revista_=28Unicamp=29?= Message-ID: <000601ce8953$8416a310$8c43e930$@com.br> Senhoras, Senhores, Anunciamos o lançamento do segundo volume do periódico eletronico Música Popular em Revista (ISSN: 2316-7858), disponível em http://www.publionline.iar.unicamp.br/index.php/muspop O volume conta com uma tradução e oito artigos originais versando sobre temas que vão desde a música popular do século XIX até clipes do funk carioca produzidos no início do século XXI. Segue a listagem dos trabalhos: 1. Sérgio Paulo Ribeiro de Freitas. Acordes e desacordos: ideário schoenberguiano, harmonias wagnerianas e valoração em música popular. 2. Cristina Magaldi. Cosmopolitismo e world music no Rio de Janeiro na passagem para o século XX. 3. Laura Silvana Ribeiro Cascaes. A música e a dança no teatro de revista carioca. 4. José Geraldo Pereira Baião. Malandro é malandro, mané é mané: a exaltação da malandragem na música de Moreira da Silva. 5. Ariel Henán Mamani. Peñas, canción de protesta y transformación política en Chile (1965-1973) 6. Marcelo Garson. Roquianos, suburbanos e dançarinos: rock and roll carioca (55-60) 7. Luís Antonio Groppo. Gênese do rock dos anos 80 no Brasil: ensaios, fontes e o mercado juvenil. 8. Eliza Bachega Casadei. O punk não é só para o seu namorado: esfera pública alternativa, processos de identificação e testemunho na cena musical Riot Grrrl. 9. Simone Evangelista Cunha. Gaiola das Cabeçudas x Gaiola das Popozudas: uma análise sobre a representatividade e os conflitos do funk carioca no YouTube. Convidamos todos à leitura do novo número. Gratos pela atenção, Rafael dos Santos Luiz Otávio Braga (editores de MPR) ________________________________________________________________________ Música Popular em Revista https://www.publionline.iar.unicamp.br/index.php/muspop -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Fri Jul 26 00:42:25 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Fri, 26 Jul 2013 00:42:25 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Daleste e seus algozes Message-ID: Se o Estado não tem moral na periferia, evidentemente que isso não é fruto de letras ofensivas feitas por jovens entusiastas do crime, e sim, entre tantas coisas, resultado da terrível qualidade dos serviços públicos oferecidos à parcela pauperizada da sociedade ? serviços estes que incluem, por sua vez, a truculência policial *16/07/2013* *Por Christian Gilioti** **Para além de meros indivíduos, existem homens e mulheres que conseguem fazer de suas vidas a expressão livre, fiel e radical de poderosas ideias ? ou ideais. Mas o contrário também é verdade: não são raros os casos em que ideias dotadas de alguma força tomam de assalto pessoas fazendo delas seres menores, reféns de motivos absolutamente exteriores, reduzindo-as praticamente à condição de marionetes. Os primeiros são muito poucos; os segundos, a grande maioria. E é no mínimo intrigante reconhecer que a trajetória do menino Daniel Pellegrine ? mais conhecido como MC Daleste ? parece combinar simultaneamente os dois fenômenos. Daleste foi covardemente assassinado no dia 6 de julho, desfecho de uma vida bastante jovem e que merecia seguir em frente ? ele tinha apenas 20 anos de idade. Repleto de mistérios, impactante sobretudo pela circunstância insólita em que ocorreu (morreu em cima do palco durante *show * que realizava em quermesse no CDHU do bairro San Martin, periferia de Campinas), o assassinato virou espetáculo no *youtube* e nos programas mais sórdidos do jornalismo nacional de perfil sensacionalista. Não demorou muito para o esgoto reacionário e protofascista transbordar pelas bocas dos analfabetos políticos; centenas de comentários se alastraram na *internet* comemorando a morte do funkeiro, boa parte, aliás, impulsionados pela cobertura da grande mídia que fez questão de associar a produção artística do garoto ao ?funk proibidão? ? sem dúvida, o ramo mais estigmatizado de um gênero musical contraditoriamente cultuado por parte considerável da juventude brasileira e, ao mesmo tempo, rechaçado por diferentes setores e camadas sociais. Para quem não conhece muito de funk, o ?proibidão? (também chamado de ?neuroticão? ou ?da apologia?) é um estilo mais agressivo cujas letras celebram o modo de vida daqueles que atuam no crime organizado (PCC, Comando Vermelho e etc.). Uma leitura chapada encontra ali apenas o elogio de práticas criminosas e brutais em geral descritas com naturalidade, como se não passassem de aventuras infanto-juvenis, exaltando a figura do bandido. Este último, personagem central, é idolatrado graças a um determinado ?poder? que ele próprio possui e faz questão de ostentar. Diferente dos comuns, sua superioridade seria por assim dizer garantida a partir de um privilégio: a capacidade de *exercer violência* contra as forças policiais, as classes dominantes e os grupos inimigos. Partindo daí, não são poucos os que reconhecem o ?proibidão? como um tipo de música execrável que incentiva o ingresso dos adolescentes no chamado ?mundo do crime? e banaliza formas violentas de convívio, além de promover a desmoralização da polícia e, por tabela, também do Estado. Mas embora tudo isso não deixe de parecer verdade, trata-se tão somente de uma verdade superficial, ou melhor: uma ilusão compartilhada. Não podemos imputar ao funk o que é produto da experiência social mais ampla. Os ?soldados do crime? crescem em número principalmente pela absoluta ausência de perspectiva no que diz respeito às possibilidades reais de sucesso material pela via do trabalho dito ?honesto?. Além disso, eles geralmente nascem em regiões periféricas que, como se sabe, apresentam precariedade na oferta de saneamento, saúde, educação, moradia, lazer e etc. A própria dificuldade ? territorial e monetária ? de locomoção, por exemplo, torna o *direito à cidade* (sobretudo o acesso às regiões centrais e os produtos que dispõem) uma espécie de valor utópico para os sujeitos periféricos e, com isso, uma gama considerável de distorções aparecem no imaginário. Não pretendemos aqui defender ou mesmo justificar a prática de sequestros, latrocínios e etc. A questão no limite é outra: muito antes da ação perversa e sanguinária dos chamados bandidos, a banalização da violência não encontraria já na arquitetura das favelas sua concretização mais explícita e representativa? Como é possível formas de habitação que produzem o empilhamento de seres humanos se tornarem, nos últimos anos, verdadeiros pontos de turismo cujo passeio é previamente comercializado nas agências de viagem? Nunca é demais relembrar que o pacote é vendido com direito a guia turístico e, em