[ANPPOM-Lista] Concurso para professor efetivo UFJF

Ernesto Hartmann vonhart em hotmail.com
Seg Fev 3 10:44:04 BRST 2014


De: Ernesto Hartmann
Assunto: Concurso para professor Assistente UFJF

Prezados
 colegas, são 4 vagas para professor Auxiliar (Mestrado) na UFJF, Canto 
Coral, regência e Harmonia - Violão, Prática de conjunto e Tecnologia - 
Música e Sociedade e Cultura - Educação Musica e Percepção.


o link para o edital é:www.ufjf.br/concurso/files/2014/01/Edital-07-Concursos-n°-64-a-69-CR-01-JF.pdf

Abraços a todos e boa sorte.

From: anppom-l-request em iar.unicamp.br
Subject: Digest Anppom-L, volume 104, assunto 1
To: anppom-l em iar.unicamp.br
Date: Sat, 1 Feb 2014 10:33:00 -0200

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mais específica que "Re: Contents of Anppom-L digest..."


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From: cpalombini em gmail.com
To: anppom-l em iar.unicamp.br; sonologia-l em listas.unicamp.br; etnomusicologiabr em yahoogrupos.com.br
Date: Fri, 31 Jan 2014 15:14:35 -0200
Subject: [ANPPOM-Lista] 9th Art of Record Production Conference: Call For Papers

The 9th Art of Record Production Conference: Call For Papers



Record Production in the Internet Age



December 4-6, 2014



University of Oslo



Our conference panel is pleased to invite proposals for papers dealing with the following broad thematic areas:



A. Recording aesthetics



The short yet intensive history of record production has revealed an 
indisputable relationship between recording technology and the finished 
sound recording. Magnetic tape became a harbinger of a technological 
revolution in the 1950s, while digital technology made its mark on the 
sound of the 1980s and, in more recent years, digital audio workstation 
(DAW), which has had a profound effect on the musical output.



How do we theorise and analyse the musical output of the historical as 
well as the contemporary use of music technology in recording studios, 
as well as in concert settings?


What kind of recording aesthetics has grown out of the new virtual 
musical arenas (such as the Internet), as a consequence of new 
multi-medial contexts?


Of particular interest are papers that address aspects of acoustic 
versus electronic sound (similarities and differences, affordances, 
perception, use of virtual sound sources etc), studio versus laptop 
production, and live versus recorded formats.


B. Musical Ownership and Authorship



Contemporary culture is characterized by changing means and modes of 
music production, distribution and consumption. This is partly due to 
the new musical arenas of the Internet. A crucial issue however is the 
potential mismatch between these new practices and existing intellectual
 property law.



How might we better describe and understand the relationship between law
 and practice? Should the jurisdiction within this field be altered?


How do “alternative” notions of ownership and authorship, based on 
borrowing and sharing, relate to the music-economical means for survival
 within the music industry?


How is the fair use doctrine enacted in practice, what are the 
implications of this practice for music makers and scholars, and what 
should be considered to be “fair” in given contexts?


We are particularly interested in the ways in which the attribution of 
authorship is legitimized in cases where a music recording is a 
collaborative product, either in the form of a 
performer/producer/songwriter/engineer-collaboration or a virtual 
“collaboration” through music recycling. To what extent, then, is the 
traditional “author figure” a relevant concept in collaborative 
contexts?



C. Virtual archives and new platforms for distribution



The advent of digital technologies has created new environments for the 
distribution and reception of music. As a consequence, user patterns, 
music delivery platforms, distribution and business models have 
dramatically changed over the last decade, and continue to evolve. Among
 the questions addressed in this section are:



What are the roles of archives and how do we conceptualize this in a 
situation where listeners may have access to most of music history's 
record productions 24/7/365?


How do digital platforms for online communication and distribution, such
 as streaming services and social media, influence the use and 
dissemination of music in contemporary music culture?


In which ways do the various digital platforms for music distribution 
impact on the production of music (formats, recording aesthetics, sound 
quality etc.)?


The relationship between professional and user-generated content in this
 development is of paramount importance. To this end, we ask: How do 
professional and user-generated services interact?



D. Music Production in a Transcultural Space



Music production, both in professional studios and home recording 
facilities, are increasingly implicated in transcultural contexts. Of 
particular relevance is the use of interactive media by musicians and 
groups in both regional and international contexts. In recent years, new
 forms of networking have afforded forming and sustaining new 
communities across geographical and stylistic boundaries.



What are the characteristics of the musical trends, performances, 
production practices and approaches to recording typical of such 
diverse, globally distributed communities?


Moreover, if transculturalism emphasizes the significance of continual 
interactivity among certain communities, how do recordings express this?
 To what extent do such recordings reflect cultural diversity?