algumas ocasiões, *souvenir* sexual para fidelizar o cliente. Em todo caso, se o Estado não tem moral na periferia, evidentemente que isso não é fruto de letras ofensivas feitas por jovens entusiastas do crime, e sim, entre tantas coisas, resultado da terrível qualidade dos serviços públicos oferecidos à parcela pauperizada da sociedade ? serviços estes que incluem, por sua vez, a truculência policial. Daleste era um artista de origem genuinamente popular. Foi nas quebradas da Penha (bairro periférico da zona leste de São Paulo) que o funkeiro nasceu. Iniciou sua carreira de MC aos 16 anos cantando suas composições em bailes e *shows *modestíssimos, sempre nas periferias. Justamente nesta fase é que surgem os ?proibidões? mais contundentes, quando as letras são quase que inteiramente preenchidas por nomes, marcas e tipologias de revólveres, pistolas, fuzis, granadas e etc. No entanto, o aspecto que mais chama a atenção é a recorrência das expressões ?guerrilheiro? e ?terrorista?. O interessante é que muito embora utilizadas como sinônimos, na contramão do senso comum elas não apresentam sentido pejorativo; na verdade servem de elogio e tornam a figura do criminoso uma espécie de emblema superior e portador de valores nobres, um * outsider* que não tem nada de pacífico e que se encontra profundamente comprometido com a sobrevivência e a vitória na ?guerra? ? outra expressão recorrente. No imaginário sedimentado pela poesia dos funkeiros chapa-quente, o crime, mais do que produto de ressentimento, sintoma de perversidade ou projeto de fancaria, é na verdade um *estilo de vida* combativo à ordem violenta e opressiva que submete os de baixo. Isso tudo, vale dizer, apenas na perspectiva da poesia do imaginário chapa-quente. Assim, o banditismo conformaria simbolicamente um exército de ?heróis da favela?, aqueles que, segundo a canção de Daleste, enfrentam o risco de terminarem confinados nos presídios ou mesmo mortos em nome de uma causa maior: a vida no crime como *gesto de poder*. Mas além do suposto entusiasmo pelo crime organizado, uma segunda face do funkeiro também vem sendo exaustivamente explorada pela grande mídia: a aparente esbórnia com que Daleste vivia, sem grandes pudores, ao desfilar pelos becos e vielas da zona leste com seu *Porsche Cayenne*, vidro abaixado, *Rolex *no pulso e anéis e pulseiras de ouro todos à mostra. O estereótipo de ?*bon vivant?* respeitado na quebrada, a bem da verdade, foi conscientemente incorporado pelo jovem. Nos últimos anos ele abandonou um pouco a ?apologia? partindo para outro ramo, o chamado ?funk ostentação? que, se por um lado, permanece celebrando o ?poder? entre os favelados, por outro desloca o empoderamento das armas e do crime para as roupas, os carros, as bebidas e as mulheres, todos caríssimos ? e que, na condição de ?produtos de poder?, obrigatoriamente se mostram réplicas ou exemplares autênticos daquilo que normalmente é valorizado e consumido pela alta burguesia. Entre muitos outros, há basicamente três importantes problemas perceptíveis a partir da construção de identidades apoiadas fortemente na ?ostentação? de bens de consumo: 1) a interiorização da perspectiva típica das classes dominantes por parte das camadas dominadas, que passam a partilhar um ideário que, no fundo, é estrategicamente favorável e plenamente instituído somente entre os dominadores; 2) através do exibicionismo consumista de alguns sujeitos periféricos, a crença infundada de que a pobreza não apresenta raízes históricas objetivas que se formam a partir das interações sociais ganha força, assim como a noção de que o empenho individual é a verdadeira balança do sucesso material (inclusive entre os que originalmente se encontram em situação de pobreza); 3) o amor incondicional aos produtos de luxo submete toda e qualquer experiência humana aos feitiços da mercadoria, que imperam como realização absoluta de tudo o que aparentemente merece ser vivido ou possui valor de verdade. É claro que a abordagem midiática passa a quilômetros de distância disso. Na melhor das hipóteses o que será ressaltado é o esforço dos artistas, que chegam a fazer cinco *shows* numa única noite e, portanto, merecem usufruir da riqueza que dispõem. Todavia, é precisamente essa maneira de enquadrar a questão que acaba dando brecha para que tipos deploráveis da sociedade brasileira, sobretudo de classe média, intensifiquem ainda mais o ódio que sentem pela população das periferias, geralmente miscigenada e descendente de africanos escravizados ou, mais recentemente, de trabalhadores que vieram das regiões norte e nordeste do país. Ao toparem com os funkeiros ?na telinha?, pensam consigo mesmos: ?Como pode um animal desses ter um carro de luxo lotado de gostosas enquanto eu, que trabalho há vinte anos? etc., etc. e etc... Ocorre que a arte de Daleste extrapola os regimes da ?ostentação? e da ?apologia?. Ele também produziu funks ?românticos?, orientados pela expectativa de realização ideal do amor verdadeiro, bem como funks de ?consciência?, cuja sobriedade da letra somada à visão crítica em relação às dificuldades que o mundo impõe aos pretos e pobres da periferia apresenta forte afinidade com o rap. Mas com diferenças significativas. Na obra dos Racionais o alto valor estético se sustenta pela elaboração estilística sólida, fruto do acúmulo de politização e também de repertório cultural, ambos adquiridos ao longo de duas décadas. Já a música do jovem funkeiro apresenta certa simplicidade técnica e artística (característica essa um tanto quanto comum ao funk em geral), as composições funcionam através de rimas simples e motivos comuns. No entanto, elas não perdem a dimensão lírica da existência humana, e sustentam em certa medida algo de dramático que tem parte com a experiência social. Essa dualidade se cristaliza com especial vigor, por exemplo, no timbre de voz de Daleste. Meio infantil, meio efeminado e fortemente adocicado, ele corresponde ao gosto de mercado característico do *pop* em geral; todavia, há elementos mais complexos como certos exageros vocais que deixam transparecer em desafino o esforço empreendido, ou mesmo a velocidade e a destreza na dicção. Esse jogo entre o que parece lúdico e pueril e, ao mesmo tempo, laborioso e produtor de sofrimento, lança alguma luz sobre o complexo em questão: Daleste conseguia, a seu modo, ser um produto que não deixava de revelar a dor da produtividade, e isso de uma maneira bastante peculiar e sutil. Sua voz, perfeitamente adequada ao gosto da massa, permanecia imperfeitamente relutante à ideia de perfeição. É como se o artista fosse o catalisador de materiais e elementos que percorrem a indústria cultural sem, contudo, sucumbir inteiramente aos seus domínios. Outra cristalização nítida desse jogo de contrários é o desarranjo produzido pelos contrastes gritantes entre a pobreza e a riqueza que, à revelia da vontade pessoal, conviviam sempre juntas. O rapaz vivia pelas quebradas mesmo depois da fama, fazia jus ao apelido que carregava (Daleste surgiu como ênfase do lugar de origem, isto é, ?da zona leste?), e nos diversos vídeos espalhados pelo *youtube* não há como desconsiderar o estranhamento e a faísca que o luxo e a precariedade, em constante interação visual, são capazes de produzir. A variedade de estilos que explorou, em consonância à complexidade de sua própria personalidade, faz de Daleste uma espécie de condensação de tipos sociais profundamente representativos das periferias dos grandes centros urbanos. No filme *Bróder* (Jeferson De, 2010), a título de exemplo, havia três grandes amigos representantes dos caminhos que se oferecem aos jovens pobres da cidade grande: Macu (Caio Blat) interpretava um jovem ligado ao crime; Jaiminho (Jonathan Haagensen) era o jogador de futebol, ídolo na comunidade e símbolo da ascensão social; enquanto Pibe (Sílvio Guindane)* *representava o trabalhador comum, homem de família, conformado às regras sociais e aos limites colocados pelo destino. Os três formavam assim o elo de um universo fechado em diferentes níveis. E eles podem claramente servir para compreendermos Daleste que, em quatro anos de carreira, conseguiu ser um pouco de cada uma dessas personagens sem deixar de ser ele próprio. É verdade, porém, que todo seu talento e fama tornaram-se irrelevantes à objetividade específica dos cálculos estatísticos que computam, na última década, o crescimento incisivo do número de jovens negros vítimas de homicídio no Brasil. Sua morte figura apenas como mais uma entre as inúmeras tragédias que se repetem diariamente em nosso país. E independente se foi crime passional, cobrança de dívida, rivalidade ou ação de grupos de extermínio, o fato mesmo é que o menino não mais voltará a pisar nos palcos para encantar o povo pobre da periferia. Embora agindo por algum tempo como anfitrião, o ?mundo cão? parece mesmo ter conspirado contra Daleste. ** Christian Gilioti é professor de filosofia no ensino médio e mestrando em filosofia na FFLCH-USP. Pesquisa as formas artísticas de parte do cinema nacional da última década e suas imbricações com a cultura e a política contemporâneas.* http://www.brasildefato.com.br/node/13618 -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Fri Jul 26 13:36:17 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Fri, 26 Jul 2013 13:36:17 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?m=FAsica_e_ideologia?= Message-ID: Achei interessante este anúncio: http://www.lcm.ac.uk/Jobs/Lecturer-Music-and-Ideology-PT050813 MUSIC AND IDEOLOGY 2 > > The teaching of this third-year module should involve a wide range of > musical styles which will be analysed in context of stylistic parameters, > social context and ideological and societal function. Classes should equip > students with the necessary critical and evaluative skills for the > understanding of music and ideology. Lecturers need a broad knowledge of > different areas of music and in particular how they relate, correlate and > communicate in a contextual and ideological sense. > Enquanto no Brasil se amaldiçoa a "tradição conservatorial", o Conservatório de Leeds procura um professor de Música e Ideologia. -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From apacheco em post.com Sat Jul 27 09:52:08 2013 From: apacheco em post.com (Alberto Pacheco) Date: Sat, 27 Jul 2013 08:52:08 -0400 Subject: [ANPPOM-Lista] Newsletter Caravelas agosto 2013 Message-ID: <20130727125208.13300@gmx.com> Caros Colegas: Espero que estejam todos bem. Venho mais uma vez pedir que me enviem informações para serem divulgadas na Newsletter Caravelas (publicações, eventos, chamadas de trabalho, gravações,resenhas, etc). O prazo para o envio é até o dia 5 de agosto. A publicação está prevista para o dia 15 do mesmo mês. As edições anteriores da Newsletter podem ser vistas em: http://www.caravelas.com.pt/newsletter.html Agradeço pela boa vontade de todos. Com os melhores cumprimentos: Alberto Pacheco Universidade Nova de Lisboa - CESEM / FCT -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Sun Jul 28 16:52:55 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Sun, 28 Jul 2013 16:52:55 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?I_Col=F3quio_de_Etnomusicologia_da_?= =?iso-8859-1?q?FAP=3A_Etnomusicologia=2C_Universidade_e_Pol=EDtica?= =?iso-8859-1?q?s_do_Comum?= Message-ID: Tuesday, 3 September 2013 08:30 until 16:00 O 'I Colóquio de Etnomusicologia da FAP: Etnomusicologia, Universidade e Políticas do Comum' busca congregar especialistas atuantes no campo da Etnomusicologia e convidados para o debate e difusão de pesquisas atuais e contribuições da área em torno da Produção do comum, em suas diferentes dimensões - como cultura, direitos, coletividades, resistências e potências - integrados ao debate sobre a (re)invenção dos modos de pensar e fazer a etnomusicologia, a universidade e a vida contemporânea. O Grupo de Estudos em Etnomusicologia (GEETNO) da FAP, criado em Agosto de 2012 e tem caráter extensionista e é vinculado ao Grupo de Pesquisa em Música, História e Política da UNESPAR/FAP. Sua proposta de trabalho pauta-se na promoção um espaço colaborativo, de ação participativa e qualificado de debates sobre o campo da etnomusicologia, em especial sobre as contribuições mais direcionadas aos movimentos e questões sociais, a pesquisa na área e formação de futuros pesquisadores. O GEETNO busca galvanizar ações de extensão ligada à etnomusicologia, incluindo contribuições ao ensino e à pesquisa na área. Inscrições: Informações em breve O evento fornecerá certificado Contato: coloquiogeetno em gmail.com Iniciativa: Grupo de Estudos em Etnomusicologia (GEETNO) Universidade Estadual do Paraná/Faculdade de Artes do Paraná Coordenação: Profª. Drª. Laize Guazina Comissão Organizadora: Laize Guazina Kamylla Paola dos Santos Guilherme Araújo Pedro Gonçalves Rafael Oliveira Sofya Luz Vinícius Freitas Lauri dos Santos Apoio: Grupo de Pesquisa em Música, História e Política (UNESPAR/FAP) Financiamento: Fundação Araucária UNESPAR/Faculdade de Artes do Paraná https://www.facebook.com/events/479234208832821 -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From ldelben em gmail.com Sun Jul 28 19:35:02 2013 From: ldelben em gmail.com (Luciana Del-Ben) Date: Sun, 28 Jul 2013 19:35:02 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] Fwd: Premio Otto Mayer-Serra 2013: prazo prorrogado para 10 de Agosto In-Reply-To: <46E4F36842C4CE42AA84561C95A53834044921B5@EXCH-MBOX-2.exch.ucr.edu> References: <46E4F36842C4CE42AA84561C95A53834044921B5@EXCH-MBOX-2.exch.ucr.edu> Message-ID: Colegas, Solicito a divulgação da seguinte chamada. O prazo de inscrições foi prorrogado para 10 de Agosto de 2013. Obrigado, Rogério ====================================== CONVOCATÓRIA PRÊMIO OTTO MAYER-SERRA DE PESQUISA EM MÚSICA A Universidade da Califórnia em Riverside e o Centro para a Música Ibérica e Latino-Americana (CILAM) abrem uma chamada para a apresentação de artigos para o Prêmio Internacional de Pesquisa em Música Otto Mayer-Serra, outorgado ao melhor artigo sobre música latino-americana. Prêmio O prêmio, único e indivisível, consiste em uma quantia de 1.500 Dólares e a publicação do texto na Latin American Music Review/Revista de Música Latinoamericana. Bases O concurso tem caráter internacional. Poderão participar todos os autores, sem importar idade, residência ou nacionalidade, que de maneira individual apresentem um ensaio sobre a música da América Latina. O ensaio deverá ser inédito e não premiado anteriormente. A comissão julgadora será nomeada pelo CILAM e será integrada por investigadores de reconhecido prestígio internacional. A decisão da comissão julgadora será inapelável. Cabe à comissão julgadora desqualificar qualquer trabalho que não cumpra com os requisitos delineados nesta convocatória. O prêmio poderá não ser atribuído. Procedimentos 1. Os trabalhos deverão ser enviados em formato Word ou pdf, anexos a um e-mail dirigido a Walter Clark (walter.clark em ucr.edu). O texto deverá ter uma extensão máxima de 40 páginas em espaçamento duplo, fonte Times New Roman, 12 Pts., margens não menores do que 2.5 cm, incluindo exemplos musicais, imagens, tabelas, referências e apêndices. 2. Para permitir a revisão anônima dos textos, o nome do autor aparecerá somente no corpo do e-mail, o qual deverá conter também o título do artigo e todos os dados necessários para estabelecer contato com o autor. Os autores deverão evitar identificar-se tanto no texto do artigo como no documento em geral (cabeçalho, notas, etc.). 3. O texto será enviado em espanhol ou em português e, caso seja o vencedor, será publicado como tal. A data-limite de recepção dos trabalhos é 15 de julho de 2013 [PRORROGADO PARA 10 DE AGOSTO]. O resultado do concurso será dado a conhecer durante o mês de setembro de 2013. Caso seja declarado vencedor, o candidato deverá enviar as imagens e exemplos musicais correspondentes ao trabalho em formato TIFF (300 dpi) e os arquivos de texto em formato Word. O autor será responsável por obter as autorizações de reprodução de música e imagens. O Prêmio Internacional de Pesquisa em Música Otto Mayer-Serra foi patrocinado em 2008 por Instrumenta Oaxaca, Governo do Estado de Oaxaca, Fundação para as Letras Mexicanas, Coordenação de Difusão Cultural UNAM, Instituto Nacional de Belas Artes e a revista Pauta. ==================== CONVOCATORIA PREMIO OTTO MAYER-SERRA DE INVESTIGACIÓN MUSICAL La Universidad de California Riverside y el Centro para la Música Ibérica y Latinoamericana (CILAM) convocan a la presentación de artículos para el Premio Internacional de Investigación Musical Otto Mayer-Serra, otorgado al mejor artículo sobre música latinoamericana. Premio El premio, único e indivisible, consiste en un monto de 1,500 Dólares y la publicación del texto en la Latin American Music Review/Revista de Música Latinoamericana. Bases El concurso tiene carácter internacional. Podrán participar todos los autores, sin importar su edad, lugar de residencia o nacionalidad, que en forma individual presenten un ensayo sobre la música de América Latina. El ensayo deberá ser inédito y no premiado con anterioridad. El jurado será nombrado por CILAM y estará integrado por investigadores de reconocido prestigio internacional. La composición del jurado se hará pública hasta la emisión del fallo y su decisión será inapelable. Es facultad del jurado descalificar cualquier trabajo que no cumpla con alguno de los requisitos marcados por esta convocatoria. El premio podrá ser declarado desierto. Procedimiento 1. Los trabajos deberán ser enviados en formato Word o pdf, anexos a un correo electrónico dirigido a Walter Clark (walter.clark em ucr.edu). El texto deberá tener una extensión máxima de 40 cuartillas a doble espacio, Times New Roman, 12 Pts., márgenes no menores de 2.5 cm, incluyendo ejemplos musicales, gráficos, tablas, referencias y apéndices. 2. Para permitir la revisión anónima de los textos el nombre del autor aparecerá solamente en el mensaje de correo electrónico, el cual deberá contener también el título del artículo y todos los datos necesarios para establecer contacto con el autor. Los autores deberán evitar identificarse tanto en el texto del artículo como en el documento en general (encabezado, notas, etc.). 3. El texto será enviado en español o en portugués y, de ganar, será publicado como tal. La fecha límite de recepción de trabajos es el 15 de julio de 2013 [nuevo plazo: 10 de Agosto]. El resultado del concurso se dará a conocer durante el mes de octubre de 2013. En caso de ser declarado ganador, los gráficos y ejemplos musicales correspondientes al trabajo deberán ser entregados en formato TIFF (300 dpi) y los archivos de texto en formato Word. El autor será responsable de tramitar los permisos de reproducción de música y de gráficos. El Premio Internacional de Investigación Musical Otto Mayer-Serra fue patrocinado en 2008 por Instrumenta Oaxaca, Gobierno del Estado de Oaxaca, Fundación para las Letras Mexicanas, Coordinación de Difusión Cultural UNAM, Instituto Nacional de Bellas Artes y la revista Pauta. ================================== CALL FOR SUBMISSIONS The Otto Mayer-Serra Award for Music Research The University of California Riverside and the Center for Iberian and Latin American Music (CILAM) call for submissions for the Otto Mayer-Serra Award, given annually for the best unpublished article on Latin American music. Award A single, undivided award of 1,500 USD; the award-winning essay will be published in the Latin American Music Review. Eligibility All scholars are eligible to apply, regardless of age, nationality or place of residence. Administration The winner will be selected by a committee of outside reviewers, nominated by CILAM. The names of the committee members will be made public after a decision has been reached. The committee?s decision