Is there a meaningful relationship between particular places and 
particular sounds? What are the musical or sonic components forming such
 a regional identity?


The study of record production reveals divisions based on cultural, 
racial, gendered, or socio-economic classifications in countless ways. 
This section seeks to address the fascinating phenomena of recording 
practices, traditions, and productions within a transcultural context.



***



In addition to the above themes and topics, we also welcome proposals 
for presentations and posters exploring aspects of music production, 
performances and practical demonstrations on other topics related to the
 Art of Record Production.



We invite contributions from any relevant academic perspective, within 
and outside fields, such as popular music studies, ethnomusicology, 
performance studies, communication and media studies, cultural studies, 
historical musicology, the history of technology, ergonomics, acoustics 
and psychoacoustics, music theory, music cognition, music and music 
technology education, and the philosophies of music, mediation and 
technology. Please include a note on methodology where appropriate, and 
an indication of the theme (A, B, C or D) your work is intending to 
address. In addition to this we would also like a short indication of 
your institutional affiliation.



Papers or demonstrations that require recording / studio / 5.1 playback 
facilities are also encouraged but selection will be subject to a 
feasibility study by the conference panel at the University of Oslo.



Proposals for individual papers and poster presentations should not 
exceed 300 words and should be in Word Document, Rich Text File or Text 
file formats (doc, docx, rtf or txt files).



Submissions by email to cfp em artofrecordproduction.com



Presenters at the conference must be members of the Association for the 
Study of the Art of Record Production. It costs £15 (about US$25, 
CAN$28, AU$28 or NOK155) for the annual subscription and you can join 
at: http://www.artofrecordproduction.com/index.php/join-asarp



The deadline for proposals is April 15, 2014.





Anne Danielsen                       Host of the 9th Art of Record Production Conference



Stan Hawkins                           Host of the 9th Art of Record Production Conference



Hans T. Zeiner-Henriksen     Host of the 9th Art of Record Production Conference



Katia Isakoff                              Director of the Art of Record Production Conference



Simon Zagorski-Thomas       Director of the Art of Record Production Conference
-- 
carlos palombini
professor de musicologia ufmg
proibidao.org

ufmg.academia.edu/CarlosPalombini





--Forwarded Message Attachment--
From: cristtourinho em gmail.com
To: dianasantiago.br em gmail.com; ppgmus em ufba.br; emus em ufba.br; azfmus em gmail.com; silvalaurisabel em gmail.com; anppom-l em iar.unicamp.br
Date: Fri, 31 Jan 2014 19:44:42 -0200
Subject: [ANPPOM-Lista] Revista ICTUS no ar!

Caros colegas,

É com grande satisfação que divulgamos o lançamento do novo número da ICTUS - Revista do Programa de Pós-Graduação em Música da UFBA (volume 13, número 1).

Aproveitamos a oportunidade para comunicar a todos que a ICTUS está em processo de migração. Dessa forma, o novo número do periódico está disponível no endereço: www.ictus.mus.ufba.br. Os números anteriores estarão disponíveis em nosso antigo endereço(www.ictus.ufba.br) até que o processo de migração seja encerrado.

Lembramos também que nosso processo de submissão é realizado em demanda contínua. Recebemos novos textos a qualquer momento. Convidamos, portanto, todos os interessados a enviarem seus trabalhos, realizando a submissão através do nosso portal (www.ictus.mus.ufba.br).

Importante: no novo portal, os leitores não precisam mais de cadastro para ter acesso aos textos. Contudo, aqueles que desejarem enviar algum material deverão realizar novo cadastro no portal.

Pedimos a todos que divulguem em suas listas o nosso novo número e endereço.

Atenciosamente,

Cristina Tourinho
Tiago de Quadro Maia Carvalho
Bruno Westermann

Equipe Editorial da Revista ICTUS - Revista do Programa de Pós-Graduação em Música da UFBA


-- 
Cristina TourinhoEscola de Música - UFBA

71- 88959153 (Vivo) 71- 81295198 (Claro)



--Forwarded Message Attachment--
From: m_swolff em hotmail.com
To: magali.kleber em gmail.com; etnomusicologiabr em yahoogrupos.com.br; anppom-l em iar.unicamp.br
Date: Sat, 1 Feb 2014 03:04:15 +0000
Subject: Re: [ANPPOM-Lista] MEC E A UNIVERSIDADE INDÍGENA - GT INDÍGENA






From: m_swolff em hotmail.com
To: magali.kleber em gmail.com
Subject: RE: [ANPPOM-Lista]  MEC E A UNIVERSIDADE INDÍGENA - GT INDÍGENA
Date: Sat, 1 Feb 2014 03:03:11 +0000




Prezada profa Magali,ao menos uma boa notícia, em meio ao massacre constante que a grande mídia tem feito dos povos indígenas! Será que é possível comemorar ao menos isso ou é prá inglês ver?! abraços da serra fluminense doMarcus Wolff.