is final and may not be appealed. If no submission is deemed worthy, the prize may not be awarded. The committee may disqualify any participant who does not meet the requirements established by this call. Application process A completed application will consist of the following: 1. Authors of articles to be considered for the award should submit one complete copy in word doc or pdf format as an attachment to an email addressed to Walter Clark (walter.clark em ucr.edu). Articles should not exceed 40 pages, inclusive of references, illustrations, and musical examples. All material should be double-spaced, in 12-point Times New Roman Font, with margins of at least one inch. 2. To allow for the anonymous review of submissions, the author?s name should appear only in the cover letter, which should also contain the full title of the submission and all relevant contact information. Authors should avoid identifying themselves in the manuscript itself (title page, header, notes) or in the file information. 3. The article must be unpublished and written in Spanish or Portuguese and will be published correspondingly in either language. Application deadline: July 15, 2013 [new deadline: August 10]. The winner of the prize will be notified in October 2013. After being notified, the winning author will submit publication-quality musical examples and illustrations in TIFF (300dpi) and the text in Word format. The author will be responsible for arranging the corresponding permits for publication. The Otto Mayer-Serra Prize for Music Research was established in 2008 by Instrumenta Oaxaca, Gobierno del Estado de Oaxaca, Fundación para las Letras Mexicanas, Coordinación de Difusión Cultural UNAM, Instituto Nacional de Bellas Artes and Pauta. ========= Rogerio Budasz Associate Professor / Graduate Advisor Department of Music - University of California, Riverside 900 University Ave., ARTS 143 - Riverside CA, 92521 http://music.ucr.edu/people/faculty/budasz/index.html -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From ms.eliana em usp.br Mon Jul 29 13:53:35 2013 From: ms.eliana em usp.br (ms.eliana em usp.br) Date: Mon, 29 Jul 2013 13:53:35 -0300 (BRT) Subject: [ANPPOM-Lista] =?utf-8?q?Divulga=C3=A7=C3=A3o_MusiMAC_2013_-_Arte?= =?utf-8?q?_Contempor=C3=A2nea_para_ver_e_ouvir?= In-Reply-To: <1885640722.25642853.1375116439547.JavaMail.root@usp.br> Message-ID: <240134522.25646682.1375116815225.JavaMail.root@usp.br> Caros colegas e amigos da ANPPOM, Com muita satisfação peço o favor de divulgarem na lista o início do projeto "MusiMAC 2013 - Arte contemporânea para ver e ouvir", em 14 de agosto de 2013. O projeto inaugura uma parceria entre o Departamento de Música e o Museu de Arte Contemporânea da USP, para a realização de uma serie de recitais de música erudita dos séculos XX e XXI, com palestra introdutória e certificados de participação para ouvintes. Os recitais terão lugar no Auditório do MAC USP, Campus Cidade Universitária, sempre na segunda quarta-feira de cada mês, de agosto a novembro. Horário: 17:30. Coordenador Geral e representante do CMU, Prof. Amilcar Zani. Representante do MAC, Profª Ana Gonçalves Magalhães. Organização e palestras, Doutoranda Eliana Monteiro da Silva No recital inaugural Danieli Longo e Ji Yom Shin (piano e violoncelo). Segue flyer em anexo, com a programação completa. Aguardamos voces! Obrigada! Eliana Monteiro da Silva -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: MUSIMAC_completo_040613_vinho.jpg Tipo: image/jpeg Tamanho: 277437 bytes Descrição: não disponível URL: From ldelben em gmail.com Mon Jul 29 22:33:14 2013 From: ldelben em gmail.com (Luciana Del-Ben) Date: Mon, 29 Jul 2013 22:33:14 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?windows-1252?q?Fwd=3A_International_Conference_?= =?windows-1252?q?=93Sones_de_ida_y_vuelta=94=3A_colonial_musics_on?= =?windows-1252?q?_debate_=281492-1898=29?= In-Reply-To: <46E4F36842C4CE42AA84561C95A5383404492348@EXCH-MBOX-2.exch.ucr.edu> References: <46E4F36842C4CE42AA84561C95A5383404492348@EXCH-MBOX-2.exch.ucr.edu> Message-ID: Colegas, Segue mais este anúncio, caso ainda não o tenham recebido. Solicito que alguém o envie à lista da ANPPOM (assim como o anterior), abraços, Rogério ====================================================== International Conference ?Sones de ida y vuelta?: colonial musics on debate (1492-1898) Tuesday 3?Thursday 5 December 2013 INTERNATIONAL UNIVERSITY OF ANDALUSIA, Baeza (Spain) Call for Papers The present Colloquium aims both to present a critical assessment of recent research in the field and to promote new perspectives into colonial musics in its broadest conceptual and chronological scope. All aspects of current colonial musics scholarship will be drawn together, with an emphasis on the processes of musical exchange between the Iberian Peninsula and the Americas from 1492 to 1898. Keynote-speakers: Egberto Bermúdez (Bogotá), Drew Edward Davies (Chicago), Victoria Eli (Madrid), María Gembero-Ustárroz (Barcelona), Bernardo Illari (Denton), and Alejandro Vera (Santiago de Chile). Potential topics for papers include, but are not limited to: * methodologies, historiography and sources to study processes of musical exchange between the Iberian Peninsula and the New World * models of musical patronage: from cathedrals and missions to salons and theatres * migrations of musicians: single and round trips * circulation, reception and transformation of imported repertories * exportation/importation of musical instruments, organological models and performance practices * inter influence processes: European models, Iberian models and autochthonous traditions, learned vs popular musics * imperialism/criollism/nationalism: representation of identities, ethnicities and minorites in the Iberian and Latin American musics * continuities and changes of colonial musics along the nineteenth century * recovery of colonial musics from a historically informed performance: constructions and ideologies We welcome proposals for individual papers of twenty minutes, in English or Spanish. Applications should include: - paper abstract (ca. 200 words) - author?s institutional affiliation (if any), short vita and email address (ca. 150 words) - description of audio-visual equipment required. Abstracts should be sent to chair Javier Marín: marin em ujaen.es - Deadline for submission of proposals: 1st September 2013 - Deadline for notification of acceptance of proposals: September 15, 2013 - Official languages: English and Spanish We understand that some international presenters will not be able to make the trip to Baeza to present their research paper, mainly due to financial restrictions. For some individual cases a virtual presentation system via video conferencing could be considered. The Colloquium will culminate in several concerts by leading early music ensembles such as Al Ayre Español, Musica Ficta, and La Grande Chapelle, among others (from 5 to 8 December). The concerts will take place both in Ubeda and Baeza, World Heritage Cities of the greatest historical and artistic interest. ORGANIZERS - International University of Andalusia, Baeza (Jaen, Spain) - National Center of Music Diffusion (Ministry of Education, Culture and Sports, Government of Spain) - Early Music Festival of Ubeda & Baeza SCIENTIFIC COMMITTEE Egberto Bermúdez (National University of Colombia, Bogota) Victoria Eli (Complutense University, Madrid) María Gembero-Ustárroz (CSIC, Spanish National Research Council, Barcelona) Bernardo Illari (University of North Texas, Denton) Javier Marín, chair (University of Jaen, Early Music Festival of Ubeda & Baeza) -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From tiago.carvalho em yahoo.com.br Tue Jul 30 20:37:32 2013 From: tiago.carvalho em yahoo.com.br (Tiago de Quadros Maia Carvalho) Date: Tue, 30 Jul 2013 20:37:32 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?I_CIEMS_-_Confer=EAncia_Internacion?= =?iso-8859-1?q?al_de_Educa=E7=E3o_Musical_de_Sobral_-_Divulga=E7?= =?iso-8859-1?q?=E3o_da_Programa=E7=E3o_das_Comunica=E7=F5es_e_Norm?= =?iso-8859-1?q?as_para_Apresenta=E7=E3o_de_Trabalhos?= Message-ID: Prezados, Informamos a todos que as normas para apresentação de trabalhos, bem como a programação das sessões de comunicação e programação geral já estão disponíveis no blog oficial da I CIEMS - Conferência Internacional de Educação Musical de Sobral. Aproveitamos a oportunidade para solicitar a todos que colaborem com a divulgação da nossa Conferência. Também convidamos os interessados a comparecer em nosso evento, que ocorrerá entre os dias 25 e 28 de agosto de 2013, no Campus Mucambinho da Universidade Federal do Ceará em Sobral. As informações de localização, hospedagem, alimentação, programação, conferencistas nacionais e internacionais e contato com a organização estão disponíveis através do blog oficial da Conferência: ciems.wordpress.com Segue, anexo, o cartaz de divulgação do nosso evento. Contamos com a presença de todos. Abraços, -- Tiago de Quadros Maia Carvalho Universidade Federal do Ceará - Campus Sobral Doutorando em Música, área de concentração Etnomusicologia - UFBA Currículo Lattes: http://lattes.cnpq.br/0064848908794311 Academia.edu: http://ufba.academia.edu/TiagodeQuadrosMaiaCarvalho Blog: http://tiagodequadros.wordpress.com/ Twitter: @tiagodequadros Delicious: www.delicious.com/tiago.carvalho Diigo: http://www.diigo.com/user/tiagodequadros -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: Cartaz I CIEMS.pdf Tipo: application/pdf Tamanho: 474325 bytes Descrição: não disponível URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: CIEMS - cartaz-01.jpg Tipo: image/jpeg Tamanho: 653582 bytes Descrição: não disponível URL: From alvaroguitar em gmail.com Tue Jul 30 06:24:48 2013 From: alvaroguitar em gmail.com (Alvaro Henrique) Date: Tue, 30 Jul 2013 06:24:48 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Divulga=E7=E3o_MusiMAC_2013_-_Arte_?= =?iso-8859-1?q?Contempor=E2nea_para_ver_e_ouvir?= In-Reply-To: <240134522.25646682.1375116815225.JavaMail.root@usp.br> References: <1885640722.25642853.1375116439547.JavaMail.root@usp.br> <240134522.25646682.1375116815225.JavaMail.root@usp.br> Message-ID: Parabéns! Dez anos atras fui um dos alunos que organizou uma serie similar, "Musica no Mac", também às segundas. Boa sorte e que a iniciativa tenha continuidade! Em segunda-feira, 29 de julho de 2013, escreveu: > Caros colegas e amigos da ANPPOM, > > Com muita satisfação peço o favor de divulgarem na lista o início do > projeto > *"MusiMAC 2013 - Arte contemporânea para ver e ouvir", *em 14 de agosto > de 2013. > O projeto inaugura uma parceria entre o Departamento de Música e o > Museu de Arte Contemporânea da USP, para a realização de uma > serie de recitais de música erudita dos séculos XX e XXI, com palestra > introdutória > e certificados de participação para ouvintes. > > Os recitais terão lugar no Auditório do MAC USP, Campus Cidade > Universitária, > sempre na segunda quarta-feira de cada mês, de agosto a novembro. Horário: > 17:30. > > Coordenador Geral e representante do CMU, Prof. Amilcar Zani. > Representante do MAC, Profª Ana Gonçalves Magalhães. > Organização e palestras, Doutoranda Eliana Monteiro da Silva > > No recital inaugural Danieli Longo e Ji Yom Shin (piano e violoncelo). > Segue flyer em anexo, com a programação completa. > > Aguardamos voces! Obrigada! > > Eliana Monteiro da Silva > -- Abraços, Alvaro Henrique Alvaro Henrique is a Price, Rubin & Partners artist. Info: http://alvarohenrique.com/dossie_en.pdf Alvaro Henrique plays Royal Classics guitar strings. http://www.royalclassics.com/catalogo_artista_detalle.htm?idioma=es&id=42 ---- Tel.: +55(61) 9977 0535 http://www.youtube.com/watch?v=44Kf0yBMgKU -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo não-texto foi limpo... Nome: MUSIMAC_completo_040613_vinho.jpg Tipo: image/jpeg Tamanho: 277437 bytes Descrição: não disponível URL: From soniaraybrasil em gmail.com Tue Jul 30 08:22:21 2013 From: soniaraybrasil em gmail.com (Sonia Ray) Date: Tue, 30 Jul 2013 08:22:21 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] CONCURSO - UNIR In-Reply-To: References: Message-ID: Em 30/07/2013 08:11, "alexandre negreiros" escreveu: > > Caros amigos, estou enviando o link referente ao edital para concurso da Universidade Federal de Rondônia. > O Curso de Música desse instituição está necessitando urgentemente de professores. Por favor ajudem a divulgar. > > http://www.processoseletivo.unir.br/index.php?pag=concursos&id=109 > > abç > > Alexandre Negreiros > Música - UNIR -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From cpalombini em gmail.com Tue Jul 30 11:03:05 2013 From: cpalombini em gmail.com (Carlos Palombini) Date: Tue, 30 Jul 2013 11:03:05 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Appel_=E0_contribution_=7C_Call_for?= =?iso-8859-1?q?_papers_=3A_DE_L=27ESPACE_SONORE_=7C_FROM_THE_SOUND?= =?iso-8859-1?q?_SPACE?