From: magali.kleber em gmail.com
Date: Fri, 31 Jan 2014 01:09:21 -0200
To: etnomusicologiabr em yahoogrupos.com.br; anppom-l em iar.unicamp.br
Subject: [ANPPOM-Lista]  MEC E A UNIVERSIDADE INDÍGENA - GT INDÍGENA

Divulgando o gt muito importante!

Dra.Magali KleberDiretora Casa de Cultura Universidade Estadual de Londrina www.uel.br
MEC E A UNIVERSIDADE INDÍGENA - GT 
















 



  


    
      
      
      




Guerreiros, amigos e parentes,


 
-- MEC cria Grupo de Trabalho para discutir a criação da Universidade Indígena no Brasil.
 
"GABINETE DO MINISTRO
 
PORTARIA No- 52, DE 24 DE JANEIRO DE 2014
 
O MINISTRO DE ESTADO DA EDUCAÇÃO, no uso da atribuição que lhe confere o art. 87, parágrafo único, incisos I e II, da
Constituição, e considerando o Programa Nacional dos Territórios Etnoeducacionais Indígenas, no Eixo Educação Superior e Pós-Graduação, resolve:
Art. 1o Fica instituído Grupo de Trabalho com a finalidade
de realizar estudos sobre a criação de instituição de educação superior intercultural indígena que promova, por meio do ensino, pesquisa e extensão, atividades voltadas para a valorização dos patrimônios epistemológicos, culturais e linguísticos dos povos indígenas, considerando-se suas demandas e necessidades.
 
Art. 2o Ficam designados para compor o Grupo de Trabalho
os seguintes membros:
I - pelo Ministério da Educação:
a) MACAÉ MARIA EVARISTO DOS SANTOS, Secretária
de Educação Continuada, Alfabetização, Diversidade e Inclusão;
b) PAULO SPELLER, Secretário de Educação Superior;
c) RITA GOMES DO NASCIMENTO, Coordenadora-Geral
de Educação Escolar Indígena; e
d) ADRIANA RIGON WESKA, Diretora de Desenvolvimento
da Rede de Instituições Federais de Ensino Superior.
II - pelas instituições de ensino e pesquisa:
a) ANTONIO CARLOS DE SOUZA LIMA - Museu Nacional
- Universidade Federal do Rio de Janeiro - UFRJ;
b) MARTA MARIA AZEVEDO - Universidade Estadual de
Campinas - UNICAMP;
c) GERSEM JOSE DOS SANTOS LUCIANO - Universidade
Federal do Amazonas - UFAM;
d) AMÉRICA CÉSAR - Universidade Federal da Bahia - UFBA;
e) ANA MARIA RABELO GOMES - Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG; e
f) LUIZA PEREIRA GARNELO - Fundação Oswaldo Cruz - FIOCRUZ.
III - pelos representantes indígenas:
a) MAURICIO TOMÉ ROCHA/YEKUANA;
b) FRANCISCA NOVANTINO PINTO DE ÂNGELO/PARESI;
c) RICARDO WEIBE DO NASCIMENTO COSTA/TAPEBA;
d) DAVI KOPENAWA/YANOMAMI;
e) JOÊNIA BATISTA DE CARVALHO/WAPIXANA; e
f) MARCOS TERENA/TERENA.
 
Art. 3o O Grupo de Trabalho será coordenado pelos titulares da Secretaria de Educação Superior - SESu e da Secretaria de Educação Continuada, Alfabetização, Diversidade e Inclusão -SECADI.
Parágrafo único. A SECADI viabilizará a infraestrutura física e material para o desenvolvimento das atividades do Grupo.
Art. 4o O Grupo de Trabalho poderá convidar especialistas de outros órgãos e entidades, públicas e privadas, para participarem de suas atividades.
Art. 5o A participação dos membros no Grupo de Trabalho
será considerada prestação de serviço público relevante, não remunerada, e exercida sem prejuízo de suas atividades normais.
Art. 6o Esta Portaria entra em vigor na data de sua publicação.
 
                                         ALOIZIO MERCADANTE OLIVA
 
(DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO ? SEÇÃO 2 ? Nº 18, Segunda Feira, 27 de Janeiro de 2014)
 
Ministro Mercadante deixa sua marca positiva pelo direito e livre determinação dos Povos Indígenas através da Educação Superior. Obrigado.
 
Marcos Terena - é membro do GT do MEC

M. Marcos Terena
Indígena do Brasil - Pueblo Xané

http://twitter.com/marcosterena - www.facebook.com/marcos.terena


 






    
     

    
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