= Message-ID: *Appel à contribution | Call for papers* TACET, EXPERIMENTAL MUSIC REVIEW (English version below, sorry for crossposting) DE L'ESPACE SONORE Dans leur ouvrage sur la philosophie du son, Roberto Casati et Jérôme Dokic posent la question suivante en guise de préambule à un chapitre sur les rapports entre son et espace : « se pourrait-il que l'espace ne soit qu'un espace sonore ? » Ce numéro de TACET souhaite repartir de cette hypothèse en enquêtant sur les pratiques sonores d'hier et d'aujourd'hui, issues aussi bien du champ des musiques expérimentales que de l'art sonore, qui mobilisent, investissent et dès lors problématisent l'espace, mais aussi conjointement en interrogeant les transformations sociétales actuelles du paysage sonore qui infusent, comme autant d'objets nouveaux d'investigation, la création contemporaine. La question de l'espace est historiquement au coeur des pratiques de l'installation sonore, voire constitue le levier critique qui amorce l'avènement du Sound Art. Ainsi, Max Neuhaus, à qui l'on doit notamment cette expression, entame à la fin des années 1960 une série de travaux où l'écoute de l'environnement glisse rapidement vers des créations sonores sur site. C'est à la même époque qu'Alvin Lucier réalise ses premières oeuvres réfléchissant sur la propagation du son dans l'espace et que David Tudor congédie l'inscription temporelle du concert en façonnant des dispositifs électroacoustiques autonomes ayant valeur d'écosystèmes sonores. Si ces oeuvres s'inscrivent dans la longue histoire de la tradition expérimentale nourrie d'une écoute attentive du paysage sonore des sociétés industrielles, et émergent à la suite de nombreuses recherches sur la spatialisation des sons et l'immersion de l'écoute, elles n'en représentent pas moins un « tournant spatial » dans les pratiques sonores expérimentales. Parallèlement et dans le sillage des enquêtes ethnomusicologiques, l'apparition des magnétophones portatifs permet aux musiciens de sortir les micros du huis clos du studio et de poser la pratique compositionnelle comme écoute du monde (field recording en milieux naturel, urbain et industriel), tandis que de multiples inventions technologiques renouvellent la boîte à outils de la création musicale par l'usage de nouveaux espaces résonnants (écho, reverb, etc.). L'espace n'est jamais un milieu neutre au sein duquel se propagent les sons : il agit sur leur couleur, leur durée, tout comme la position spatiale de l'auditeur/spectateur influence sa perception. Le même son produit dans différents espaces n'aura pas la même forme et pourra laisser entendre différents « contenus » selon les lieux où il est diffusé. Mais les sons ne dépendent pas simplement de l'espace où ils s'étendent, ils produisent également de l'espace, voire le délimitent dans leur organisation propre et leur répétition. Le son fabrique du territoire, mais aussi en complexifie et en réagence la construction à travers des jeux d'imbrication et de projection sonore. Aujourd'hui, les recherches sur les espaces sonores n'ont rien perdu de leur dynamique et se retrouvent dans une diversité de pratiques, mais s'accompagnent également de questionnements liés à l'évolution récente des environnements sonores et à l'évidence de la sonorisation continue d'un quotidien lui-même pris dans la dialectique du local et du global. Les réflexions entamées par les musiciens et artistes s'avèrent en outre poursuivre, sinon quelquefois anticiper, des questions que l'on retrouve en architecture et en urbanisme, et qui émaillent les recherches en sound studies. Si la plupart des premiers travaux artistiques sur la spatialité du son se sont concentrés sur les seules propriétés acoustiques du son, les expérimentations esthétiques sur l'espace sonore se sont rapidement intéressées, dès l'art conceptuel et l'investigation de terrain, à ses dimensions sociale, politique, institutionnelle et écologique, soulignant combien les « frontières » sonores d'un espace peuvent témoigner et recouper d'autres frontières, aussi bien culturelles et sociales, que raciales ou de genre : l'espace sonore serait également un espace politique. Ce prochain numéro de TACET souhaite aborder ces différents points dans une perspective interdisciplinaire et entend réunir un ensemble d'études (transversales, générales ou reposant sur l'analyse de cas particuliers) interrogeant l'espace sonore à travers les multiples problématiques qui le constituent et tentent de le définir. Parmi ces axes, citons : les stratégies à l'oeuvre dans les pratiques contextuelles, la dimension sonore de l'architecture, l'espace scénique et la scénographie des expositions d'art sonore, la typologie des espaces sonores, l'art in situ et les pratiques de site engagé, les lieux de l'écoute et la perception sonore de l'espace, l'usage du son dans la critique institutionnelle, les installations sonores dans l'espace public ou encore l'histoire de la spatialisation. Les articles sont à envoyer par courriel avant le 15 octobre 2013 à l'adresse : redaction em tacet.eu Il convient de joindre à l'article, un résumé, quelques mots-clés et une biographie succincte de l'auteur. Nous prions les auteurs de suivre les instructions (format des articles, normes bibliographiques - voir notre fichier instructions aux auteurs). Leur respect facilitera le processus éditorial et écourtera ainsi les délais. *DOSSIER DIRIGÉ PAR YVAN ETIENNE, BERTRAND GAUGUET, MATTHIEU SALADIN - HAUTE ÉCOLE DES ARTS DU RHIN* www.tacet.eu --- FROM THE SOUND SPACE In their book on the philosophy of sound, Roberto Casati and Jérôme Dokic ask the following question as a preamble to a chapter on the relationship between sound and space: ?could it be that space is but a sound space?? This issue of TACET seeks to start afresh with this assumption, firstly by investigating the sound practices of yesterday and today that originate both from the field of experimental music and that of sound art, which engage, occupy and thus consider the issues of space, but also by examining current societal changes in the soundscape which, as new subjects of research, permeate contemporary art. The issue of space has historically been at the heart of sound installation practices, even representing the driving force which brought on the advent of Sound Art. Thus, Max Neuhaus, to whom, in particular, we owe this expression, embarked upon a series of works in the 1960s in which the act of listening to the environment rapidly moves towards site-specific sound art. It was at the same time that Alvin Lucier produced his first works reflecting on the propagation of sound in space and David Tudor dismissed the temporal nature of the concert by creating independent electroacoustic devices considered as sound ecosystems. While these works form part of the long-standing history of the experimental tradition, maintained by careful listening to the soundscape of industrial societies, and emerge after much research into the spatialization of sounds and the immersion of listening, they represent, nonetheless, a ?spatial turn? in experimental sound practices. At the same time and following ethnomusicological investigations, the appearance of portable tape recorders has allowed musicians to take their microphones out from behind the closed doors of the studio and present compositional practice as the act of listening to the world (field recording in natural, urban and industrial surroundings), while multiple technological inventions replenish the tool box of musical creation via the use of new resonant spaces (echo, reverb etc.). Space is never a neutral environment in which sounds spread: it has an impact on their colour and their length, just as the spatial position of the listener/spectator influences their perception. The same sound produced in different spaces will not have the same shape and may lead to different ?contents? being heard, according to the places in which it is transmitted. But sounds do not merely depend on the space in which they are heard. They also produce space and even define it by their very organisation and by their repetition. Sound creates the territory, but it also complicates and rearranges its construction through sound overlapping and projection. Today, research into sound spaces has lost none of its momentum and benefits from a range of practices, but it is also accompanied by questions linked to the recent development of sound environments and evidently by the continuous soundtrack of an everyday life which is itself trapped in the dialectic of the local and the global. Thoughts initiated by musicians and artists appear to follow, if not at times anticipate issues raised in the fields of architecture and urban planning, and which are scattered throughout the research into sound studies. While the majority of the initial artistic works on the spatiality of sound have concentrated solely on the acoustic properties of sound, aesthetic experiments on sound space have quickly focussed, since conceptual art and field investigation, on its social, political, institutional and ecological aspects, highlighting the extent to which the sound ?boundaries? of a space can testify to and intersect other boundaries, both cultural and social as well as racial or gender boundaries: the sound space would also be a political space. This next issue of TACET seeks to address these different points from an interdisciplinary perspective and to bring together an ensemble of studies (cross-disciplinary, general or focusing on the analysis of specific cases), examining sound space through the multiple problems which represent it and seek to define it. Among these focal points are: the strategies at work in contextual practices, the sound dimension of architecture, the stage space and scenography of sound art exhibitions, art in situ and site-engaged practices, listening spaces and the sound perception of space, the use of sound in institutional critique, sound installations in the public space and the history of spatialization. Articles should be sent by email to redaction em tacet.euby 15 October 2013. An abstract, a few key words and a brief biography of the author should be attached to the article. We ask authors to follow the instructions (article format, bibliographic standards - see our file instructions for authors). This will facilitate the editorial process and therefore speed up the time it takes to reply. *EDITED BY YVAN ETIENNE, BERTRAND GAUGUET, MATTHIEU SALADIN - HAUTE ÉCOLE DES ARTS DU RHIN* www.tacet.eu -- carlos palombini pesquisador visitante, centro de letras e artes, unirio ufmg.academia.edu/CarlosPalombini proibidao.org -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From tadeutaffarello em uel.br Wed Jul 31 10:02:34 2013 From: tadeutaffarello em uel.br (Tadeu Taffarello - UEL) Date: Wed, 31 Jul 2013 10:02:34 -0300 Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Concurso_p=FAblico_UEL_-_Educa=E7?= =?iso-8859-1?q?=E3o_Musical?= Message-ID: Favor divulgar: Concurso público UEL - Música/Educação Musical - 1 vaga Como não houve inscritos com os requisitos mínimos exigidos para a primeira etapa, o concurso público regido pelo EDITAL Nº. 113/2013 - PRORH (link: http://www.uel.br/prorh/selecao/concdoc/113_2013/113_2013_abert.pdf ) entra em sua segunda etapa. O período de* inscrições* será *de 12 a 23 de agosto de 2013*. A oferta da vaga e maiores informações sobre a segunda etapa do concurso podem ser encontradas no EDITAL No 178/2013 ? PRORH (ANEXO II DO EDITAL No 113/2013 - PRORH DE 08/05/2013 - link: http://www.uel.br/prorh/selecao/concdoc/113_2013/178_2013_abert.pdf ). Ambos os editais e outras informações podem ser acessados também pelo link: http://www.uel.br/prorh/index.php?content=selecao/concdoc/113_2013/index.php Descrição mais detalhada: UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LONDRINA DEPARTAMENTO DE MÚSICA E TEATRO Área/subárea: MÚSICA/EDUCAÇÃO MUSICAL Número de vagas: 1 (uma) Regime de Trabalho: 40 horas semanais Requisito mínimo 2ª ETAPA: - Bacharelado em Música com Mestrado em Educação ou Música com área de concentração em Educação Musical ou Música-Educação; e - 02 (dois) anos de experiência como professor na Educação Básica. *OU* - Licenciatura em Música com Mestrado nas áreas de Linguística, Letras, Artes ou Educação; e - 02 (dois) anos de experiência como professor na Educação Básica. Atenciosamente, Tadeu -- Tadeu Taffarello prof. MUT/CECA/UEL Faça o dowload de minhas partituras em / *Download my sheet musics at:* http://www.mediafire.com/?6waa1jm1mr1m2 Assista os meus videos em / *Watch my videos at:* http://www.youtube.com/user/tadeutaffarello?feature=mhee Se você tem a intenção de tocar uma de minhas músicas, por favor me avise / *If you're gonna play any of my musics, please just let me know:* tadeutaffarello em uel.br "A obra-de-arte é uma realização de amor". (Mário de Andrade) -------------- Próxima Parte ---------- Um anexo em HTML foi limpo... URL: From dal_lemos em yahoo.com.br Tue Jul 30 08:25:50 2013 From: dal_lemos em yahoo.com.br (Daniel Lemos) Date: Tue, 30 Jul 2013 04:25:50 -0700 (PDT) Subject: [ANPPOM-Lista] =?iso-8859-1?q?Uma_quest=E3o_sobre_M=FAsica_e_Educ?= =?iso-8859-1?q?a=E7=E3o?= Message-ID: <1375183550.71802.YahooMailBasic@web140906.mail.bf1.yahoo.com> Olá, Um breve texto pra estimular nossa reflexão sobre valores que podemos defender na Licenciatura em Música, no blog: http://audio-arte.blogspot.com.br. Espero que gostem. Abraço, Daniel